海明威的小说悲剧艺术

尹虹霓

摘要：海明威笔下所写的小说悲剧属于一种艺术，其一般通过人与时代的对立、人与人的对立和人与自然的对立给予有效的展现，除了给人以心灵的震撼外，还给人以巨大的情感共鸣，以更好的展现出悲剧美学的全貌。本文将会对海明威悲剧色彩小说进行介绍，并从抽象悲剧艺术、脆弱人性的悲剧技术、宏伟的时代悲歌三个方面来对海明威的小说悲剧艺术进行探究，以更好的加深人们对海明威的小说的了解和掌握。

关键词：海明威；小说悲剧艺术

海明威被认为是美国20世纪最伟大的作家，他的作品既对20世纪世界时局动荡给予了有效的浓缩，而且还对“人性”的崇高敬意给予了有效的谱写，并在历史发展中给人留下了非常深刻的印象，其中悲剧艺术是海明威小说作品中经常采用的表现形式，他把小说的创作与20世纪时代背景紧密的联系在一起，既能够将精神境界的审美有效的呈现在小说作品之中，同时也可以将人类美好的渴求毁灭在社会矛盾之中，更好的突出小说悲剧艺术，加深人们对小说作品的理解和掌握。

一、海明威悲剧色彩小说概述

通过对海明威的小说作品进行分析可以发现，《在我们的时代里》是第一部小说作品，而《激流中的岛屿》是最后一部小说作品，不管是短篇还是长篇小说，也不管是何种题材的作品，悲剧性都是其共同的特征，并且可以认为悲剧是海明威小说的共同主题。《太阳照样升起》是一部长篇小说，弥漫着非常浓厚的悲剧气氛，从小说的扉页中可以了解到其来源于《传道书》中所描述的一段文字，其寓意是大地亘古不变，而人世世代代的代谢，太阳匆匆落下，最终回归到其升起的地方，风一会儿往北吹，一会儿往南吹，不停的旋转，好像可以吹到很远的地方，而实际上最终又会回到原来的轨迹。从这里可以发现作者的创作意图是为了暗示人生不仅是徒劳的，同时也是虚空的，但是其悲剧既是注定又是永恒的。在《太阳照样升起》中对“迷惘的一代”的形象给予了成功的塑造，战争已经把美国战后一代人们的希望无情的蹂躏，导致他们显得还是那么的空虚、迷惘，只希望能够痛快地活在当下，不愿意对明天会如何给予考虑。他们憎恨战争，并认为战争使世界发生了改变，导致他们一心报国的理想逐渐幻灭，对未来很迷惘催化他们的价值观、世界观和人生观的沦丧。海明威对流落在欧洲的青年男女给予了形象深刻的描述，以更好的展现出寒冷、凄凉与悲剧之美。

《永别了，武器》同样属于海明威的一部长篇小说，该小说直接对人鬼殊途的残酷战场给予了刻画。正如小说的题目所言，反战是整部小说作品的主题，帝国主义所发动的战争将会导致越来越多的美国青年在疆场上洒热血，但是他们的目的是获得巨额的经济利益，而并非神圣的世界民主。战争是残酷的，其无情的剥夺了一个个青春的生命，并使活人的希望逐渐泯灭。个人的生命、爱情、价值在无情的战争中，被践踏蹂躏，人的力量好似蝼蚁，不堪一击，成为那个时代的牺牲品。随着战争的进行亨利的爱情逐渐变得奢侈而不可得，从而导致爱情终成悲剧。

二、《老人与海》中所描述的抽象悲剧艺术

海明威所创作的《老人与海》是一部非常经典的小说，其主要是以独特的视角来进一步向读者诠释意志、信念和坚韧的本质。其中，《老人与海》这部小说所采用的悲剧艺术则是借助“老人”与“海”之间所存在的对立关系给予有效的呈现，海明威将大海比作为老人的孩子，且是亲切的、温顺的、善解人意的。然而，在大海的深处，又存在着无数的“暗流”，其能够把任何生物置于死地，就好比这位孤寂的老人。实际上，《老人与海》作品的成功并非老人与大海的抗争，更多的是人类与“暗流”对抗的意志和坚韧的有效反映，其中，“暗流”反映了社会的阴暗，而老人的意志反映了人类社会中的正义。

海明威的《老人与海》既属于抽象悲剧艺术的代表作，同时也可以真实的反映出海明威内心的精神世界。1951年的海明威52岁，其将自己与命运对抗更好的融入到《老人与海》这部小说作品之中，并把战争、婚姻、爱情、时代背景和对死亡的恐惧给予了很好的展现，然后通过大海、鲨鱼和大马林鱼等形式来对精神世界给予真实地反映。在分析和探究《老人与海》这部小说后，可以更好的感受到海明威对命运的无奈以及对生活的感慨。海明威想要通过对大海的描述来更好的反映充满变数的人类社会，用鲨鱼来对无法摆脱的悲惨命运给予影射，用大马林鱼来对一生的理想和贪欲给予影射。在《老人与海》中，老人虽然得以摆脱“鲨鱼”的追击，但是其得到的是残缺的理想，因此仍然是以失败告终，这样可以进一步展现出海明威最大的悲哀来自于现实生活中的痛苦，并且开始憧憬能够回到硝烟弥漫的战场，以此来寻求情感的寄托，但是他并没有这样做，最终只能死在自己的枪口下。虽然最终海明威死了，但是其用自己的实际行动告知人们生命可以消逝，然而生命又是顽强不息的，是不容易被打败的。

