探析席勒及其水彩画艺术

计红媛

摘 要：埃贡·席勒是20世纪初杰出的奥地利畫家，是自分离派代表，被称为奥地利最伟大画家的克里姆特后又一“扛把子”，甚至之后取代了克里姆特，成为维也纳的艺术之神。席勒在短暂的一生中创作了大量的艺术作品，且多以人体和自画像闻名。他水彩画中颜色的运用更是达到了一种新颖脱俗的境界，也丰富了画面的语言性。

关键词：席勒；水彩画；颜色

一、席勒生平及性格

埃贡·席勒1890年6月出生在奥地利的一个小镇上，他的父亲是这个小镇火车站的站长阿道夫·席勒，家中还有母亲和妹妹格蒂。席勒从小沉默寡言，生性孤僻，很少有朋友，除了绘画和体育成绩特别好外，其他科目的成绩都一塌糊涂。可能是因为席勒孤僻的性格，席父在生活中对席勒很是用心，所以少年时的席勒与父亲很是亲近。在他心中父亲不仅是亲人还是朋友。但不幸的是在席勒15岁那年父亲因梅毒去世，这在心灵上给席勒沉重的打击，并久久不能释怀，多年之后还梦到父亲与他对话。父亲去世的伤痛，使席勒原本就孤僻寡言的性格更加怪异，唯一能让他情绪高涨的只有画画一事。于是他将课余时间都用在了画画上，此举也为他之后具有高深的速写功力打下了牢固的基础。可是这段时间心灵伤害加上经济上的困境，为他以后的绘画风格的形成具有深刻影响。

1906年，也就是席勒父亲去世的第二年席勒就考入维也纳最著名的美院之一——维也纳艺术工商学院，并开始正式走上了成为艺术家的道路。席勒入学不久因艺术方面出众的才华和过人的天赋被保送到维也纳官方艺术学院。维也纳官方艺术学院也叫维也纳艺术学院，说到该校我们会想起一个人，阿道夫·希特勒，关于他年起轻励志做画家的故事可能大家有所耳闻，但是我们不知道的是，就是这个大魔头希特勒和席勒差点成为同班同学的事。希特勒出生在1989年比席勒大一点，算起来他俩可能是同届的，年轻的希特勒一心想当画家，当年曾两次报考该学校，但都被拒绝。后人常想，“假如希特勒将他的这股狂热投入到艺术创作领域，那么二战的历史有可能就会被改写了”，但可惜的是历史是不能假设的。正是这个众人挤得头破血流都进不去的学校，席勒轻松被保送到这里，体现了席勒在绘画方面惊人的天赋。但是席勒在这里学了不久，发现自己的观点和风格与学院传统绘画有很大冲突，甚至经常与他的老师发生矛盾，据说有一次席勒与他当时的老师格莱潘克发生冲突，他的老师曾怒吼称：是魔鬼把席勒送到她身边的。可见席勒当时的绘画风格就与学院派不同。而就在席勒处于迷茫时他遇到了他一生的“贵人”，他的恩师古斯塔夫·克里姆特。克里姆特，是奥地利知名的画家，生于维也纳。创办维也纳分离派的他，是当时所谓维也纳文化圈代表人物。他所代表的维也纳分离派是在奥地利新艺术运动中产生的著名的艺术家组织。在克林姆特的推介下席勒进入维也纳工坊，正式成为维也纳分离派的一员。正是在分离派和克林姆特的影响下，席勒的绘画有了明显的装饰风格，并且开始主张发挥自己，使自己成为创作者。此后席勒就开始大展身手，1909年席勒参加了第二届国际艺术展，这不仅是席勒的第一次重要亮相，更重要的是让他观摩了梵高、蒙克等代表了当时最激进的艺术家的作品，真正影响了他对艺术的看法。可正当他激情澎湃，准备干一番大事时的时候，被现实一棒槌击醒。1911年席勒与他的情妇沃丽因生活放纵不羁，挥霍无度，生活日益贫困，甚至连买作画的材料的钱都没了，无奈之下席勒和沃丽从维也纳搬去席勒母亲老家所在的捷克克鲁姆洛夫小城，但并没能待多久，原因是：当地人无法容忍席勒雇佣了数名十几岁的少女担任模特。于是他们转而迁往维也纳西边的小镇纽伦巴赫，结果再一次被赶走，而且这次更糟糕的是，愤怒的当地居民直接把警察带到了他工作室——1912年春天，席勒因“勾引未成年少女”而被逮捕。最终虽然诱拐少女的罪名被判不成立，但硬给他扣了一个罪名叫“在幼童可接触的公共场合展示色情图像”，席勒被判有期徒刑24天。但是在等待判决期间席勒已经被收押了21天后，所以席勒就只入狱3天就被释放了。而在牢里呆的这几天席勒根据他所观察所感受还创作了一套12幅的牢房画，深刻表达了他在此期间在受到了众多人的否定与批判后，心灵和思想上受到的沉重打击，使他到了人生的低谷。转眼到1914年，第一次世界大战爆发，整个世界都充满紧张的味道。而席勒可能是为了追求稳定的生活，与情人沃丽分手，与中产阶级家庭的女儿伊迪斯相恋，第二年结婚。就在他们结婚的第三天席勒应征服役参加一战，那时的席勒因为已经小有名气，除了在炊事班做点事外，每天做事就是画画，画战友，画战俘，人物的描绘都流露着战争时期人们内心的恐惧和彷徨，以及死亡的气息。1917席勒退伍，回到维也纳继续做画，此时他达到了创作的巅峰，出了大量佳作，并在各个地区开始展出。正当他的创作和名气都蒸蒸日上的时候，席勒怀孕6个月的妻子死于西班牙流感，三天后席勒也因感染同样的疾病离开了人世，时年28岁。直到临死前，席勒都念念不忘他的艺术在他的一生受到的遭遇。临终前他说到；“没有比生活再艰难的了，我的一生中受到很多人的攻击，等我死了以后，他们将崇敬和欣赏我的艺术。他们是否会再重新估量一下他们以往的辱骂和对我作品的轻蔑与抵制呢？”我想后悔是有的，但是他的成功也正是在这苦难的经历中总结出来，假想一下，如果席勒从出生就是家庭美满，婚姻幸福，喜爱画画的他应该会画一些幽美的自然风光，或是一些惬意的田园生活吧。

