奇幻电影《妖猫传》的视觉美学构成

王丽娟

(郑州大学西亚斯国际学院，河南 郑州 451150)

从张艺谋的商业电影开山之作《英雄》开始，古装题材的商业大片备受商业导演的青睐，陈凯歌也以一部古装题材的奇幻电影《无极》开始了自己的商业导演之路，但是该片作为陈凯歌导演的商业大片“试水之作”市场反响并不尽如人意，甚至被归类到了“烂片排行榜”当中，令人唏嘘。作为第五代导演的领军人物，陈凯歌在商业转型以后，并未专注于自己熟悉的类型片创作，纵观他多年的导演作品不难发现，在他的商业转型过程中，始终表现出多元化的艺术特征。虽然他进行的是商业电影创作，但是无论在故事题材上，还是艺术表征上都在极力推陈出新。电影《妖猫传》是陈凯歌的最新导演作品，也是他目前最为成熟的商业电影作品。《妖猫传》从视觉形态到故事形态都保持着高度的一致性，即商业化的奇观视觉美学创作与故事内容是契合的，且视觉呈现参与到了整体叙事进程当中。解构《妖猫传》的视觉美学构成也是深入解读该片的重要切入点之一。

一、商业美学基点

如果将张艺谋的电影《英雄》看作是中国的商业大片时代的起点，那么至今已经走过16年的中国商业大片已经发展到了一个新阶段，即便是尚且无法与工业化成熟的好莱坞电影相媲美，但是也已经发展出了属于本国特色的商业电影类型特征。中国的商业大片从最开始的盲目追求视觉的奇观化，到现在的追求视觉特效和内容表述的契合与平衡，观众也从最开始的盲目“聚众围观”，在观影过程中培养并提高了自身的审美素养，到现如今对视觉特效的冲击性和剧情内容的合理性都有一定程度的要求，并不再只是一味地接纳商业片的视觉轰炸。

电影《无极》是陈凯歌转型成为商业导演身份的标志作品，以此为分界线，陈凯歌开始了商业片的拍摄工作。《无极》是导演陈凯歌充满实验意味的一部作品，陈凯歌始终对中国传统文化有着痴迷和执着的情感，从《霸王别姬》将中国传统文化、现代文化与民族历史的熔于一炉，到《荆轲刺秦王》的从个人角度对历史的重叙与解读，这些都是陈凯歌对中国传统文化、民族精神与民族心理的艺术追求与接近的欲望。而到了电影《无极》表现出的则是想要从中国传统文化、民间传说中提取震撼人心的视觉元素和奇幻故事，杂糅成为符合市场期待和观众审美的商业大片作品，但故事的合理性与奇观制造的夸张性遭到了质疑，成为陈凯歌导演生涯中极特殊的一部作品。

经历过《无极》的评价洗礼，《梅兰芳》《赵氏孤儿》《道士下山》等电影的沉淀，2017年的电影《妖猫传》俨然是陈凯歌相当成熟的商业电影作品。《妖猫传》的定位是一部超强阵容的商业大片，其中又融合了奇幻、悬疑、惊悚等丰富的类型片特征，使其成为当今商业电影市场上独树一帜的存在。陈凯歌耗时六年置景、拍摄，深度展现影片的每一个细节方才完成影片拍摄，充分证明了陈凯歌已经在商业大片市场轻车熟路，认识到观众的审美能力已经提高到了相当的水准，并且商业电影唯有提高视觉审美标准、强化叙事内容结构才能吸引到更多的观众走进电影院观影。

于是，电影《妖猫传》的商业美学基点定位就要高于一般的商业电影作品，企图从真实的历史中汲取灵感素材，让观众真正地被真实历史所震撼。同时，影片所定位的美学基点是复合式的，如空海与白乐天协同“破案”制造的悬疑感，春琴被黑猫附身制造的种种恐怖感，白龙追忆杨贵妃往事制造的悲剧感，等等。导演陈凯歌在《妖猫传》中制造了一个抽离于历史之上的平行时空，多线铺展讲述了多个故事，满足了不同观众的情感共鸣点和审美趣味。复合性的美学基础是如今商业电影的共同选择，已经成为商业电影市场上的共同趋势，人们不再局限于单一的视觉审美体验，同时也需要在故事剧情上有所体悟。

