不朽的激情<br/>——阿斯格·尤恩

不朽的激情
——阿斯格·尤恩

2018-10-26罗彦军

少儿美术 2018年6期

■图、文/罗彦军

画家在工作室

拼贴作品

阿斯格·尤恩（Asger Jorn）（1914-1973），20世纪最重要的艺术革新家之一，曾是欧洲抽象表现主义的代表人物，又是眼镜蛇群体的联合创立者。他的创作涉及绘画、版画、雕塑、陶艺、拼贴、写作。

阿斯格·尤恩出生在丹麦一个传统的基督教家庭，16岁时即展现出对艺术的兴趣和才华，1935年大学毕业后，他骑着摩托车到了巴黎，1936年成为康定斯基的学生。1937-1942年他在哥本哈根艺术学院学习。第二次世界大战期间，丹麦被德国占领，他成为抵抗运动的成员，并发表重要的艺术理论文章。

阿斯格·尤恩的作品貌似粗野但又精心设构，笔意自由展开，像随意涂抹的儿童涂鸦，立意却悄悄隐喻一个不能轻易为人所见的思辨点——通过摧毁传统的形象与结构重新组建一个“有远见的幻想”，使原始之“物”的形象起源在涅槃里，浴火重生，再次回到“相信形象”本身。或者说，是对原初之心、孩童之心的彻底回归。

破坏与重建在他的作品里好比分立在画面空间里的两级，相互排斥吸引，它们彼此交融诞生的结果，就是把观者再次从原始形象里带回到创世纪的第一天。

画家带给我们的启示：

从阿斯格·尤恩的画里，我们读到了千奇百怪的世界，也读到了自己内心的大千世界。阿斯格·尤恩对儿童艺术的尊重和学习，也许能修正一些成年人对儿童的看法吧？

每一个孩子的画作都有其自己的含义，或许它看起来凌乱，但他却思维流畅！孩子的天赋需要引导和激发，但愿我们的老师和家长为每一个宝贝提供展现自己、成就自己的机会和平台！不要让这得天独厚的本领消失在无为之中！用艺术启迪智慧，为宝贝留住天赋，成长成就孩童！

绘画作品

阿斯格·尤恩作品

绘画作品

“眼镜蛇群体”

1948年11月至1951年11月之间，在哥本哈根（CO）、布鲁塞尔（BR）、阿姆斯特丹（A）这三个城市中，有个国际性表现主义艺术家团体，三城市开头字组成COBRA，正是法文“眼镜蛇”之意。“眼镜蛇群体”的艺术家们致力于直接表现无意识而且无需通过理智检查的幻想，但他们并不塑造形象。奠基于自由的实验精神和乐观的生态学之新艺术。阿斯格·尤恩这位灵魂人物，为他们这个团体下了定义：“扬弃所有教条、理论的试验性组织团体。”他们拒绝绘画和文化上的传统，还有“一般的美学、形式、资产阶级品位的表现内容”。艺术家使用的色彩直接而大胆，用色常近似儿童画和原始艺术。为了与在他们看来冰冷僵硬、缺失人性的新造型主义决裂，眼镜蛇成员转而向儿童手绘、涂鸦艺术和原始人的自发性艺术（包括史前艺术与原始主义艺术）创造寻求灵感，同时，也诉诸精神紊乱者的经验。在自发性和实验性原则下，眼镜蛇成员们的作品总体上形似儿童手绘图画，线条粗犷，用色大胆，强调画面的生动随性，又带有立体主义和野兽派遗风。