美术史研究中的“风格学”探究

罗鑫

摘要：“风格学”研究方法的提出对东西方美术史研究都产生了较大的冲击，使得美术史研究更加科学、完整。基于此，本文分析了西方美术史研究以及中国美术史研究中的“风格学”，对“风格学”在西方的产生与成熟到我国的拓展应用进行了阐述。

关键词：美术史研究；“风格学”研究方法；风格演变

引言：

在十九世纪90年代，西方国家形成了“风格学”理论，经过长时间的发展后逐渐成为美术史形式风格研究方法的一种。这种“风格学”理论最早由温克尔曼以及布克哈特等人提出，并在李格尔和沃尔夫林时期逐渐走向了成熟。“风格学”理论进入我国美术史研究领域后，极大程度的推动了我国美术史的研究发展，拓宽了我国美术史研究的新境界。但是，其中也存在着一些问题，例如，我国美术研究领域如何借鉴与吸收西方理论等等。

一、西方美术史研究中的“风格学”

在西方，基于“风格学”理论的研究方法最早是由温克尔曼以及布克哈等人提出的，并由李格尔和沃尔夫林进行了完善，最终形成了西方美术史研究方法。

温克尔曼在《古代艺术史》中第一次清晰的提出了“风格学”研究方法，该研究方法的提出使得相关美术史研究人员能够依照古代造型艺术的作品风格来论述艺术史的演变过程，进一步的对该民族的精神面貌以及生活方式进行探究，对于重新构建以风格为主线的艺术史范式有着重要的意义。温克尔曼提出，对于美术史进行探究，其主要的目的在与对美术的起源、发展、演变以及兴衰的论述，并对不同民族的各个时期的艺术风格利用流传下来的作品进行说明。他提出的“风格学”研究方法与生物进化论有着相似之处，将美术风格与时代精神紧密结合[1]。在探究该时代的美术史发展中，不仅利用了作品进行说明，还对当时该民族的社会条件、风俗习惯、宗教信仰、气候因素等进行了考量。

布克哈特对温克尔曼的“风格学”研究方法进行了进一步的扩展，更加重视利用风格问题对于艺术史及美术史进行研究。他在《意大利文艺复兴时期的文化》以及《意大利文艺复兴历史》中对于风格问题研究方法进行了体现与强调。

李格尔作为是维也纳学派的艺术史家，他利用了经验主义对“风格学”研究方法中自律发展观的艺术史内向研究观的发展奠定了基础。在《风格问题》中，李格尔利用对古埃及到中世纪阿拉伯式的纹样进行考查，对艺术风格自律的历史发展脉络进行了演绎，同时，他在该著作中提出了“艺术意志”的概念，认为人们对造型艺术的知觉方式是推动艺术风格发展的动力。在《罗马晚期的工艺美术》中，李格尔提出了“触觉-视觉”的两级对立的艺术史发展模式，认为艺术史是人类感知世界知觉方式的演变历史。

布克哈特的弟子沃尔夫林在《美术史的基本概念》中对于前人的“风格学”研究方法进行了总结与扩展，最终形成了经典的艺术史风格理论，该理论的提出与使用标志着西方“风格学”理论的成熟。他的“风格学”研究理论否定了温克尔曼的生物进化式的艺术风格发展，沃尔夫林认为，后一种艺术风格的形成并不代表前一种艺术风格的消失。

二、中国美术史研究中的“风格学”

西方美术史研究中的“风格学”研究理论进入中国后，推动了我国美术史的研究发展，拓宽了我国美术史研究的新境界。“风格学”研究理论转变了我国一千多年的对于画家、画評、画迹且依照年代进行的中国绘画史研究方式，构建了我国绘画史研究的新范式。

滕固是我国将“风格学”研究方法引进中国绘画史叙述的第一任，在《中国美术小史》以及《唐宋绘画史》中，提出了利用图像分析和风格分析的方式来进行绘画作品的研究，实现画风演变的探讨。同时，滕固在书中强调，要依照风格来进行历史时期的划分工作。在《关于院体画和文人画之史的考察》中，对“以作者为本文”的研究方法转变成了“以作品为本文”的研究方法进行了体现，并对“风格学”研究方法进行了强调[2]。滕固的“风格学”研究方法受李格尔和沃尔夫林的影响较为深刻，他认为，绘画乃至艺术的历史风格发展与演变都有一个“根源的动力”来决定，这种“根源的动力”与李格尔提出的“艺术意志”有着相似之处。另外，滕固将“风格学”研究方法与图像学方法进行了综合，有效弥补了“风格学”研究方法中的不足。

方闻在进行我国宋代及以后的绘画作品的鉴定中，也使用了“风格学”研究方法。他认为，可以通过绘画作品的风格分析，来对作品的时代以及真伪进行判定。在判定中，要以绘画作品的风格分析作为切入点，依照事物对文献以及以往的艺术传统进行阐述。其中的“风格”就是作品中在结构以及形象上的个别特征。当对绘画作品的风格进行确定后，才可能建立起较为可靠的“风格历史”，这样就能够实现绘画作品真伪的判定。同时，方闻通过引进库布勒建立的“形式演变”系列法则，依照不同的情况将风格相似的绘画作品构建出不用的序列，最终从原作、高仿作品、不同变化的仿作中找出某一传统在不同时期的发展风格。方闻提出，利用考古研究以及可靠的实物作为“基准作品”来提供一般性的参考。这样的方式为我国绘画“时代风格”的划分提供了界限。

高居翰、罗樾在研究中并不局限于特定作品的风格研究，而是将艺术风格与宗教文化、社会情境、哲学思想等进行结合，将艺术研究转化以多学科领域为背景的研究。

可以看出，我国在应用“风格学”研究方法进行美术史的研究中，并没有完全照搬西方，而是通过对其他方法的综合与借鉴，对于中国书画作品中的真伪及风格断代问题进行了解决。同时，也将美术史研究不断向多学科背景的研究渗透。

总结：

综上所述，“风格学”研究方法的提出对东西方美术史乃至艺术史的研究都起到了较大的推动作用。在西方，美术史的研究已经实现了“以作品为本位”的研究方法的转变，并通过李格尔、沃尔夫林等人的拓展形成了较为完备的体系。“风格学”研究方法进入中国后，通过滕固、高居翰、罗樾等人的发展，对于中国书画作品中的真伪及风格断代问题进行了解决。

参考文献：

[1]赵剑章.美术史研究中的风格学探析[J].山东农业工程学院学报，2016，33（10）：182-183.

[2]张珍.艺术风格学与美术史分析[J].美与时代（中），2016（04）：14-15.