二、传统古典美学

文化内涵决定了电影的艺术性格，如果一部电影没有扎根于专属的文化属性，那么也就谈不上自身的艺术独立性，终究只能混杂在电影的洪流之中。当导演张艺谋从文艺片领域转向商业片领域时，他的首部商业大片《英雄》就严格遵照了民族文化决定电影特质的规则，从中国传统文化和艺术美学中提取最直观的颜色，用颜色分割故事，讲述故事，用颜色确立电影的艺术性格，红色、白色、绿色等颜色在电影中被大面积地铺开，并且颜色运用的过程中也遵照中国传统古典美学的标准。于是电影《英雄》在推出之际就备受关注，不仅得到了中国观众的肯定，在世界范围内也引起了极大的反响，可见不管是商业电影还是艺术电影，文化才是一部电影的生命力。

陈凯歌在电影《无极》中也具有弘扬中华传统文化的自觉，同时在张艺谋《英雄》的成功范例之下，《无极》从故事到视觉都是符合中国大片初长成时的成功规律的，其中不仅有神话传说，也有大场面调度的视觉奇观，这些“硬性条件”都似乎为该片的成功铺垫了道路。然而，《无极》在叙事逻辑上的混乱，以及在视觉奇观上的过分夸张，都让该片备受诟病，最终没有得到观众的认可。于是，当我们总结《无极》的所谓的失败经验后，再来审视电影《妖猫传》便可知陈凯歌在商业电影创作上的成长。

在筹拍电影《妖猫传》时，为了还原悬架在历史中的“大唐盛世”这一观众只在书中听闻却没有机会见到的画面，陈凯歌带领团队驻扎襄阳，耗时六年等比例还原了历史中的长安城，美术团队翻查了大量的史料，竭尽所能地将书籍中记载的还原出来，甚至城池中的一草一木都在关于唐朝的史料中有章可循。尊重历史的艺术创作前提也为《妖猫传》的美学风格打下了基础，展现盛唐气象的古典美学也就成为影片美学内容的重要部分，于是片中反复出现的等比例还原的长长的长安城中的街道，水边的亭台楼阁，共同构建起了以建筑美学为依托的审美图景。片中大部分场景都从古代的文人工笔画中汲取灵感，追求的并不仅是虚幻空阔的场景，在画面的细节上更是极尽所能地表现出唐朝的文化气息。例如，在打造陈云樵府邸的时候，亭台楼阁应有尽有，不同房间的窗户形状不尽相同，将窗外的景色也一并纳入房间的景观之中，充分展现出传统文化。又如，在打造陈云樵寻欢作乐的胡玉楼时，影片的美术班底从敦煌壁画中寻找灵感、汲取元素，胡玉楼虽然是民间建筑，无法像宫廷建筑那般繁复华美，但是室内原木色的柱子上点缀着色彩反复的纹样装饰，这令胡玉楼的内部场景尽显别致。同时，山面朝前的造型令胡玉楼独树一帜，胡玉楼的正面面向湖水，进入胡玉楼需要乘船前往，更增加了雅致和情趣，将唐朝生活富足、人们安居乐业、纵情享乐的社会风情淋漓尽致地展现出来。

此外，《妖猫传》在视觉形象的塑造上遵循传统古典美学的精致细节的同时，也展现了中国古典美学中的风韵气质。在极乐盛宴的场景打造上，极具象征意义的圆形琼浆池，以及同样呈现环状的仙山悬塑墙壁，都表现出了唐玄宗追求的极致完美。

三、虚实相生美学

《妖猫传》作为一部奇幻电影，并不是纯粹地还原历史的现实主义作品，无法将所有的场景都进行写实处理，于是虚实相生就成为该片的另一个美学特征。虚实相生美学强调写意色彩，虽然景观追求细部特征，但是需要对画面进行宏观的整体处理，营造出一个梦幻的氛围，进一步将画面的意境凸显出来，这也是中国古典文化美学的一部分。

