论老年声乐教学的针对性方法

■周 苗／江苏省常州老年大学

在当今老年文化生活中，声乐已经成为其中非常重要的一部分，越来越多的老年人进入老年大学学习声乐。由于老年人生理心理的特殊性，老年声乐教学与普通声乐教学又有不同之处。作为一位老年声乐教育者，要挖掘了解老年人的特点，为他们建立积极健康的声乐演唱观念，选择适合老年人的曲目，调整教学方法和手段，从而更好地提升老年人声乐水平。

一、建立积极健康的声乐演唱观念

（一）明确老年人声乐学习目的与目标

老年教育是教育的一个组成部分，既有与普通教育相同的共性，又有不同的特性。基于老年教育非职业性和服务性［1］这两个基本特点，老年声乐教育并不是培养优秀的歌唱家，而是通过声乐学习提高歌唱技能，增强自主学习的能力，进而达到增长知识、丰富生活、促进健康、提升生命价值和生活质量的目的。

通过课内外结合进行视唱教学，培养学员掌握与运用“读谱要领”，积极提高独立歌唱能力。同时，使学员懂得只有掌握科学方法，进行课内外的歌唱技能训练，掌握要领，唱起歌来才轻松，才唱得响、唱得清、唱得美、唱得有感情、有变化、有对比。［2］

（二）建立正确的声音概念

老年学员对气息没有明确概念，在演唱时也是一味用真嗓子去唱，就是常说的“大白嗓子”。这样唱歌，气息较浅，也没有音色，让人听起来非常不舒服。

老年学员应该正视自己的生理现状，不演唱超出自己能力范围的高难度曲目，一般指音量大、技巧性强、含有高音的曲目。要寻找自己的优点，老年人较年轻人阅历丰富、感情充沛，歌曲演唱时可以突出情感表达，老年人时间充沛，在歌唱上可投入的时间多，这些都是老年学员的优点。同时，在歌唱前，教师应该灌输正确的歌唱声音，让老年学员多欣赏优秀的歌唱作品，培养老年学员对声音、对歌唱的审美。

二、选择合适曲目

每一代人，都有属于自己的音乐经历。这一代老年人年轻时流行的音乐与今天截然不同，他们听过《三大纪律八项注意》；他们唱过样板戏、毛主席语录歌；他们喜爱《游击队歌》、《花儿为什么这样红》。在学唱这类经典老歌时，他们兴趣盎然，很快就能掌握。但很多人因此就认为老年人都只喜欢经典歌曲，其实不然，很多老年人还是很与时俱进的，他们也喜欢唱一些流行的歌曲，他们也很关注一些新兴事物，他们也有一颗永远年轻的心。

在选择曲目时，要从老年人喜闻乐见的经典老歌入手，激起他们的学习兴趣，在演唱耳熟能详的歌曲时，他们回顾历史、追忆美好童年、激发爱国情怀，进而更加积极主动地学习；再循序渐进加入各民族经典歌曲、艺术歌曲，巩固正确的发声及歌唱方法；同时可适当加入一些耳熟能详的外国歌曲，感受不同国家的音乐风格。

选择曲目不能一味投其所好，而要选择不同民族、不同国家、不同唱法的歌曲，通过歌曲感受不同的艺术魅力。同时，考虑到老年人的生理心理特点，不能选择难度太大、音域太宽、节奏太复杂的歌曲，要因材施教，根据老年人不同层次选择相应难度的歌曲，以此建立自信心及成就感。

三、重视呼吸训练、发声训练

随着年龄的增长，老年人的气息较年轻人弱，在声音训练中要特别重视气息的练习。呼吸是歌唱的四大基本要素之一，是歌唱的动力，有良好的气息支持才会有动人的声音。唐代《乐府杂录》中写到：“善歌者必先调其气。氤氲自脐间出，至喉乃噫其词，即分抗坠之音。既得其术，即可致遏云响谷之妙也。”不论任何年龄段，呼吸对于声乐演唱都是至关重要的。没有经过正规训练，老年学员经常会用胸式呼吸歌唱，胸式吸气时肩膀耸起，喉咙紧张，胸部僵硬，进而导致喉头、脖子紧张，使得发出的声音单薄、僵硬。

