小班幼儿音乐活动的游戏化探究

沈龚灵子

摘要：幼儿音乐活动游戏化，就是用游戏化的方法来组织音乐活动，对幼儿进行音乐教育。韵律活动是音乐领域中常见的一种形式，能较直观地表现幼儿的创造能力。实践证明，通过挖掘音乐教材中隐藏的游戏价值、创设音乐活动中轻松的游戏氛围、激发音乐活动中个性的创造思维，能够让幼儿在轻松、快乐的游戏中发挥创造性。

关键词：游戏化；音乐活动；小班幼儿

中图分类号：G613.5 文献标志码：A 文章编：1673-9094（2018）07B-0103-03

幼儿音乐活动游戏化，就是用游戏化的方法来组织音乐活动，对幼儿进行音乐教育。《3-6岁学习与发展指南》指出：艺术具有典型的创造性，独创是艺术的根本。韵律活动是音乐领域中常见的一种形式，能较直观地表现幼儿的创造能力。为了让幼儿能在轻松、快乐的游戏中，发挥创造性，笔者从音乐教材、游戏氛围和创造思维三方面进行了实践探索。

一、挖掘音乐教材中隐藏的游戏价值

1.选择贴近生活的内容

所有的艺术都源于生活又高于生活，音乐活动也不例外，因此，所有的音乐活动，都应该建立在幼儿对该物体的了解之上。如：常见的小动物，生活中交通工具和生活中用到的一些东西等。此外，幼儿还有一个明显的特点：他们会根据自己强烈的主观意识，将生活中没有生命的事物视为有意识、有情感的存在，即“万物有灵”“万物有情”。通过对小班幼儿的观察，我发现小动物或者身边的事物比“人”更能吸引孩子的注意力。因此，我们在幼儿了解的基础上，在选择歌曲内容时，可以选择一些夸张的事物以激起孩子的兴趣。

2.反映强烈对比的关系

音乐是人类抒发感情的艺术，通过听觉的感受，在脑海中加以联想和想象。生活中，也经常会出现一些强烈的声音对比关系：音量的强弱、音调的高低、速度的快慢。在平时的活动中，我会和孩子们一起感知声音的变化，比如，让一个孩子从远处走近，脚步声会发生怎样的变化；让孩子们听一听大提琴、水烧开的声音，感知音调的变化。

在小班音乐渗透式教学“小猫和老鼠”活动时，我问：“老鼠一开始偷吃粮食，脚步声如何？”幼儿答：“轻轻的。”于是，我引导孩子用轻轻的声音一边歌唱一边做动作。“最后小猫来抓老鼠，扑的速度如何？”幼儿答：“很快。”唱到这里，速度突然加快，幼儿还会自己迅速地往前扑。虽然这些对比关系在歌词中无法体现，但通过情景，不僅让幼儿能对歌曲更好地理解，也会帮助幼儿更好地进行动作创编。

3.选取不同类型的题材

音乐题材通常分为两种：声乐题材和器乐题材。声乐题材通常是幼儿教师根据歌词进行创编动作。小班幼儿会自己根据歌词加以创编，比如在歌曲《小鸡和小鸭》中，幼儿听到“小鸡”两个字就把两根手指放在了一起，模仿小鸡尖尖的嘴巴。虽然这类题材在音乐活动中占据多数，但不可否认，由于歌词的局限性，使得幼儿创造的动作大致相同，不能展示幼儿创作的“独特性”。

现在，越来越多的一线教师在上公开活动时，喜欢选择器乐题材，如：圆舞曲、交响乐等。没有了歌词的限制，同样的旋律给每个幼儿带来不同的感受。艺术是感受美、表现美和创造美的重要形式，让幼儿能先感受到艺术的美，才能去表现美并创造美。在幼儿自己创造的情境中，自主创编的动作，才能真正体现每个幼儿不同的创造力。

二、创设音乐活动中轻松的游戏氛围

1.在游戏场景中再现生活

孩子们的音乐游戏，要符合幼儿的日常经验，它可能是根据幼儿常玩的游戏进行改编，也可能是幼儿生活中的小片段，但它一定是幼儿并不陌生的。幼儿只有在了解的基础上，才会根据已有经验进行游戏或者模仿。

在歌曲《新年好》的教学过程中，幼儿唱到“新年好”这句歌词，根据在电视上和生活中的经验，小朋友能直接联想到了“拜年”的动作；唱到“我们唱歌”，他们主动假装手上有一个话筒；歌词“我们跳舞”，孩子直接拉起了身边好朋友的手，有的转圈，有的一起摇摆身体。可见，动作的仿编，是和生活密不可分的。

2.在逐渐整合中创编动作

游戏动作可以帮助幼儿更好地理解歌词内容。理解是表达动作的基础，只有在理解的基础上，幼儿才可以把学到的歌词、动作加以创新。游戏的动作能同时调动幼儿的视听感官，可以提高幼儿的专注力，让幼儿能快速地学习知识。

