浅论黄河口吕剧的传承与保护

翟 鹏

（中国石油大学胜利学院 山东 东营 257000）

随着时代的发展，各国文化交流日益密切，在多元文化背景下，吕剧的发展日益艰难，其生存环境每况愈下，严重阻碍了吕剧的传播与传承。吕剧对我国传统文化的发展具有重大的意义，因此本文针对吕剧现阶段发展的现状进行分析，从五个方面来加强对吕剧的保护措施，有利于吕剧的传播与传承，同时有利于我国非物质文化遗产的发展。

一、黄河口吕剧传承的意义

（一）保护我国的非物质文化遗产

吕剧是我国的非物质文化遗产之一，是黄河口人民生活的真实写照，其来源于生活又高于生活，具有很高的艺术价值。吕剧的发展是在地方说唱艺术“山东琴书”的基础上,吸取了其他民间音乐艺术形式,逐渐发展成为“化装扬琴”,然后又经过长时间的发展,成为中国的八大剧种之一。吕剧起源于山东以北黄河三角洲，流行于山东和江苏、安徽等地区。1910年左右“化装扬琴”搬上舞台（当时还不叫吕剧）。1953年我国戏曲改革中由山东省戏改组定名为吕剧。同年山东省吕剧院成立，吕剧成为遍及山东、享誉全国的剧种。2007年10月中旬，首届吕剧文化艺术节在吕剧的故乡山东省东营市成功举办。2008年6月，吕剧被国务院列为非物质文化遗产保护名录，得到国家的重视，由此吕剧不断地发展壮大，闻名全国。所以说吕剧的传播与传承有利于保护我国的非物质文化遗产，传承民间艺术。

（二）保护地方特色文化发展

吕剧是山东人民日常生活的真实写照，具有浓郁的地方特色。山东省的博兴县就有“吕剧之乡”的美称。吕剧中有很多的剧目都得到了社会的广泛响应，让人们在欣赏吕剧表演的同时，也对山东文化有所了解。例如吕剧经典剧目《李二嫂改嫁》就是根据王安友的短篇小说《李二嫂改嫁》改编成戏曲搬上舞台的，这个曲目在当时演出时获得了巨大成功，也是吕剧在山东越发的出名。一批新的优秀剧目如《姊妹易嫁》、传统戏《王定保借当》、《光明大道》分别获得了剧本奖、演员奖和音乐奖。1957年前后，《李二嫂改嫁》、《两垄地》、《姊妹易嫁》、《王汉喜借年》、《逼婚记》等剧目先后拍成电影艺术片在全国乃至国外放映。从某种意义上说,吕剧艺术是博兴的一张亮眼的明信片。吕剧艺术作为山东博兴地方文化的特色代表之一,以喜闻乐见、雅俗共赏的方式传播文化,对观众产生了巨大的吸引力和影响力。因此,吕剧艺术的传承与传播,对塑造博兴城市形象和发展博兴文化旅游事业有着深刻的现实意义。因此山东吕剧的发展在一定程度上保护了山东传统文化的发展，使具有地方特色的经典曲目广泛传播。

二、黄河口吕剧的发展现状及问题

（一）对吕剧的爱好者逐渐减少

随着人们经济文化水平的提高，也随着多元文化的发展，人们对文化种类的选择范围也越来越广泛，例如人们在选择文化艺术时，不仅有中国其他的文化艺术如京剧、越剧、川剧、黄梅戏的选择，也有很多西方的文化艺术如歌剧、踢踏舞等的选择，所以人们对吕剧的关注也越来越少。其次由于信息技术的高速发展，人们获取欣赏吕剧的形式也发生变化，大多数只要到网上搜索一下就可以查到，但是吕剧在网上的播放量比较少，大多还是现场表演的形式，但是现在人们的生活节奏都比较快，因此在欣赏艺术表演时也会选择较为便利的途径，因此吕剧表演团的生存遇到了瓶颈，表演减少，受众也就更加变少了。最后是因为像吕剧、京剧、越剧等这些传统文化艺术本身的受众群体就是偏中老年群体，年轻群体很少有去主动了解吕剧的，随着时间的发展，老一辈的吕剧爱好者不断的变少，新一辈的吕剧爱好者也没有增多，所以吕剧的受众也就越来越少。