四、形象描摹，深入浅出

（一）打比方

歌者的身体就是一件乐器，唱歌时，我们可以把身体想象成一支长笛，后脑勺、后颈、后背呈一直线，同时打开头腔、鼻腔、胸腔各处腔体，形成一个内部通透的管乐器。吸气时，把腹腔想象成一个气囊，用“闻花香”的方式把气息吸入气囊。打开口腔时，手握拳当作一颗苹果，用大口的方式来咬苹果，此时牙关处就打开了。接着，想象在口腔外侧放入一枚竖着的生鸡蛋，慢慢用手指把鸡蛋推至喉咙口，在往内推的过程中注意不能把鸡蛋咬破，当感觉到有轻微的呕吐感时停止，这时的喉头就打开了。

（二）作比较

很多老年学员都反应：课上演唱时很轻松，高音也能够掌握，但自己练习时不但唱起来很累、高音唱不上，唱了一会儿连喉咙都哑了。这是因为在老年人声乐学习的过程中，大多注重“唱”而忽略了“听”。听不出演唱过程中存在的问题，也就不能及时调整方法，用错误的方法演唱久了必定会对喉咙造成伤害。所以，在教学过程中要经常锻炼老年学员“听”的能力。笔者在教学中经常会演唱正确与错误两种声音，让老年学员辨别正误，同时指出错误的声音应该如何纠正。这样能很有效地锻炼老年学员的听觉与对声音的审美判断。在老年人演唱过程中一旦出现不当之处，笔者会将不当之处适当夸张地演唱，让学员们自己寻找问题，同时再演唱一遍正确的。用这种对比的方式，相形之下，美丑分明，老年学员们会更自觉更努力地纠正不足之处。

五、借助工具、图示、手势辅助声乐教学

（一）借助工具

声乐是一门内在抽象的技能性课程，语言描摹有一定的局限性，所以在声乐教学中可借助工具、手势、图示等辅助手段。演唱过程中，经常会出现舌面太高、软腭抬不起的状况。这时，借助一支筷子和一面镜子，用筷子将舌根往下压，将小舌头处往上顶，这样能使老年学员清晰地体验到喉头打开的感受。演唱高音时，可以找个重物，搬重物时腰腹的用力状态就是演唱高音时的状态。

（二）借助图示

在演唱音阶时，在黑板上画上一排阶梯，把每个音级画为一个台阶，其中mi、fa之间为半个台阶，si、do之间为半个台阶，其余都为一个台阶。看着图示的音阶，演唱时也会自然而然地唱出半音与全音的区别。

（三）借助手势

在教学过程中借助手势，能非常直观地感受身体内部各器官各肌肉群的运作方式。例如：笔者在讲解口腔打开的时候，让学员先用右手握拳模拟苹果，大口咬“苹果”打开牙关。教师用左手模拟学员口腔侧面打开状态，大拇指模拟舌头，另外四指并拢模拟上颚，让学员根据教师的手型打开口腔。大口咬“苹果”时，指尖（牙齿）处打开，但虎口（喉咙口）还是关闭的。这时让学员凭空想像有一枚竖着的鸡蛋，右手拿起“鸡蛋”，把“鸡蛋”放入口腔外侧（教师手势对应第一指间关节），用右手食指将“鸡蛋”慢慢往口腔内部推，教师左手变换手型模仿口腔内部形状，当“鸡蛋”推到喉咙口，有轻微呕吐感的时候，喉头就打开了。

手势的运用多种多样，教师在教学过程要站在学员的立场，感受学员听到怎样的讲解能快速准确的做到位，不断创新调整手势的运用，形成一套简洁明了、美观实用的教学手势。

除了形成自己的教学手势，使用合唱指挥手势也能帮助课堂教学。合唱指挥与队员的交流主要是通过视觉信息传递的，指挥把内心的语言和情感转化为视觉信息传达给队员，从而形成了指挥的视觉行为，即指挥手势。在日常声乐大班课的课堂中，教师相当于这个班集体的指挥。教师使用指挥手势，减少不必要的语言传达，有时能达到更好的课堂效果。例如：快上课了，学员们还在侃侃而谈，这时教师手在空中一挥，五指聚拢成拳，一个指挥中“收拍”的手势，学员们纷纷停止交流；学员在演唱过程中，教师发现演唱存在问题，一个“收拍”手势，学员们立刻停下来倾听教师的讲解；学员在演唱时太投入，越唱越大声，一个“渐弱”的手势让学员回到合适的音量。