二、浅析席勒的水彩画的特点

席勒在他短暂的一生中创作了大量的艺术作品，特别是他的水彩画呈现出独特的艺术风格。他的水彩画有两大特点，一是他线条的使用，席勒的线条是他绘画的灵魂，他的那种抽搐的、柔韧的神经质线条，是他内心世界的真实表达，也是他内心潜意识的物化，他将线条的敏感与洗练达到了极致。他作品中的色彩、光影依附于线条和画面表面的色调起伏。席勒水彩画的第二大特点就是，他用颜色的标准只遵循“不为追求真实，只为表达情感”。他通常是先画完线稿，然后在他认为对的地方加上他认为对的颜色。于是在他的许多水彩画人体肌肤上经常会出现许多五颜六色的点，突破了水彩画那种水与颜色自然的衔接与融合，而更多突出它的叠加性。如果我们从写实的角度看，他所描绘的这些点看上去就像是淤青或青春痘，但放眼整个画面看去又让人觉得很自然且和谐，仿佛那些斑点就应该在那里似的。

例如他在1917年所创作的水彩画《坐着的女人的背影》，描绘的是一个背对我们盘坐着的身穿白色衬衫的女孩，白色衬衫上和她皮肤上都点着许多红红绿绿的斑点，这不仅没有我们想象中的突兀和怪异反而使整幅画面更加饱满和生动。席勒的画让人觉得诡谲怪诞，紧张而有韵律感，其间他的色彩起着很大的作用。他喜欢用红、黄、黑等强烈的颜色，再以白色和冷灰的对比，产生出某种强烈的情绪表达。这打破了水彩的常规画法，使水彩增添了张扬性。 然而席勒尤其喜欢使用刺激性强烈的红颜色，可以说红色占据了他画面的大部分，这可以被看作是席勒用色的一大亮点。康定斯基就说过：“世界上有冷的颜色，也有暖的颜色，但任何颜色都不具有红色一般的热烈。”席勒正是用了红色给人的这种特殊的感受制造了画面的那种紧张和激烈。

三、结语

因为坎坷的生活经历以及过人的天赋，席勒的绘画作品具有着强烈的个人主义风格，以自己独特的艺术表现形式对其风格进行了深刻的演绎，体现了从内容到形式的反叛和革新。特别是在水彩画的尝试与创作方面，打破了常规水彩的画法，用自己的语言和形式诠释了一个新的水彩画境界，且用他独特的艺术光辉照亮了整个欧洲艺坛。

参考文献：

[1]亚力.席勒油画·水彩[M].长春：吉林美术出版社，2004.

[2]袁针藻.中国水彩画史[M].上海：上海画报出版社，2000.

[3]李维菁.席勒[M].石家庄：河北教育出版社，2006.

[5]顾孟劼.小顾聊绘画[M].北京：中信出版社，2014.

作者单位：

吉林师范大学美术学院