从材料语言浅谈装帧之美

罗加

好书如好戏，令人赏心悦目。纸质书的阅读，不仅仅指的是一种对于过去的认知的纯粹的文字阅读，它还有图品、字体形态、编排、空间、节奏、层次结构的欣赏。书籍中的文字、图像、色彩、构成等元素均是装帧这个舞台上的一个角色，而装帧中所运用的材料，就像这个舞台的外观。正如设计师杉浦康平所说：“故事是从一张纸开始。”也可以这样理解：书籍装帧设计也可以从一张纸（材料的语言表达）开始。纸质书的物质性，可以让读者与材料亲密接触，纸张的质感，载体的肌理，这是一种有温度的阅读享受。

一、古代书籍制作中的材料表现形式

中国古代书籍文化有悠久的历史，传统的印刷工艺和艺术审美使人瞩目。学习传统，温故知新，传承美继承美对于现代的书籍设计有很重要的意义。

书籍中的文字是需要载体的，而最早出现的文字，是在距今有几千年历史的西安半坡遗址出土的陶器上。接下来，古人们用笔将文字写在龟甲兽骨之上，并用刀将它们刻出来，然后煅烧，通过占卜寻求上天的启示，这就是甲骨文。《尚书，士多篇》说：“惟尔知，惟殷先人有册有典，殷革夏命。”其中甲骨文“册”字的含义就是甲骨文刻上文字后，串联在一起的称呼。而“典”字在甲骨文中的形态中，有两只手的形象，像捧着册子，感觉非常尊敬。“典”和“册”的象形，生动的表现了当时的装帧形态，这也许就是书籍设计的源头。

西周时期的青铜器发展鼎盛，铭文常常刻在器物之上，这是古人害怕其他材料不能永久保存。最早的刻在石头之上的书，是秦代的石鼓文。而简册是中国古代早期的装订形式之一，那时候所用的材料多为竹，通常先把竹子加工成统一规格的竹片，再放置于火上烘烤以蒸发竹片中的水分，防止日久虫蛀和变形，然后在竹子上书写文字，这就是我们所说的“竹简”，和竹简常常相提并论的木牍，便是木头为它的材料。缣帛质地轻软，便于携带保存，也就是我们所说的丝织品，它作为材料有着书写面积大、易于携带、写字清晰等优点，缺点是价格昂贵。“缣贵而简重”，说出了它们作为材料的不足之处，中国人在西汉就已经试用各种纤维造纸，东汉的蔡伦总结各种经验，发明了造纸术。因原料充裕，成本低廉，时至东晋，纸张日益普及。

二、现代书籍材料的质感美

材料，在词典中是用于制造物品、器件、构件、机器或者其他产品的那些物质。在书籍装帧材料的发展中，设计师在现在书籍中会根据内容选取不同的材料表达不一样的情绪。例如：书籍设计大师吕敬人老师的作品《食物本草》便很好的表现了这一点，该作品采用了线装，封面是布面，书名四个字有着水墨晕染的效果。这是一套精装书籍，外面的函盒采用藤编木质材料，朴实而又怀旧。盒盖上方，配了两条曲线状的铜件把手，给藤编的材料增加了一些厚重以及怀旧的质感，函盒的开合处采用了铜件的配件，类似和民国时期的老木箱配件，整个设计非常恰当的表现了主题表现，这是一本用材料表现中国艺术审美的作品。吕敬人老师的另外一本作品非常经典，那就是《朱熹榜书千字文》，它设计了模拟雕刻印刷版的封面、封底，各反向雕刻500个字，一共1000个字。本书借鉴中国书籍夹板装的形态，皮带穿板而过，两个封面夹板用如意扣相连。远远望去，如同木板的材质选择让本书在探求一个既有传统概念又有现代意识的古籍设计思路。

古书《考工记》提出：“天有时，地有气，材有美，工有巧，然而不良，则不时，不得地气也。”意思是符合此四项条件才能制造出精良的器物，材料上佳，工艺精巧，其中的材料就是物质的美感。装帧之美，来源于触觉和视觉。读者在阅读时，眼睛在看，而手捧书籍手指触碰到材质会有不一样的感受，也能体会到物质的美感，同时，会产生出一系列的心理反应。比如，麻布书籍的朴实，特种纸的肌理，木头的天然以及金属的沉稳等等。所以，书籍设计的美，在材料的质感上得以有很大程度的体现。

三、纸张材质的天然美

中国是造纸古国，纸张这种材质无疑是书籍设计中所用最多的材料。纸张之美，美在体现自然的痕迹。纸张的自然纤维和触感气味同样能给人以不一样的感受。现在由于工艺的发展，出现了非常多的特种纸张，而书籍设计作品所表达的内容可以这些从纸的材质、克度、色彩、工艺等方面充分表现出来。纸张中的纤维经过揉搓、磨压，具有使用和美观的功能。纸张本身的特性有助于更充分的表现设计意图。运用不同的纸张或不同材料的组合、配置，运用不同的设计手段，更好、更完美的实现视觉及触觉的传达，给读者带来独特的视觉与强烈的触觉效果，从而使书籍的知识性和艺术性的信息传递量得到增值。

例如《怀袖雅物》这套介绍中华传统艺术，传承世界非物质文化遗产的书籍载体，整套书本必须偷着浓厚的书卷气息，纸张的选择就非常重要了，这本作品采用了近十种纸张，做到了纸张语言对于美的表达，而且能准确表达。其中，有宣纸页面，有半透明的纸张页面，还有带颗粒肌理的页面，它们的肌理和触感都不相同，但是很好的融合在一起，就像在一个舞台上表演的生旦净末丑，生动的演绎着不同角色，唱着一出戏。同时，纸张材料的选择也要根据阅读人群以及书籍的品级（也就是档次）来决定，儿童类读物所选用的纸张必定耐磨损，而且印刷图案清晰。敬人工作室做设计的《奏鸣曲——为小提琴独奏而作》一书，设计的非常简洁，里面全是乐谱，封面同样采用的是乐谱的凹凸元素，边缘像是撕开以不规则形态呈现，但是此书给人的感觉却很厚重并且高档。其关键就在所选取的特种纸张上，感觉空灵却不单薄。造纸先了留下的不规則纸边正体现了19世纪手抄乐谱的时代痕迹。而另外一本《范曾谈艺术》采取了大量的留白，函套采用了凹凸质感的特种纸张，中国人回归自然的质朴追求，纸张产生了传递书卷气息的功能，如果大片的留白采用在普通的铜板纸上，效果的呈现上就会大打折扣。

适合的纸张在设计中可以使内容更加清晰，就像讲故事一样，可以热情可以冷漠；可以粗狂，可以温柔。它们能有效提升书籍的形态阅读，触感阅读，交互阅读，聆听阅读……总而言之，纸张所呈现的美可以给人宁静致远、悠然自得的阅读语境之美。

四、结语

书籍设计一直在发展，信息化的时代促使设计师的传统思维需要打破，在这个过程中，用材料来表达意图是不可缺少的，在吕敬人老师“在世界最美的书”评选标准中，有“纸张准确使用，感受五官翻阅的愉悦度。”还有“异它性，富有创意，出人意料的叙述语法”。这些都离不开材料对美的表达！在书籍装帧设计美的体现中，只有把材料和书本身的内涵和价值相结合，相辅相成，才能创造出优秀的符合读者审美的书籍装帧设计来。

也正如吕敬人老师所说：“好书，与众不同，美书，留住阅读。”