我们教给幼儿的内容应遵从“循序渐进”的原则，为符合幼儿学习的动作规律，建议先从头部开始，逐渐往下，最后能手脚并用。如在教学我的原创课《猫来了》时，里面有句儿歌“老鼠吓得团团转”。这里的“团团转”，幼儿先想到的是手的各种转法，在我引导之后，幼儿想到了头转、腰转。为了更符合儿歌的意境，幼儿最后能做到把身体缩在一起，进行自转，调动了手、肩膀、脚等各个身体部位，真正做到从局部单一的动作，到多个部位的整合动作。

3.在速度变化中掌握节奏

每次创编动作前，我都会带领幼儿先完整地唱一遍歌曲，这不仅是幼儿学习歌曲的一个过程，也是教师掌握节奏的过程。我们提倡“钢琴伴奏”，不仅是为了让幼儿能更清楚地听清歌词，也是因为我们可以根据幼儿的实际情况，调整我们的歌曲速度。歌曲速度过快，孩子跟不上，有可能会出现紧张、放弃等消极情况；歌曲速度过慢，可能有背歌曲原本的意境，或让幼儿觉得没有难度，所以歌曲的速度也是至关重要的。

在我带领幼儿学习歌曲《两只老虎》的时候，刚开始我先用比较慢的速度带领幼儿合唱。有一位幼儿说：“老师，这首歌，我们早就会了！”为了增加难度，我开始突然加速，幼儿发现了新的挑战，开始产生了兴趣。等幼儿适应了快速，我又让幼儿听清我的伴奏，我的琴声忽快忽慢，幼儿为了跟上我的节奏，注意力非常集中。在幼儿掌握较好的情况下，我们可以从“琴伴歌”的模式转化为“歌伴琴”，让幼儿能持续不断地跟着老师的思路走。

三、激发音乐活动中个性的创造思维

1.多通道创编身体游戏

加德纳说过，“差不多每一个孩子到了4岁-7岁时，在有合适环境的鼓励下，都是极富于创造性的。对于所有的孩子来说，这个阶段正是最自由的阶段。”因此，我们要引导幼儿运用身体的各个部位进行创造。

传统创编时，老师会说：“你们的手会不会转？脚呢？腰呢？”这种方式限制了幼儿的思维方式，只是机械化地根据教师的指令做动作。在小班韵律活动“洗衣机”中，我问幼儿：“身上哪些部位可以模仿洗衣机转一转？”幼儿不仅想到了常规的动手、动头、动腰，甚至有一位幼儿想到了让双脚在地上画圈模仿洗衣机的转动，给我带来了意想不到的惊喜。所以，我认为，在幼儿已有经验的基础上，多提开放性的问题可以更好地让幼儿进行创编。在幼儿不能完成目标的基础上，教师可以让幼儿进行适时地模仿，但这只是幼儿积累经验的一个过程，并不能作为韵律活动的主要学习方式。

2.多层次拓展游戏空间

身体动作可以分为“移位动作”和“非移位动作”。“非移位动作”是指那些在不移動身体位置情况下的动作。比如，在小椅子上做动作。在创编动作的初期，幼儿需要先安静地学习手上动作。

“移位动作”是指在移动身体的位置的情况下做的动作。等幼儿手上的动作基本掌握后，幼儿可以尝试站起来加上一些腿部的动作，如：踏步、跳跃和快跑等，对幼儿的动作协调发展提出了新的要求，同时，也能更加激发幼儿的游戏兴趣。比如在小班韵律活动“猴子爬树”中，一开始蹲在地上，慢慢往上爬。有的小朋友为了比高，踮起了脚尖。幼儿激烈的竞争意识，把活动推向了高潮，每个孩子都体验到了创编带来的快乐。

3.多形式展现游戏方式

小班韵律活动的创编大多是一个人自导自演，但有时候也会需要双人完成或团队合作。比如“找朋友”游戏，需要找一个朋友一起做游戏。“洗衣机”游戏中，我让每组孩子拉成一个圆，变成滚筒洗衣机，模仿洗衣机的转动。

小班幼儿因在3岁之前和成人待在一起的时间最久，而家长一般都会容忍孩子，再加上许多孩子都是独生子女，所以往往缺乏合作的意识和合作的能力，遇到问题不会与同伴协商解决。他们只有通过亲身的体验，才能知道合作带给人的快乐与满足，通过这些情绪体验，他们才会有初步的合作意识。因此，在韵律活动中，合作游戏也是必不可少的形式之一，帮助他们逐渐提高人际交往能力。

音乐教育不仅能培养和提高幼儿的审美能力，增强幼儿听觉的灵敏性，更是幼儿得以和谐发展、健康成长的一种重要手段。时代在日新月异的发展，各种通俗音乐也逐渐进入了幼儿的世界，让他们也产生了浓厚的兴趣。对待这些音乐，我们不能全盘否定，也不能不假思索地全部接纳，老师应加以筛选。在音乐游戏中，应做到既不忘过去，也有新的突破。

责任编辑：赵赟

Abstract： The game of music activity in kindergarten is to use the method of game to organize the music activity， letting children receive music education. Rhythmic activity is a common style in the music field， which can directly display childrens creative ability. Practice shows that children can express their creativity in a relaxing and happy way through discovering the values of game hidden in music teaching materials， creating a relaxing game atmosphere， and stimulating their personal creative thinking in the music activity.

Key words： game； music activity； small class children