（二）吕剧的部分内容已经失传

吕剧是一门比较传统的戏曲艺术，经过长时间的发展，随着老一辈的艺术家逐渐离世，很多吕剧经典的曲目和唱词都没有得到及时的保存与保护，也就没有流传下来，因此也就失传了。一般传统的文化艺术都是靠口口相传，不像现在有那么多的影视、音频资料得以保存，再加上现在愿意学习吕剧的人数特别少，所以对吕剧的曲目、唱腔等都没有得到好的传承，如果这些保护不当，那么现存的这些仅有的曲目和唱腔和词牌名也将面临着失传的危险。

（三）传播方式单一

吕剧作为一门传统的文化艺术，它的传播方式太单一，基本上是靠口口相传或者是跟随剧院演出，人们很难随时随地看到听到吕剧的演出，再加上吕剧现在的爱好者不多，所以主动看吕剧演出的也就越来越少。因此吕剧如果单靠它之前的传播方式，吕剧的受众群体也只会越来越少。

三、如何推进黄河口吕剧的传承

（一）加大对吕剧的重视程度

如何更好地推进吕剧的传承，扩大吕剧的传播范围，首先就需要国家和地方政府的大力支持。国家应该加大对非物质文化遗产的保护力度，对于像吕剧这样的传统文化艺术，应该加大对他们的资金和人力投入，保护现存的老一辈艺术家和吕剧存本。地方政府也应该对这些有着地方特色的快要失传的文化艺术进行保护和大力支持，可以定期开展文化表演，让更多的人了解到吕剧。各政府部门应该根据我国宪法和法律的规定去保护和扶持吕剧的发展。在这过程中，政府可以为各地的戏曲的发展给予特殊对待，举个例子来说，中央十一频道作为一个专门的戏曲频道，每天二十四小时进行戏曲播放，只要是中国的戏曲形式，不管是豫剧、京剧还是黄梅戏、川剧等，都得到了国家电视台的重视。还有例如河南电视台举办的《梨园春》，浙江电视台的《戏曲红茶坊》，黄梅戏在网络上有“中国戏曲网”，秦腔在网络上也有“中国秦腔网”，这些都加大了传统艺术的传播，因此作为吕剧的发源地山东，也应该为吕剧设立一个专门的网站，把吕剧的经典曲目和精彩演出搬到网上，让人们随时随地可以看到吕剧表演。也可以建议山东电视台对吕剧进行采访，让老一辈艺术家们在电视上讲述他们的戏曲人生，让更多的人了解吕剧，了解吕剧艺术家的生活。所以说为了能够让吕剧得到更好的传播和传承，国家和地方应该加大对吕剧的重视程度，不断加大对吕剧的资金和人力投入，让我国的非物质文化遗产不断发展。