三、人与人的对立，反映人性脆弱的悲剧

在面对死亡时，任何东西都显得微不足道，虽然曾经取得过辉煌的成就，经历了丰富多彩的生活，但是面对死亡时都变得毫无意义。通过对人与人对立进行分析时能够更好的感受到悲剧美学的艺术价值，而人性的脆弱是悲剧美学中最大亮点。《乞力马扎罗山的雪》是海明威的小说作品，其将视野转换到人性中的细微处，并对人性的脆弱给予了有效的诠释。他借助大量的篇幅来对死亡进行铺垫，例如乞力马扎罗山西峰皑皑的白雪、豹子尸体和方形的山巅，冷冽的风把唯一的一丝温暖吹走了，而哈里的辉煌和成就在该环境下则变得微不足道。

海明威所创作的《乞力马扎罗山的雪》小说中，生命与死亡的对立并非最大的悲剧艺术，而人与人的对立才是最大的悲剧艺术。海明威在这部小说中，淋漓尽致的對人性进行了刻画，其中海伦有着幸福的生活，美满的家庭，而哈里是一位富有才华，意志坚强的人。但是由于曾经的美好，有效的反映出后来的悲惨，从而使小说具备无与伦比的悲剧美感。曾经哈里是一位满怀爱国的热血青年，有着对爱情的渴望和对美好生活的向往。刚到意奥战场的哈里内心世界非常强大，然而人性却非常脆弱，此时如果采用写实手法来叙写，将会使其成为令人痛恨的反面人物，而并非悲剧人物。但是作者海明威采用了回忆式的手法进行创作，使哈里人性中的脆弱得到了真实的展现，而且还真实的描写了凄美的悲剧艺术。与哈里相比，海伦具有非常强大的内心世界，但是只是表面上的强大，实际上却不堪一击。海伦害怕孤独，希望有一个美满幸福的家庭生活，因此其痴迷于哈里，并将爱无私地奉献出来。正是由于哈里人性中的脆弱，才衍生出哈里过着贪图享乐、声色犬马和纸醉金迷的颓废生活。哈里与海伦的对立反映了两者的各有所需，它破坏了海伦和哈里所追求的理想、自信，并且最终得到的是个性的丧失，成就了悲剧的开始。海明威这部作品向读者叙述了一个作家被安逸的生活蒙蔽了创作的灵感，在这个作家弥留之际，对过去的回忆懊悔与面对死亡的感受的故事。描写的虽然是一个将要永眠的人，但是内在的主旨是通过悲剧的描写，揭示了关于生命与灵魂的净化，既包括自然的净化又有死亡对其的救赎。

四、爱情与战争，书写了宏伟的时代悲歌

海明威的小说作品对悲观主义给予了淋漓尽致的展现，并把自己的一生与小说的主人公有效的结合在一起，并通过爱情与战争，来书写宏伟的时代悲歌，主要从三个层面来展现：（1）弗雷德里克·亨利是小说中的主人公，其代表了海明威的化身，不管是经历、思想还是身份都与海明威非常的相似。如爆发第一次世界大战后，弗雷德里克·亨利作为一名救护车驾驶员投入意大利北部战场；海明威于1918年初同樣以一名救护车驾驶员投入战场。在前线执行任务的时候，雷德里克·亨利被炮弹炸伤，从而开始了与凯瑟琳·巴克莱护士的爱情；同样在执行任务时海明威也被榴弹炮炸伤，在接受治疗的时候，遇到了阿格尼丝，其是自己的初恋情人。因此，在《永别了，武器》这篇小说中，悲剧灵感来自海明威的亲身经历。（2）1928年，海明威29岁与他的第一任妻子哈德莉定结婚，并且婚后选择在美国佛罗里达州定居，他们每天过着捕鱼、狩猎、观赏斗牛的生活，与世无争。但是海明威在1926年遇到一位比他大25岁旅居巴黎的斯泰因，同年，又爱上了哈德莉的女友保琳，最终在1927年4月选择与哈德莉离婚，随后与保琳结合。在《永别了，武器》中，海明威刻意回避自己的情感，并描写了弗雷德里克·亨利与凯瑟琳·巴克莱的幸福美满生活。虽然海明威与保琳结合后，但是悲观主义始终左右着他的思想，并且无休止的欲望和情感的空缺无情的打击着他的心灵，并且一年后再次与保琳离婚。（3）对于海明威来说，《永别了，武器》创作的悲剧灵感是战争与爱情的对立，并且战争与爱情是永不相交的平行线，任何东西都可以被战火摧毁。通过对《永别了，武器》进行探究可以更好的体会海明威内心世界的纷乱，造成这种现象的主要原因是他的贪欲，并展现其对丑恶与美好的客观认识，只有这样才使《永别了，武器》这部小说成为海明威最具代表性的悲剧艺术。

五、结束语

总之，海明威的悲剧小说艺术给人留下了非常深刻的印象，通过对其进行分析，我们在感慨生命无常的同时，可以更好的挖掘作品中悲剧艺术的本质。虽然逆来顺受不会产生悲剧，但是只能过着庸庸碌碌的生活，然而以坚毅的勇气与坎坷进行对抗后，能够更好的呈现生命价值。实际上，悲剧艺术是崇高的，是人类世界中宝贵的精神财富。

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