高中舞蹈教学中学生舞蹈艺术表现力的培养

（石门县第二中学，湖南 常德 415300）

在高中舞蹈教学体系不断壮大和发展成熟的过程中，舞蹈理论教学质量和教学技术也在不断的增强，舞蹈教学除了要对学生技能方面进行培养还需要关注学生的艺术表现力，这是一个舞蹈者必备的艺术素养，因此在舞蹈教学发展过程中还需要做好此方面的课题研究工作，基于此本文对高中舞蹈教学中如何培养学生的舞蹈艺术表现力做出分析，希望可以给相关教师带去正确的参考。

一、舞蹈教学中培养学生学生艺术表现力的必要性分析

舞蹈表演属于非常关键和复杂类型的舞台空间艺术，这种艺术对表演者的要求非常高，其中关系到舞蹈的审美素质，表演技巧还有艺术感受力和艺术感染力等等，舞蹈表演者要将一段流畅度的优美的舞蹈表达出来就需要有一定的情绪和情感烘托还需要有更多的自我表现力，注重学生的舞蹈表演能力。舞蹈表现力主要是通过舞蹈动作将舞蹈所蕴含的情绪和思想表达出来，让观赏者产生共鸣，有自己的心得体会。艺术表现力是舞蹈表演者长期表演的基本要求因此对学生进行艺术表现力的培养可以更好的促进舞蹈教学质量的增强，舞蹈者要积极的投入其中，有情绪方面的感染，争取可以将动作和舞蹈合二为一，自己融入舞蹈情境，也可以在舞蹈情境中有自我表达，让舞蹈的灵魂展现出来，舞蹈者的素质在其中有全面的展现，未来学生要想更好的展现舞蹈的精美绝伦就需要培养学生的的艺术表现能力。

二、舞蹈艺术表现力培养的重要内容分析

（一）想象力的培养

丰富的想象力是学生舞蹈表演以及创作的前提和基础，要想让人的感知能力得到增强，就需要配合丰富的想象能力和创造力，因此教师的舞蹈教学一边要培养学生在音乐世界当中的想象还需要对舞蹈的主题进行理解，让学生对舞蹈动作有自己的认知和理解，学生的想象能力得到加深，有更多的情感感悟，也可以让学生更为自如的去想象，对舞蹈表演进行二度创作，争取可以从内心情感上让学生去表达，有更多的艺术感知力和表达能力。

（二）思维能力

在舞蹈教学过程中，学生除了要有丰富的表达还需要有非常形象的思维能力，学生抽象思维能力的培养，可以让学生感知舞蹈动作当中蕴藏的美感，发挥舞蹈的表现力，抽象思维能力得到培养之后学生对作品的感知在深度上就有变化，也可以不断的得到发展和延伸，舞蹈表演从此艺术境界更高。创新能力也是学生艺术表现力的一种，因此培养学生的创新能力就是让学生在生活中感受舞蹈，有自己的艺术体会，并且学生可以对舞蹈动作内涵等产生新的理解，这样教师在教学中对学生创新能力的培养也十分关键[1]。

三、高中舞蹈教学中学生舞蹈艺术表现力的培养

（一）学生外部形态的培养

关注基本功的强化和学生培训，外部形态的培养学生必须掌握舞蹈基本功，这是训练过程的重点，另外基本功的训练还可以让学生的肌肉力量或者关节韧带等等更加具备灵活性，这是一个舞蹈表演者的基础。在外部形态培养过程中基本功训练是每天都要进行的，另外快节奏的舞曲更能够让学生将舞蹈动作和音乐节奏结合在一起，听觉、视觉和舞蹈动作之间也更为和谐。除了基本功训练之外，表演能力就集合学生的思维能力和想象能力，教师可以带领学生学习各种类型的舞蹈，传统民族舞蹈以及民间舞蹈或者傣族舞、孔雀舞等等都可以让学生的思维和想象能力得到提升，形象生动的展现出优美的舞姿[2]。

（二）学生内在情感的培养

学生内在情感的培养主要是对学生舞蹈情绪的培养，让学生可以被舞蹈情绪所感染，这种情绪带给观众才会有更多的感动。舞蹈教学中教师要注重这种情感的表达，可以使用情境教学的方法，让舞蹈者快速的投入情境，结合着视频资料、图片还有其他的舞蹈内容，展示出舞蹈文化和舞蹈精神。教师给学生播放舞蹈音乐，学生切实的感受舞蹈的节奏和舞蹈韵律，增强学生的舞蹈创编能力以及艺术表现能力[3]。

结束语：

综上所述，本文对高中舞蹈教学中学生舞蹈艺术表现力的培养进行了分析和研究，高中舞蹈教学过程中教师还需要更好给学生带去情感上的传达，感染力，让舞蹈和观众之间产生共鸣，激发学生的想象力和学生的创新能力，在舞蹈创新发展中不断的强化表现力，提升舞蹈教学质量。