（二）加大对吕剧的传播力度

吕剧之所以会处于失传的危险，很大程度上是由于传播力度不到位，传播方式单一。因次吕剧应该打破传统的传播模式，积极创新，结合实际，开发新的传播模式。传统的吕剧传承大部分都是口头传播的方式，这种传播方式是存在着很大的弊端的，这在一定成度上会使吕剧现存的资料发生流失，而且在吕剧学习方面，如果授课的老师没有树立一个正确的授课心态，没有从传承文化的高度出发去授课，那么吕剧就会出现私藏的现象，这就更不利于吕剧的传播。所以要修补这个漏洞就需要对传播方式进行创新，然后对吕剧授课老师进行教育培训，让他们了解到吕剧传承的重要性，树立正确的价值观，不藏私，不偏心，把自己掌握的吕剧知识不断传播下去。现代科技这么发达，文化的传播不仅仅只能靠口口传播，网络、电视、广播等都可以加大吕剧的传播力度。例如可以把吕剧在地方的演出放在网上，建立一个单独的吕剧网站，这样可以让人们无论何时何地都可以看到吕剧的表演，也可以让人们在网上为自己喜欢的吕剧演艺人和吕剧表现曲目进行投票点赞，以此吸引更多人的注意。其次吕剧传播也要吸取其他剧种的优势，学习其他剧种的优点，不断改进和创新。例如在吕剧《李二嫂改嫁》中，李二嫂刚开始出场时，为了刻画李二嫂这个人物悲痛的心情，渲染舞台的气氛，吸收了河北梆子的一些元素，在原有的基础上创作出了吕剧的“尖板”，在吕剧发展“四平腔”的时候，也借鉴了其他剧种的优点，随后创作出了“四平摇板”和“四平散板”等表演方式。这些腔调不但保留了原有剧种的特点，又将这些音调同化在了吕剧的唱腔中。这样就使吕剧具有强烈的时代特点，可以准确地塑造各个人物，为更好地表现人物想象发挥了非常重要的作用。

（三）加大对现存吕剧的曲牌、唱腔和曲目进行保护

吕剧之所以会面临失传的危险，还有一方面是由于对吕剧现存的资料保护不当。因此应该加大对吕剧曲牌、唱腔和剧目的保存。例如地方文化部门可以到吕剧出没的地方进行寻找，寻找那些还健在的老一辈艺术家们，把他们聚到一起，让他们讲述自己所了解知道的吕剧，然后将他们说的都记录下来，并进行整理，尽可能地做到全面。像那些失传已久的曲目或者腔调基本上就没有几个人会，就要大力宣传吕剧，面向全国招收一些愿意学习吕剧的人，无论男女老少只要想学习就支持，但是需要学习的人用心去学习，而不是为了图一时兴起，因为这关系到传统艺术的传承，如果学徒不好好学习，只学到吕剧的皮毛，对于深层次的东西都没有学到，那么吕剧的传播还是会受到威胁。对于吕剧继承人的培养，可以挑选一些孩子进行学习，可以让吕剧走进校园，让孩子们近距离看到吕剧，并为孩子们学习吕剧建立一个良好的学习环境。一方面积极地鼓励孩子学习吕剧，对表现好的不吝啬对他们的夸奖，让他们觉得在学习吕剧中得到了足够的尊重和重视，让他们为自己感到自豪，然后以更加饱满的激情来学习吕剧。另一方面要重点培养，对于一些有吕剧学习天赋的，可以把他们送到更高的学习府邸，进行深造，在精神和物质方面给予大力支持。

（四）创新吕剧曲目和表演形式

我国传统的戏曲表演形式只是对演员进行单纯的服装和化妆准备，对于演员表演舞台的美术和灯光设计上的重视程度却很少，而且针对吕剧而言，吕剧的编剧在编写剧目的时候，大多只是走的形式化，是对以前的曲目进行再创造，却没有什么创新，对观众而言就是没有新颖，没有内涵。吕剧艺术应当创新其表现手法，然后以电视台、小品等形式吸引受众，扩大受众市场。在表现形式上，吕剧应该运用科技手段，创新表现手法。长时间以来，吕剧的程序化的表演形式阻碍了吕剧的健康发展，因此为了更好地发展吕剧艺术，吕剧需要在传统的说唱对白的表演形式上，借用现代科技手法，使吕剧的表演形式更多样化，使古老艺术和时尚因素相结合。例如昆曲中除了老版的《牡丹亭》还有青春版的《牡丹亭》，像吕剧的《王小赶脚》和《李二嫂改嫁》，除了老版的也可以再改编一个新版的。

