提升高中艺术钢琴基础教育实效性的措施分析
2018-10-21王晓英
王晓英
摘要:随着素质教育和新课改的不断推进,高中艺术钢琴基础教育的重要性越来越凸显,人们也越来越关注钢琴基础教育。只有进行高中艺术钢琴基础教育,提升学生的钢琴基础技能和知识,才能为学生今后的钢琴教学奠定坚实的基础。但目前我国高中艺术钢琴基础教学还存在着注重考级轻视基本功的训练等问题。如何提升高中艺术钢琴基础教育的实效性成为了社会各界所要思考的关键问题。基于此,本文先是对钢琴基础教学的概念进行概述,又探讨了目前我国高中艺术钢琴基础教学的现状,最后提升我国高中艺术钢琴基础教学实效性的措施进行再思考,以期能为我国高中艺术钢琴基础教育的发展和进步提供借鉴和参考。
关键词:高中艺术钢琴;实效性;措施分析
1钢琴基础教学的概述
钢琴演奏这门艺术对演奏者的技术水平有很高的要求,只有重视基礎教学,才能为学生日后接受更深入的学习奠定坚实的基础,进而达到事半功倍的效果,如果地基不牢固,便因追名逐利的心蒙蔽了双眼,最终收获的也只能是大厦将倾。所以钢琴演奏的学习切记急于求成,不会走便要跑。只有通过每一阶段的钢琴基础教学,学生的手指能动性与灵活性、手腕的平稳与控制、触键控制才能慢慢进步,并逐步学会分辨不同音乐弹奏音色的强弱,为后面接触风格各异、难度多变的钢琴乐曲和作品打下牢固的基础。钢琴教学过程长而远,刻苦努力的背后千万不能让学生的脑袋变得麻木,只有思维在前,行动在后,让学生多在钢琴基础训练上下功夫,钢琴演奏才能向着更高、更远处发展,这也是学生打开钢琴之门的钥匙。
2高中艺术钢琴基础教育的现状
2.1重考级成绩,轻基本功训练
每一季的考级人数非常多,甚至有些学生在连续几年之内都要周而复始地考级。家长、孩子和教师都应该正确把握考级与学习之间的平衡,应当思考钢琴考级的真正意义是什么。考级是为了给钢琴学习者提供展示自我、锻炼自我的平台,是为了不断取得阶段性的成果,从而更好地激发钢琴学习的主动性。换言之,钢琴考级应该是水到渠成之事。钢琴学习者在经过阶段性的基本手指训练、乐曲风格领悟以及综合音乐能力培养之后,通过考级检验自我,将考级的音阶练习及若干首乐曲视为阶段性的自检考试,而不应一味地练习考级内容,忽视了手指基本功的练习。
2.2重钢琴技巧,轻艺术能力
在实际钢琴教学中,家长、学生及教师往往非常重视钢琴技能的学习,却忽视了视唱练耳、乐理知识、音乐基本常识等方面的学习。原因在于:一方面,钢琴技能的提高有明确的衡量标准,如完成了哪些相应难度的曲目,而视唱练耳相对缺乏测试评估标准;另一方面,相较而言,钢琴技能更容易让人在短时间内产生成就感,而视唱练耳等音乐基础能力的训练却非一日之功,难以短期内获得成就感。
3提升高中艺术钢琴基础教育实效性的措施
3.1重视钢琴乐理知识的学习
乐理基础知识的学习包括识谱、调式调性、音乐的句法、奏法、延长记号、重音记号、力度记号、表情术语、调性变化、曲式结构等,这些知识与钢琴学习密不可分,相辅相成。好多学生因为这些知识的匮乏,最后导致不能正确识谱、不能正确弹奏乐曲、逐渐丧失对钢琴学习的兴趣,半途而废。另外,忽视乐理知识的培养会使学生在学习过程中多走弯路。因此,“磨刀不误砍柴工”,扎实地学习一切音乐基础知识,并将其融会贯通于钢琴学习的整个过程中。这样以来,教学之路越走越顺,学琴之路也会越走越宽,对提高钢琴学习效率也将是事半功倍。
3.2重视钢琴基本技巧的训练
