塞尚人物画特点及艺术理念研究

杨丹鸿

摘 要：19世纪是法国社会发生很大变化的时期，社会和经济的发展更是造成了精神文化领域的变化。一大批反对传统沙龙绘画的画家，选择走出画室来描绘自己所在阶层的日常生活和自身情感表达。印象主义画家淡化传统的平衡协调的构图及用色方法，而是以光为主要表现元素，淡化其他元素，从而达到精神观念上的升华。塞尚则是后印象主义的主要代表人物之一，在构图形式和用色方面都有自己的追求表现，并且为后期的野兽派及立体派等画家做了一些“前期试验”，是现代艺术的先驱人物。

关键字：印象主义 塞尚 人物画 艺术理念

一、印象主义产生的社会背景

1.政治社会背景

19世纪法国的美术界及美术院校都推崇古典主义，那些传统永恒宗教题材和古典画法的绘画作品始终是官方沙龙承认的主流。但是印象主义的产生不是一种偶然现象，并且在当时的法国，印象主义画家经常被舆论包围。虽然在官方沙龙条条框框的参展要求下，这些画家很少能被选中参展，但是在1863年，经过波拿巴三世批准，没有入选沙龙的艺术家可以参加“落选沙龙”，波拿巴意图让观者来判断艺术作品的好坏，结果在这次落选沙龙的开展下，很多观众可能看不懂，但还是引起了一些关注。往往新奇的事物议论的人也会多一些，观者在看这些作品和传统沙龙绘画作品的时候会有试图维护传统的信念和自我认知的比较。这和当时社会阶层结构变化有关联。“1870年到1900年期间，奥斯曼改造所形成的街道、建筑、娱乐场所以及铁路项链的塞纳河亚楠的度假胜地，开始成为印象派这一松散的画家群体表现的主题。”{1}这些印象主义画家画笔下的人和景与是贴近观者，而不像那些宗教伦理题材的高高在上和神圣不可亵渎一般。

2.技术背景

印象主义画家走出传统题材的束缚也和摄影技术有很大关系。工具越来越先进和观察方式的变化也成为画家走出传统的原因之一。而且他们走出画室来到日光下，突破了传统画室创作的固式。正如易英所说，“到1860年代，随着摄影即是的进步，日常生活的场景进入摄影，瞬间的、即兴的场面突破了传统绘画的框架，自然的、随意的动态取代了唯美的造型设计，这一切都反映在印象派的绘画中。”{2}摄影技术的出现及发展，就是把绘画从画室，传统题材中慢慢分离出来的技术推进。但是印象主义画家不可能是被动性的描绘相片的景物，或者说，画家正因为先进照相技术的出现，更有描绘出相片表达不出来的绘画形式的急迫感。

3.同时期画家的影响

雖然印象主义是这个时期反对传统绘画形式的画家的总称，但是这些画家的整体风格是不能笼统概括，每一个画家都有自身的出发点，比如莫奈、毕沙罗和塞尚等画家就着重于乡村景色的描绘，而雷诺阿和德加则着重于剧院包厢等题材的描绘。是因为在当时的巴黎，越来越多的中产阶级有机会接触到本来属于资产阶级的娱乐活动，印象主义画家也可以经常出入剧院，自然而然地，剧院包厢中的场景和人物被描绘在作品中。还有，卡耶博特描绘的巴黎街头瞬间的静谧场景很有感染力，画家想要把城市中“冷漠的观看方式演绎到极致”。{3}这种与传统沙龙绘画相比，更具生活气息的绘画作品要让观者接受是需要一个很长的过程，通常来说，“很多印象派绘画作品都是从一个特殊的社会类型的生理和心理视点出发而创作的。这些画要求观众采纳这类人的观点，幻想自己走进了画中，从而使观众真切地体会”。{4}

二、保罗塞尚的人物画特点分析

1.对象选择

首先，城市改造这个大背景的变化对塞尚所造成的影响并没有其他画家明显。这可能和塞尚本人的性格和追求等有关，他大多描绘的是身边的人物关系、浴女题材、静物和风景写生题材。说到底，也就是画家自身所秉承的艺术理念和所要传达的艺术形式不同。

塞尚的人物画选择的描绘对象以自己的妻子，浴女和自画像作品居多。这种题材的普通人化与古典主义绘画有了很大的差别，更能接触社会底层和中产阶级的社会活动。同样是表现单个个体的肖像，当时的官方认可的古典主义绘画是一种讲求古典平衡、重素描，稳定构图的艺术特点，而塞尚等印象主义画家则是讲求一种情感体现，重色彩，注重氛围的表现形式。这种思想理念上的不同追求，也注定了两者在题材选择上会有很大差距。塞尚认为，世界不是由物理的元素组成而是由感觉的材料组成。{5}塞尚选择的人物画往往不是为了细致表现人物五官、服饰等，而是带入自身情感来描绘绘画对象。塞尚在1867年完成的《女更衣室》里，画面中心是三个裸体女性，再者是棕黄色调的毯子和墙上隐约可见的画。这幅画一反传统定式，并没有仔细描绘女人体的五官形体，而是草草几笔勾勒出形态，也许塞尚只想记录女更衣室那一瞬间轻松的情感氛围。这种中产阶级活动场所的描绘也表明了画家在题材选择、对象表现方面做了改变，而不是一些皇室贵族画像和歌颂宗教活动的题材，越来越显现出题材的平民化。

