新媒体视阈下高校音乐教学改革策略研究

新媒体视阈是互联网数字化传播时代背景下的重要研究视角，在高校音乐教学改革的发展中，新媒体思维、技术和平台所带来的影响是广泛而深刻的。徐冰编著的《音乐教学理论新探索及其改革研究》（2013年4月由中国水利水电出版社出版），对现代音乐教育理论体系进行了一次系统化和专业化的梳理，全书分为八个章节：第一章详细论述了音乐教育理论，从音乐教育学的学科特征、教学目标、教学意义和现代音乐素质教育新发展几个方面来整体呈现现代音乐教育理论的新面貌；第二章是音乐教育心理学的介绍说明，从音乐教学心理和音乐学习心理的角度论述了优化音乐教学效果的有效方法；第三章是音乐的审美教育，从音乐美育的角度来论述艺术素质教育的重要性和有效途径；第四章通过列举睿智达尔克罗兹音乐教学体系、匈牙利柯达伊教学体系和德国奥尔夫教学体系来探讨国外音乐教育体系在中国的实践情况；第五章到第八章分别从音乐教学的模式、课堂设计策略、教学过程设计、教学评价设计以及音乐教师队伍的专业培训和教育的角度探讨了在音乐教学改革中各个环节的理论实践探索；第九章则置身于新媒体时代的大背景下，充分认识技术给音乐教学改革带来的一系列变化，探讨如何在课堂中更加灵活、有效地运用技术的变革来优化音乐教学的投入效果。

首先，新媒体视阈下高校音乐教学改革要加快转变教学思路，在新媒体思维的启发下创新音乐教育的教学理念，增进中外音乐教学理论、教学研究成果和教学实践经验的融合发展。在新媒体时代，国内外的音乐教学互动日益频繁，音乐教学理论的探索和实践经验的分享也日渐深入和紧密，也就是说，在高校的音乐教学中，教师不仅可以从自身的专业基础和实践经验出发来制订相关的教学设计方案，同时也可以在国内外的音乐教学研究成果中汲取最新最前沿的教学研究成果，让音乐教学的课程设计方案更优化，更符合时代的发展。

其次，新媒体视阈下高校音乐教学改革要不断引入新媒体时代的创新技术和工具，比如多媒体技术等，以更加生动活泼、图文并茂和时代创新性的设备和技术丰富音乐课堂的呈现方式，提高学生在音乐教学课堂中的参与度、积极性和主动性。不同于传统音乐教学课堂过分依赖教材的理论论述和教师的音乐展示，新媒体时代的信息传播在文字、图片、音频和视频的整合过程中展现出了强烈的视觉冲击力、元素多元化特色和短小精悍的信息形式等，在新媒体技术和设备被引入音乐教学课堂的过程中，传统和经典的音乐教学内容将在图文并茂的技术呈現方式中增添新媒体信息的独特表现方式，让这些音乐教学内容更加生动有趣，更能够对学生形成直观化的教学效果，提高音乐课堂教学的有效性。

最后，新媒体视阈下高校音乐教学改革要加快音乐教学网络平台的搭建，在互联网和新媒体的平台中整合互联网音乐教学资源，构建互联网音乐网络教学研究平台，以及创设互联网音乐网络自学和表达的多元化渠道和平台。在互联网和新媒体的网络渠道和平台中存在着大量鲜活、全面的音乐教学资源，如果能够充分地获取、整合和吸收这部分音乐教学资源的话，将会大大提高学生在音乐理论和实践经验上的积累程度，让音乐教育教学充分渗透到学生的日常生活和学习当中。不仅如此，多元化的新媒体信息传播渠道和平台也给学生提供了一个快捷的展示窗口。

笔者认为，新媒体给现代音乐教育教学带来的影响主要有三个方面：在思维方式上，新媒体推动多元化教学方法的整合和现代化创新；在技术引入上，新媒体技术和设备让音乐教学的课堂更加生动活泼，更符合学生的学习心理和学习模式；在平台搭建上，新媒体丰富了音乐教育教学资源和信息的传播、分享、互动和深化的渠道和平台。总的来说，新媒体视阈下的音乐教学改革实践与新媒体紧密相联，在教学理念、教学方法、教学手段、课程设计、评价模式等各个环节都发生了巨大的变化，对此，教师和学生应当始终以开放创新的理念来不断探索音乐教学改革的优化路径，实现现代音乐教学的目标，优化现代音乐教学的最终效果。

【课题项目：中国民族声乐与中国戏曲唱腔的对比借鉴探讨（编号：HEUCF171901）；2018中央高校基金自由探索计划（编号：HEUCF181901）】

（王维/本科，哈尔滨工程大学讲师；孙南航/本科，哈尔滨工程大学教授）