对于声乐六、七十人的大班，可以不用说任何维持纪律的话，用要而不繁的手势、肢体动作、眼神、表情来组织教学，举重若轻，井然有序。对于正在投入演唱中的学员，不用语言，一个简单的手势，就能调整歌唱状态。手势在声乐教学中的妙用，使得课堂教学更加轻松，赋予老年学员们信任、激励、关爱、尊重与包容，在学员领会教师组织教学的习惯和方式后，师生间建立起了珍贵的默契与配合，形成了行止互知的课堂教学秩序。

六、重点难点，循环往复

老年人由于年纪逐渐增大，记忆力明显下降，对于之前学习过的内容，甚至是刚刚学过的内容都会记不太清楚。在声乐课堂上，新授的知识点没过多久就忘记了，有时一个问题反反复复强调都记不住。这是由于老年人生理特点决定的，所以教师一定要有耐心、不厌其烦地反复强调所教内容。

在新授一首歌曲时，要把难点从歌曲中分离出来解决，例如歌曲中的难点乐句可以当做练声曲，也可以把难点分解，假如难点乐句的节奏较为复杂，就先单独练习节奏。针对这些难点重点，反复多次示范演唱，同时可以用齐唱、分组唱、接龙式演唱、独唱等方式让老年学员反复练习。对于难点，每次上课都要复习、强调，直到老年学员完全掌握为止。声乐教学要从细部入手、从小处抓起，将声乐基础训练的真实、细腻、透彻的一面展现出来，绝不放过任何一个细节。

例如哼鸣练习，是获得声音“高位置”的有效方式。从一开始完全不会哼鸣，慢慢模仿“小声抽泣”找到了哼鸣的方法，然后哼鸣转开口音，由闭口哼鸣，到开口哼鸣，再到用哼鸣演唱歌曲。通过十几次课环环相扣，循环往复的哼鸣练习，老年学员会很明显地感觉到声音发生了变化，有了一些柔韧油亮的感觉。

七、柯尔文手势法、奥尔夫教学法的运用

柯尔文手势法，指的是帮助学生理解首调唱名体系中音级之间的高低关系、调式音级倾向，使抽象的音高关系变得直观、形象的手势，其是19世纪70年代优翰·柯尔文创始的。借助七种不同手势和不同高低位置来代表七个不同的唱名，在空间把所唱的高低关系具体表现出来。它是教师和学生之间进行音高、音准的调整、交流的一个身体语言形式。七种不同的手势代表七个不同的音高，使听觉转化为听觉，对老年学员进行音准训练。这种直观的演示方式，提高了老年学员对音准的掌握能力。

奥尔夫音乐教学法是德国著名音乐家卡尔·奥尔夫（cari·orff1895—1982）所创建。奥尔夫音乐教学法的基本理念是：从音乐产生的本原出发，即“诉诸感性，回归人本”。这与我国以歌唱、教学乐理知识为主体的陈旧模式不同，它重视学生对音乐的情感激发和体验、强调学生在音乐学习中的主体性、主动性、个性和创造性。在老年声乐教育中，也要突出这种理念，本能的唱歌符合人的天性的，在学习过程中，老年学员们不会担心“学不会”而受到批评没有面子而有精神负担，能得到不同程度的满足感。奥尔夫教学法的又一个重要原则为“动起来”，“综合式、即兴式”学习音乐。这要求学员们在学习过程中必须动脑、动手、动脚，全身心地感受和表现音乐。老年人由于身体各机能退化、反应能力降低，边唱歌边“动起来”，把人体当做乐器，在教师的引导下作音乐性的“动”，或拍手、或跺脚、或拍大腿，在不知不觉地接受着音高、节奏、听辨、协调统一等音乐综合能力的训练。

柯尔文手势法与奥尔夫教学法已经普遍出现在小学音乐教育中。笔者开拓思路，尝试性地将两种教学法迁移进老年声乐教学中，受到了老年学员的热烈好评。

针对老年人的声乐教学不能抱着“唱着玩玩”的态度，作为教育的一个组成部分，它需要一定的科学训练方法、教学手段和组织教学的策略，它也是需要声乐教育工作者来探索和研究的一个领域。随着老年精神文化的备受瞩目，老年声乐教育也会发出耀眼的光亮。