因此，在打造《妖猫传》的场景，以及塑造其中的核心人物杨玉环时，陈凯歌既遵照历史打造场景，并将人物尽可能真实地呈现在银幕之上，同时又要竭尽所能地虚化这份真实，营造出美的不真实感，即一种极致之美。正如在杨玉环的出场情节中，她在空中荡着秋千，背景是虚化的布满彩霞的天空，影片几乎在以塑造佛教人物的方式塑造杨玉环，打造她的出场方式，更加凸显了杨玉环的倾国倾城之美。杨玉环的美又是不真实的，唐玄宗爱杨玉环更爱自己的江山，阿倍仲麻吕对杨玉环的倾慕，白龙对杨玉环可以舍弃生命的挚爱，几乎人人都爱杨玉环，就连疯疯癫癫的白乐天都在痴迷于她，而杨玉环的美又在极乐盛宴上的一颦一笑之间充满着不真实。

《妖猫传》的最重要的场景之一——极乐盛宴的场地，几乎集合了所有关于古典美学的精华，影片的美术设计班底从多处汲取灵感，目的就是将极乐盛宴举办时的奇幻美学呈现出来。由于唐玄宗举办极乐盛宴之时是大唐的巅峰时期，也是即将由盛转衰的时刻，唐玄宗为了向他的子民展现自己统治下的唐朝最奢靡的一面，以及向世人展现自己最爱的妃子杨贵妃的盛世美颜，这场极乐盛宴有着独特的重要意义。于是，当我们看到山洞环状墙壁上悬雕着流动状的山形岩石，中间圆形的水池中盛满的是美酒，令人目不暇接的幻术表演将奇珍异兽带入极乐盛宴，这些都增加了极乐盛宴的不真实感，虚幻的事物不断地出现在极乐盛宴当中，模糊了虚幻和真实的界限，仙鹤展翅飞过、白龙腾空而起，以及美得不真实的杨贵妃往来人群当中，人们已经分不清哪些事物是真实的，哪些事物才是人们的幻觉，这些都给人以这场极乐盛宴是否真的存在过的疑惑感。

于是，虚实相生的美学既丰满了《妖猫传》的美学维度，还原了梦枕貘小说中的玄幻风味，同时又将导演陈凯歌对历史的理解呈现出来，即便是根据史料还原了所谓真实的长安城，重现了大唐盛世，但这些也都是人们的想象而已，亦真亦假的想象才是大唐盛世的真实面相，不真实的美才是大唐真正的迷人之处，真实的大唐是我们永远无法真实触摸到的，所有都是人们的想象而已。也正因如此，电影《妖猫传》的美学表达达到了一种平衡的状态，既没有如《无极》一样的过分夸张和异想天开，又符合人们对于大唐盛世的理解和猜想，陈凯歌一手打造的“梦回唐朝”令人心悦诚服，这是导演陈凯歌在本片美学创作上最为成功的地方。

四、结 语

在当今这个图像时代，人们对视觉的接纳程度要远高于文字，“图像即是一切”丝毫不为过，于是用直观的图像去表达也成为当代人的表述方式。在电影中更是如此，视觉的直观刺激更加简单粗暴，相较于迂回婉转的艺术片，强调视觉的商业大片更符合现代人的审美趣味。单独从视觉层面来讲，电影《妖猫传》给了观众一场强大的视觉盛宴，影片对古典美学的呈现极大地刺激了观众的感官，这也是电影《妖猫传》制造的奇观视觉。很显然，片中的视觉参与到了叙事当中，杨玉环只有寥寥几句对白，人物的性格塑造全赖于视觉叙事，无论是阿倍仲麻吕还是白龙对杨玉环的爱慕都令人信服。此外对唐朝盛世的银幕呈现也同样如此，一比一还原的长安城，将夜晚照亮如白昼一般的满街灯火，就潜在地表明了唐朝的繁盛。导演陈凯歌将多重视觉美学融入电影《妖猫传》当中，无疑是创造了中国古装题材商业大片的美学新高度，成为中国商业大片的里程碑式作品，并且这份美学是无法复制的，淋漓尽致地书写了陈凯歌的电影艺术美学理想。