化妆在锡剧舞台的作用

在戏剧和表演艺术走过的漫长历史中，化妆技法和化妆形式都发生了很大变化，这些变化与化妆材料及化妆工具的变化有着直接的关系，在很长一段时间内，舞台化妆都是使用油彩，妆也化得比较浓（尤其是戏剧化妆）。即使是现代戏，化妆也带有明显的装饰性。比如，红红的面颊、红红的眼窝、夸张的眼睛、明显的鼻侧影等等。但是，化妆品工业的迅猛发展，不仅影响着时尚的日常生活化妆，也给艺术表演化妆带来了很大的影响。现在，很多舞台剧表演的化妆材料就是使用生活化妆品。总之，现代科学技术的发展，使得化妆材料和化妆手段也更加科学化、现代化。尤其在电影、电视化妆方面，塑胶材料的使用使得化妆效果更加逼真、真实和便利。与此同时，很多舞台化妆使用的化妆技法和形式也被日常化妆所吸纳。在化妆人员方面，现在的化妆人员也更加专业，在表演艺术刚刚萌芽的早期，化妆已经因为“扮演”的成分而渗透到艺术表演里。但是，就像中国早期戏曲的草台班子一样，在许多艺术表演过程中，并没有专职的化妆人员，更谈不上人物造型化妆师、服装设计师等专业人员，在绝大多数场合，都是演员自己或相互画脸谱、涂脂抹粉、化妆打扮。如今，人物的化妆、造型工作早已经不再像早期的表演艺术中那样，由演员自己兼任，而是出现了专职的化妆师、造型设计师、服装设计师。而且，这些化妆师、设计师也已经和编剧、导演一样，成为表演艺术中一个不可缺少的重要元素。

我从事的是锡剧舞台的化妆。在舞台上，不同的角色有不同的造型，也有不同的服饰，因此，也要求有不同的妆容。生、旦、净、末、丑，每一个行当分工都很清楚，同时也把人物性格刻画得很明显，不同的行当有不同的妆容要求。花旦，都是面如桃花，唇红齿白；小生，都是英俊潇洒，风流倜傥等等。锡剧，是江南苏、锡、常地区的地方戏曲，源于江南，因此也多了一份小桥流水般的吴侬细语，曲调流畅，剧情多为郎才女貌的爱情故事，表演形式灵活、生动，演员配合默契，人物个性突出。

在锡剧表演中，花旦、小生的戏表现的最为常见，因此，妆面也较为正统，演员在舞台上表演，与台下的观众有一定的距离，所以必须采用夸张的化妆手法来描画舞台妆。舞台妆强调眼部妆容和脸部结构的立体感。

1.在选择粉底时，应视舞台灯光照明的强弱而定。舞台灯光大多数采用暖色光，加之照明度较强的情况，就要运用深色的粉底，配合修饰色，增加脸部立体感。舞台灯光如果采用白色光照明，还原色彩能力强，就要运用相对浅色的粉底，配合灯光，能更好地发挥舞台妆的魅力。

2.脸部腮红的运用可统一选择修饰色来描画，深浅、浓淡要根据舞台灯光的强弱变化掌握。修容色不仅可以起到修饰脸部轮廓、代替腮红的作用，而且视觉效果更自然（特殊妆面除外）

3.在眼部妆容中强调眼线的描画，下眼线可描画在离开下睫毛一点的地方。这样，可以使眼睛变大，再配合假睫毛、眼影、鼻侧影的描画，眼部的立体妆容就呈现出来了。

舞台艺术在化妆造型的设计过程中，要充分考虑到灯光的作用，舞台上特定的点型环境和气氛是有布景和灯光所创造的，这就要求化妆师必须了解舞台灯光的不同角度、不同明暗和不同的色光对化妆色彩明暗的影响，要了解哪些情况有利于化妆，哪些情况对化妆会起到破坏作用。色光对化妆色彩的影响有一定的规律，色光和物色的色相相同，物体会使色彩变得鲜艳漂亮；光色和物色的色相互为补色，物体的颜色会变得阴暗发灰，甚至变黑；如果光色和物体的色相虽不完全相同却比较接近，物体的颜色会变得鲜明；如果光色和物色接近于互补色，则物体的颜色也会变得灰暗。掌握这条规律，就能在灯光和化妆的配合中取得良好效果。

总之，化妆是人物外部造型的重要创作部门之一。随着舞台艺术和化妆艺术的关系越来越密切，化妆艺术在舞台上的作用越来越重要。