创新驱动视域下我国杂技艺术发展新思考

杨晓龙

摘要：杂技艺术作为文化产业，其不断得以发展及其竞争力的不断提升离不开创新的持续推动。在新时代我国杂技艺术表现形式越来越向多样化的方向发展的态势下，如何能够既保留其传统艺术精髓，又不断加以创新，是值得深思的问题。文章着眼于创新驱动文化发展战略，在分析创新驱动对杂技艺术发展的作用及现代杂技艺术发展现状的基础上，提出创新驱动杂技艺术发展的新思路。

关键词：创新驱动；现代杂技艺术；发展路径

一、创新驱动对杂技艺术发展的作用

（一）能够引领杂技艺术发展模式转型升级

文化的创新驱动发展离不开理念创新的驱动。现代杂技艺术的创新发展须首先对其发展理念进行创新。具体来说，创新其发展理念的内容主要有：革除既定的发展思维模式，用新的视角和新的理念重新审视其发展方式，等等。这样做的目的在于促进形成创新型杂技艺术，实现杂技艺术发展模式的转型升级，最终指引现代杂技艺术突破并走出发展困境，以崭新的姿态重新融入文化大市场中。

（二）为杂技艺术发展提供保障

以创新驱动战略为依托，通过制度创新来破除一些制度障碍，从而营造出更有利于杂技艺术发展的机制保障。与杂技艺术创新本身相比较，制度创新更为重要。因为，对于杂技艺术而言，制度创新是其发展的外在动力。外在动力足则其内在发展才有动力。推动制度创新的主力军是政府。政府可以通过有效的政策措施来支撑和促进杂技艺术的发展，也可以通过制度创新营造能够激励杂技艺术创新的良好的政策环境，不断推动杂技产业的发展。而对于杂技艺术自身的发展来说，杂技团内部管理制度的创新是保障其艺术产业自主创新能力和综合竞争能力提升的最有力保障。如，在内部制度创新方面制定有效的激励政策，能够不断激励起员工自主创新的热情，为该行业在市场竞争中最终立于不败之地积累必要的人力资源资本，等等。

（三）提升杂技艺术的核心竞争力

杂技艺术的创新驱动与其所含有的传统文化密不可分。杂技艺术的创新发展必须依靠其文化创新来推动，方能实现其发展模式的优化升级。所以说，杂技艺术的创新发展需要其文化创新的驱动。因为，通过杂技文化创新，不但能够革新杂技发展的思想与价值观念，改善创新驱动杂技发展的精神动力，而且能够进一步凝聚不断提升杂技艺术核心竞争力的力量。进行杂技艺术的文化创新，必须以其传统文化和原创文化等为基础，融合先进的现代文化，才有可能生产出有特色的杂技文化产品。同时，杂技文化创新也是一条不断开发其潜在的文化市场、扩大其吸引力的有效途径。总之，通过杂技文化创新，能够增强其自身的特色，提升其员工的工作积极性和向心力，为其核心竞争力的提升源源不断地提供精神动力和思想保证。

二、我国现代杂技艺的术发展状况

（一）现代杂技艺术的美学特征鲜明

现代杂技艺术无论是在技艺性，还是在借物造型性和观赏性等方面，都具有非常鲜明的美学特征。如，其技艺方面的美学特征主要体现在技与艺的结合方面；借物造型方面主要是巧妙运用道具来提升杂技的美感；在观赏性方面，现代杂技因其惊险刺激的感受，以及美轮美奂的视觉冲击，既是无需现代媒介，也能够强烈的吸引着人们，可谓“雅俗共赏”，能够适合任何观众的口味。

（二）现代杂技艺术的创作形式灵活多样

传统的杂技艺术在发展演进中，除了传承传统的人文和美学底蕴外，还不断吸收现代新鲜血液——不断吸纳现代的新颖元素和特色风格，不断向杂技艺术的更高阶梯攀登，使得杂技这一传统文化得以传承和发扬光大。具体来说，现代杂技艺术的发展在创作形式方面主要呈现出以下趋势：

1.创作形式向多元化方向发展

现代杂技艺术早已由过去的地摊转向大棚，并且走进更大的舞台。其在舞台表现艺术上正向综合方向发展，在表演技巧上也有了极大的改进和提高，在表演的效果上不断结合现代音乐、舞台灯光、演员服饰等来提升舞台效果。

2.现代杂技艺术由编导统筹全局，由演员表演来完成杂技舞台艺术的呈现

表面看来，这似乎与所有的舞台艺术没有多大的区别。但是，在杂技表演中，由于演员个人的专业素养各不相同，因而在整台杂技的编排和表演过程中，编导的舞台指导和艺术效果完善作用是举足轻重的。即，在杂技创作初期，编导的作用主要是指导演员，而在创作后期，编导的作用则又发挥在对于节目完善和强化上。从这个意义上来讲，现代杂技艺术的呈现其实是一个编导和演员之间相互协作的过程。通过他们之间的配合，能够达到艺术与人的表演完美融合，完美呈现现代艺术之美的目的。