因此要促进吕剧的传承与发展就要对吕剧表演形式和表演内容上进行创新。例如对吕剧表演人员的服装和化妆进行创新，服装方面，摒弃原有的服装设计，对于一些破旧的，没有新意的服装果断丢弃，然后请专人进行设计，在化妆方面也要顺应时代潮流，了解现代的化妆技术，不断创新化妆技术。因为人们在看演员表演时，除了听演员的唱词，还要看演员的服装和妆容，如果演员的服装和妆容特别出彩，同样会吸引到观众的目光。其次是舞台的准备，舞台灯光、美术背景以及舞台设备准备方面都要符合曲目的内容背景，使观众一看到舞台就会联想到那个时代历史，这样观众在观看表演的时候就不会出现跳戏的现象。最后是曲目的创新，在内容上，吕剧应该紧跟时代的步伐，创作新的优秀的曲目。艺术来源于生活,却高于生活。吕剧艺术的形成与发展都与老百姓的生活密不可分的。吕剧也是通过对老百姓现实的生活的升华来传播思想。因此随着时代的发展，人们的生活方式和思想观念也在不断的发展中，吕剧在内容上也要紧跟时代的步伐，增加创作的空间，表现当下老百姓生活的状态。吕剧有很多的经典曲目，但是吕剧的表现不能只表演那几出经典曲目，观众是有审美疲劳的，哪怕演员表演得再尽心，观众也只会第一次听感到新鲜，第二次听还可以，第三次第四次听就会感到疲劳，从而很容易会对吕剧产生疑虑，认为吕剧只有这些曲目。因此吕剧编剧要加大对吕剧内容上的创新，不只是对经典曲目的再创作，也要创作一些新的曲目，编剧可以不时到民间去收录民间传说和故事，对这些民间传说和故事进行整理和创作，然后在原有的基础上进行字词修饰，然后再用吕剧的一些腔调进行作曲编排。这样不断地对吕剧进行补充，观众们也会重新对吕剧感兴趣。吕剧编剧也可以针对现实社会中存在的问题或者是讨论热点进行文学创作，这样观众在看表演时就会产生共鸣，增加话题讨论度，同时增大对吕剧的传播力度与范围。

（五）大力扶持吕剧剧团的建立和演出

吕剧的传承离不开吕剧剧团的支持。但是随着吕剧的受众在不断减少，吕剧剧团的生存也遇到了极大的威胁。所以大力扶持吕剧原有剧团，同时不断支持新的吕剧剧团的建立。政府应该加大对吕剧剧团的扶持力度，吕剧是山东省当地的文化事业的重要组成部分，当地政府应该对这些吕剧团加大重视程度。对于那些发展不好的，濒临破产的吕剧剧团要加大对其的资金和人力支持，维护吕剧剧团的正常经营，并帮助他们分析剧团发展中存在的问题，找出解决问题的办法。

另外要增加吕剧剧团的演出机会，为吕剧剧团的发展创造良好的发展环境。例如吕剧的起源地山东博兴县，每年的九月份左右就会举办“国际小戏艺术节暨董永文化旅游节”，吕剧剧团就可以借这个契机，大力宣传自己，积极把握每个演出机会，合理利用政府和企业的投资，不断地发展壮大，努力把吕剧打造成为山东省的一个极具地方特色的明信片。同时也要积极建立新的吕剧剧团，对新建吕剧剧团进行大力支持，在剧团发展前期进行积极传播，地方电视台不断加大吕剧曝光率，增加吕剧剧团的演出次数，帮助新型剧团快速走上发展正轨。

四、总结

综上所述，黄河口吕剧的传承有利于保护山东地方特色文化，同时有利于保护我国非物质文化遗产的发展。但是由于多元文化的发展，人们接触较多的新兴文化和西方文化，对我国的传统文化缺乏重视，导致吕剧的传播和传承遇到阻碍，因此我们要加大对吕剧的重视程度，积极扶持吕剧剧团的组建与演出，在保护传统吕剧的同时进行创新，促进吕剧文化健康发展。