2.构图

塞尚是印象主义画家中不怎么注重构图的一位画家了，那种古典素描方面的定式已经被削弱了，在他的理念里色彩比素描重要，塞尚自己就说：“自然之真义，远比它的表面深刻得多，因此我们不能用透视的轮廓来呈现它，却以光的运动性来呈现它。”{6}这种理念呈现在他的人物画作品上就是一种轻松随意的基调，有时为了表现光，表现真正的自然性，他往往特别注意画面整体传达出来的感情，为了感情的烘托可以舍弃素描构图的束缚。在《画家的父亲，路易-奥古斯特·塞尚》这幅画中，人物在画面中间，手上拿着报纸，坐姿很拘谨，这一点可以从人物盘起来的腿可以看出来，甚至塞尚在画面构图安排方面，竟然人物的左脚还画出画面外了。这种对构图完整性的忽略，注重气氛烘托方面，塞尚是比有些印象主义画家果断的。在《那不勒斯的午后》这幅作品中，三个人物的形态都是简单勾画形体，构图方面不是单纯的远近关系拉伸，而是用一种动作的衔接来烘托的。在这个画面中，构图的关系可以从目光注视先后来体现，先是男人女人的身体偏向右侧的依偎，女人身体部分的脚正衔接上掀开帘子托着盘进来的女仆。而且，恰巧的是托盘和橱窗的衔接反而淡化了前后深远关系。

3.笔触

印象主义画家也被称为“外光派”，他们走出画室，来到室外写生，一种新的绘画形式产生了。而且，这些画家十分注重光在作品中的体现。塞尚认为“结果（即真正的造型）与色彩根本是不可分之一物”。{7}这种色彩的艺术理念在塞尚人物画中体现出来的部分就是塑造画面的笔触效果。在《堂吉诃德后视图》中，塞尚用从左下侧到右上侧排练的有力线条贯穿整个画面，具体的人物形象并没有很明显跃然纸上。这种“以光造型”的形象塑造的形式正是塞尚认为的用笔触来表现光线的艺术体现。塞尚还喜用随意的线条来表现事物，并不追求事物实际形体而忽视大效果。《渔民》这幅作品中，塞尚在画背景的树的时候往往都是急促有力的线条勾勒，有时画面中的线条还是同一方向的，人物也是同样的，几笔带过，但是人物色彩的塑造还是很有意味的，甚至为了烘托人物而在树干上描绘出淡黄色光圈一般的形状来突出人物。对比塞尚的《蓬图瓦兹附近的磨坊》和毕沙罗的《蓬图瓦兹米塔日的山坡》这两幅画，虽然两人是同时写生作画，但是塞尚在描绘树木的时候并没有像毕沙罗一样仔细刻画树木形状，只是草草勾勒，达到一种融入画面且基调合适的效果。在这之前，塞尚还有一幅人物场景画更能体现这一点。《池塘》一画中，塞尚用又短又急促的线条来描绘草地、树木和池塘，人物也是用一种看似没有调和的笔触永远停留在画面中。塞尚这种粗糙的笔触，在我看来，相比毕沙罗细腻的手法更能引起观者共鸣。但是在整体气氛表达上，塞尚的目光并没有着重表达，这也是他和毕沙罗的一个区别。

4.画面的整体完整

塞尚在研究人物画过程中，有些画作只有简单的草图勾勒或者用少许颜色概括场景。这些“未完成的画”其实为后来画派的画家提供了很多灵感。《泳客的研究》这幅作品中，塞尚只是鋪上了背景的第一遍色，人物也只是勾勒了大概形体，类似的还有《大浴女》、《浴者》等。然而这些看似未完成的作品却被野兽派、立体派等画家拿去做文章了，各自找到审美方向来发展。马蒂斯就曾经说过：“我曾经追求的是表现力……我以为，表现力并不在于表达那种在脸上所显露的，或是从狂热的动势中表现出来的强烈的情感……构图是一种以装饰的形式把画家想要用来表现自己感觉的各种要素加以排列的艺术”{8}从这句话可看出，马蒂斯把塞尚画作中勾勒的形体理解为“狂热的动势”，把塞尚表现整体和谐、平衡感觉的艺术理念提升到了自身追求的装饰的形式要求。

三、艺术理念体现及总结

其实在塞尚的艺术作品里，人物画不是他的重心所在，一般研究塞尚的方向会放在他的静物画或风景画上。但是这三者在艺术特点上都是相通的，都是他的艺术理念的体现。塞尚整体的风格是一种偏向主观随意、表达情感的大基调，用一些短小、团块、未调和的笔触和色彩表现光感来描绘中产阶级对象。这些特征正是表明了他的艺术观念。塞尚的艺术有两个主要的艺术观点：把结构视为表现一切物体的根本。正是这种创作的主观性原则成为后现代艺术的基础；而另一个很重要的观点就是：放弃一切传统的法则，从零开始作画。{9}

关于造型方面，塞尚的人物画大多都是用笔触来造型的，用有力并且有规律的线条来表现。关于色彩与光的运动方面，塞尚先是用一种“色彩的层叠结构”来达到绘画的真正深度。之后的作品则是“消去一切修饰与刻意之形式追求，最后才得以完成之纯表现之自由淳朴的伟大画风。”{10}这就是塞尚对艺术的一种返璞归真的追求，成熟时期果断有力的同一方向的笔触到最后的草草勾勒，也是画家自身的“表现自然”的和谐平衡。

注释：

{1}{2}{3}上海博物馆.三十二个展览：印象派全景[M].北京大学出版社，2013（9）.

{4}保罗·史密斯，张广龙译.印象主义[M].中国建筑工业出版社，2004（7）.

{5}顾丞峰.西方美术理论教程[M].北京大学出版社，2008（10）.

{6}{7}{10}史作怪.塞尚艺术的哲学随想[M].北京大学出版社，2005（5）.

{8}郭红梅.作为“现代艺术之父”的塞尚画论研究[D].中央美术学院.2007（5）.

{9}陈敏.论印象派和后印象派绘画的造型特点[D].南京艺术学院，2011（5）.