三、创新驱动我国现代杂技艺术发展的路径选择

文化的未来是在不断的创新中孕育和产生的。我国历史悠久而传统的杂技艺术也从未像冰封凝结的固体一样而固定不动。在漫长的发展演进过程中，它始终川流不息，其源头活水汇集人间智慧之百川，并不断经受历史的荡涤，一波一波前赴后继，奔涌前行，彰显出中华传统文化之活力，而且永葆固有之传统，并结合时代文化精神，发展成为如今具有中国特色的现代杂技艺术。而这一切，需要在创新驱动下才能得以实现。

（一）发展现代杂技艺术需要不断转变观念

改革创新首先改变的是人们的意识。在杂技艺术的发展演变中，旧有的杂技艺术思维、演员的表演心理以及人们的审美要求等都会受到现代意识的冲击。因为，在杂技艺术中早已赋予了时代发展的新的意义，而人们的思想观念还停留在或保留着旧的观念，从而与现代意识发生冲突。作为杂技艺术家，应当勇敢地转变观念，以与时俱进的的思想观念传承杂技艺术，同时还要敢于尝试新的技巧，用發展的眼光审视杂技艺术的发展前景，在杂技艺术创新中不断融入发展的观念。当然，要求杂技艺术家转变观念并非一蹴而就之事，首先需要艺术家们能够从心理上认识到信息时代带给杂技艺术多角度、多元化、多层次方向发展的冲击，并不断认同并接受这种冲击，然后才能够有心理准备去应对变化，并逐渐引导现代杂技艺术不断变化、不断更新，朝着高水平、高质量的综合艺术方向发展。

（二）随时掌握和反馈各种信息

随着时代的发展，作为古老文化艺术的我国现代杂技艺术也正呈现出百花齐放的局面，但同时也被卷入激烈的文化市场竞争激流中。更为重要的是，信息时代背景下的人们的审美观大大提升，其对艺术美的追求更高。为了保证杂技艺术的有效传承，把握时代脉搏，随时掌握和反馈信息是关键。对杂技编导和表演人员而言，应及时掌握和反馈观众对于杂技的意见和建议，而不能一味地寻求杂技技术上的创新。要想创新杂技艺术，需要随时与观众进行互动，加强彼此之间信息的传递和反馈。根据观众反馈的意见建议不断创新和提高杂技艺术的演出效果，逐渐提高观众对表演的认可度。杂技艺术创新的目的在于满足观众的审美需求。所以说，杂技的创新是在提升观众的审美观基础上的创新。对于杂技艺术来说，艺术创作过程和观众的欣赏过程其实是一个信息双向流动的过程，即创作者创作的艺术向杂技表演者传递信息，而杂技表演者通过艺术表演向观众传递信息，最后得到的信息回馈是观众对观看感受所做出的回应。观众的审美需求是杂技艺术创新的重点，满足观众的审美需求始终是杂技表演的追求。把握了这一点，创新发展现代杂技艺术的主导方向就非常明确了。

（三）建立科学系统的杂技体系

杂技艺术难以满足现代人的审美需求之根本原因在于杂技创作中缺乏创新力。这种创新力的缺乏是用任何复杂的杂技技术都不能掩饰的。现代杂技体系的构建必须以智力和知识为杂技创新的基础。以此为基础构建的现代杂技艺术体系才称得上科学体系。这种科学的系统的还需要借助现代科技和电脑技术来加以艺术创新。如，将电脑技术运用于杂技的展示，以此来获得来自观众的反馈，并根据观众的反馈信息来选择和调整杂技，从而使得现代杂技不断得以完善创新。

现代杂技艺术要想获得长足发展，还需始终紧跟时代步伐，注重运用科技手段来促进其发展。可以预见，随着科技的发展，未来我国的杂技艺术必定会紧密结合科学技术发展，二者相互促进、共同发展，并使杂技艺术最终发展成为具有一定形体技巧的现代高超艺术。

另外，建立科学系统的现代杂技体系，还须注重系统化、科学化的专业人才培训。以往那种传统单一、静止、局部的培训方式已远远不能够使用现代杂技艺术发展的需要，我国当前乃至今后的杂技发展要求必须用科学系统的培训方式代替这种传统的提升人才素质方式，不断训练演员的高超艺术技巧，激发其艺术展演潜能。

（四）不断提高演员的艺术修养和艺术水平

杂技演员的技艺在杂技艺术的发展中起着不可取代的关键作用。要想获得杂技艺术的长足发展，追求对演员技艺的提升固然重要。但是，创新发展我国现代杂技艺术，不能仅仅停留在高超技艺的提升上，培养现代杂技人的文化素质也是不可或缺的重要环节。通过培养演员的文化理论知识来不断开阔其杂技艺术视野。现代杂技人只有具备了深厚的杂技文化艺术底蕴，才能够参与并融入杂技艺术的创新发展中。这就要求现代杂技人要不断广泛接触文学、音乐、舞蹈等其他艺术，不断补充艺术之钙，不断充实和提高自己的艺术素养和水平。

四、结语

中国的杂技艺术正在向多样化的艺术方向发展。现代杂技艺术的这一发展趋势要求其在创新发展上应当与时俱进，更加系统化、规范化和现代化。尤其是在当前文化的创新驱动下，现代杂技艺术应不断自我审视和谋求创新发展思路，以能够不断适应时代发展的需要。而且，只有不断重新发展的杂技艺术，才能够取得符合社会发展的进步，不断满足人们日益提高的艺术欣赏品味的需求。

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