浅谈歌曲中音乐术语与伴奏准确的重要性——以歌曲《牧羊姑娘》为例

崔 腾

（重庆第二师范学院 学前教育学院，重庆 400000）

歌曲《牧羊姑娘》是上世纪四十年代由诗人邹荻帆作词、金砂作曲、喻宣萱首唱的一首具有西北草原风格的民族歌谣体抒情歌曲。歌曲通过叙事性的手法描述了一位牧羊女悲惨的生活境遇。

该歌曲一经问世就受到广泛欢迎，并风靡一时。于民间流传时，一度被误以为是四川、青海或内蒙古民歌，各音乐团体也纷纷争相演绎，还被收录在日本的唱片中发行，《牧羊姑娘》被翻译为《养花姑娘》。其朴素的歌词和民歌化的忧伤旋律，一直感动着听众，代代相传。

歌曲《牧羊姑娘》是一首民族歌谣体抒情歌曲，歌词朴素、真挚。旋律采用五声性的民族风格，在五声调式中加入变宫音，全曲采用羽调式。

旋律一开始从高音逐渐迂回下行，经过了两次小的起伏后，下落到全曲的最低音，音域控制在十度之内，高低音区变化不算突出。

作曲家金砂采用了单二部的曲式结构，把四段歌词分成两个大的部分，以分节歌的形式呈现，具有鲜明的民族风格，句式和结构都比较规整。从歌词来看，两部分歌词所描述的事物各有所指。第一部分歌词“对面山上的姑娘，你为谁放着群羊？泪水湿透了你的衣裳，你为什么这样悲伤、悲伤？对面山上的姑娘，那黄昏风吹得好凄凉！穿的是薄薄的衣裳，你为什么还不回村庄、回村庄？”描述了作者以第一人称视角看到对面山上的牧羊女神情哀痛，不禁心生怜爱，从而关切地询问牧羊女为何悲伤。第二部分歌词“山上这样的荒凉，草儿是这样枯黄，羊儿再没有食粮，主人的鞭儿举起了抽在我身上。北风吹得我冰凉，我愿靠在羊儿身旁，再也不愿回村庄，主人的屠刀闪亮亮要宰我的羊。”是以牧羊女为视角，唱出其生活的悲惨遭遇。

由上面的分析可以看出，《牧羊姑娘》这首歌的感情基调是悲伤的，然而在《高等师范院校试用教材:中国作品（一）》上，以及现流传的多数曲谱中，《牧羊姑娘》被配上了伴奏，并且加上了速度术语“Moderato”和表情术语“优美地”（见谱例1）。

从钢琴伴奏的和声上看，和声语言非常的直白，整首作品的伴奏中仅用到羽和弦、商和弦、角和弦这三个和弦（谱例2）。从伴奏织体来看，全曲基本都配以右手八度的柱式和弦加左手的分解和弦，织体变化不多，稍显单调。且八度的柱式和弦在钢琴伴奏织体中多是用来表现辽阔、宏大、悲壮等情感，在《牧羊姑娘》中大面积的使用，与歌中表达女子的哀伤不甚符合。歌曲中描写不同人物角色的段落，和声与织体亦无变化，音乐形象不太分明。如通过不同和弦的色彩对比，或改变钢琴伴奏的织体及和声，使其两部分形成对比，将“发问者”的关切、怜爱与作为“回答者”的牧羊女心中哀伤、痛苦准确表达出来，会让整首歌曲以及歌曲中描绘的故事更加丰满、完整。

谱例1:

谱例2:

音乐表情术语与速度术语有为音乐奠定感情基调的重要功能，一定要与歌词内容、曲调情绪相关。另一方面，歌曲伴奏作为歌曲重要的组成部分，需能够帮助演唱者快速的把握住歌曲情感，充分的表达歌词、旋律的内涵。陆在易在人民音乐的评论文章中曾写到：“艺术歌曲的伴奏部分（主要是钢琴，有时加1-2件乐器助奏，亦可用乐队，但是写法应精致）具有很重要的地位，它不是一般意义的伴奏，而是与歌曲声部相融合，成为作品整体中不可更改的有机组成部分。”①笔者所举《牧羊姑娘》一例，如若不只是考虑到歌曲旋律的优美，而配上“Moderato”和“优美地”，且能将伴奏编配得更加细致、生动，或许会让整首歌曲呈现出另一番景象。

音乐表情术语是用文字对歌曲意境的整体描述和规定，伴奏更是帮助演唱者准确理解作曲家创作意图，把握和表现音乐内涵的重要的依据。因此，在为音乐作品添加表情术语及编配伴奏时，定要反复推敲，力图符合音乐意境、内涵。

注释：

①陆在易.中国艺术歌曲创作之我见[J].人民音乐,2007.