在以往的教学中,有的学生总认为打基础阶段枯燥无味,急着演奏一些旋律性强的乐曲,这样的例子在教学中屡见不鲜,殊不知这是在揠苗助长,钢琴教学,不可急功求利,必须要脚踏实地稳扎稳打,一步一个脚印向前发展。笔者这里要谈的基本技巧,是关于钢琴学习或者演奏中最基本的技巧,他一般包括钢琴演奏中的呼吸、断奏、连奏以及跳音等等。音乐是一门时间的艺术、声音的艺术,做好呼吸、断奏、连奏以及跳音,对表达整个乐思是很有必要的。没有这些就没有乐句、没有起伏、没有语调、没有了结构,也就没有了音乐生命。因此要在不断加强的基本练习中巩固好钢琴的基本技巧。
3.3注重开展心理健康教育
演奏任何一种乐器都必须从心理上、生理上处于放松状态,也只有这样弹奏出的音乐才会更加富有感染力。如何放松钢琴演奏中的心态,作为教师,首先要了解学生为什么紧张,然后对症下药。我们在听到有些钢琴学生在弹奏曲目时,所表现出的声音很闷、很死,乐曲全无音乐可言,究其原因都是太紧张。手指、手臂、肌肉、心情都没有放松下来,一直在紧张的状态下弹奏,就不可能弹得流畅通顺而富有感染力,也不可能充满感情地把乐曲完整地演奏出来。教师教育学生要以积极健康而又向上的心态面对钢琴学习,克服诸多由于对环境的变化不能很好适应而造成的心理紧张,乐曲处理上做到心中有数。教师在布置曲目时要依据学生的程度去选择,拔高程度无异于拔苗助长,是贻害无穷的,要让学生有发挥自己技术水平的余地;其次,从一开始就应要求学生仔细读谱,放慢练习,绝不能养成“大概”、“好像”、“差不多”等模糊不清的不良习惯,消除贪快、贪多、贪大的思想。另外,不可在考试或演出前拼命地练习,那样会使学生在真正的演奏时失去对音乐作品的“新鲜感”。临场前要有良好的心理状态,忘掉一切不愉快的事情,从容面对,心中有数后方可开始演奏。在演奏时最好跟着乐曲内心歌唱,这样才可能使自己完全投入音乐的意境中,排除一切杂念,这样在演出和考试等场合中才会发挥自如,轻松表现。
3.4合理选用钢琴教材,平衡课程内容
钢琴是西方艺术的代表,在教学活动中,教师都特别重视西方钢琴作品,一般会让学生选用具有代表性的钢琴名作家的作品进行练习。因为中西方文化的差异,在演奏西方钢琴作品的过程中学生不能深切地领悟作品的内涵,仅仅在演奏过程中进行模仿,如此只能在技巧上提高学生的钢琴水平,却无法在情感表达方面取得突破。中国的钢琴作品是钢琴与中国传统文化相结合的产物,作品当中往往反映了我国本土的历史、文化、大好河山和浓厚的生活气息,其实这类作品更容易让学生产生共鸣,从而能让学生更容易领会到曲子本身的含义。因此,在教材的选择上,教师应注重博采众长,合理运用各类作品集,增加不同风格、不同体裁、中国钢琴作品等在教学中的比重,注重培养学生的人文素养,扩宽学生的音乐眼界。其次,教师也应当采用双钢、四手联弹等演奏形式,培养学生协作的能力,为学生创设多样化的学习氛围。同时,在实际教学当中也要注意权衡钢琴基本技能与理论教学的比重,教师在训练学生的技能技巧方面责无旁贷,但也要重视与相关理论知识相结合,在保证钢琴基础课程课时充足的前提下,提高学生的演奏理论、技巧练习、简单的和弦配置、音乐史方面以及教学能力等相关内容,确保学生能在有限的课时里获得充分有效的知识,这是培养学生音乐综合素养的基础。
4结语
总而言之,基础钢琴教育是教育系统中备受关注的领域,它能有效培养高中生的艺术素养,使学生能领悟到钢琴艺术的魅力。但目前我国高中钢琴艺术的教学还存在着重考级轻实践、重技巧轻能力,严重影响了我国钢琴教育事业的发展和进步。因此,教师在进行高中艺术钢琴教学时,要改变传统的教学理念,创新钢琴教学方法,合理选用钢琴教学教材,在注重提升学生钢琴技能和知识的同时,也要对学生进行心理教育,促进学生的全面发展。
参考文献:
[1] 徐晓.高中音乐特长生钢琴演奏能力的提高分析[J].中国校外教育,2018(35):14-15.
(作者单位:山东省潍坊市诸城第一中学)