高校教学实践中声乐学生演唱能力的探讨

颜雄心

摘 要：高校中，声乐课堂教学是对学生演唱能力教育培养的重要形式之一，是增强声乐专业学生在理论知识和技能方面演唱能力的标准之一，因此，教师的日常实践教学中学生演唱能力的培养和探索是重心。文章作者经过多年的教学实践经验总结，对学生在声乐演唱实践中能力的问题展开探讨，进而提出自己的观点和见解，以求更好地推动高校声乐专业学生的演唱能力。

关键词：高校；教学实践；声乐；演唱能力

一、高校对声乐专业学生进行演唱实践活动的重要意义

音乐教学中，声乐专业教学具有很强的实践性，学生需要在教师的引导和传授下，将所学运用于时间的演唱中，从而提高自身的专业演唱能力，不断地体现自身的音乐表现能力。高校声乐教学对学生声乐的演唱实践培养，一方面，可以提高学生的音乐演唱能力与表演水平，拓展学生的综合素质，加强学生的声乐演唱技巧能力；另一方面，还能够提升学生对音乐艺术内涵的领悟能力。可见，高校声乐专业学生演唱实践能力的塑造，对于提升学生素质能力、促进高校声乐专业整体发展具有十分重要的意义。

二、对如何培养高校声乐专业学生的演唱能力探讨

1.重视大学生自信心培养，强化积累经验对学生演唱能力的提升作用

日常演唱经验的积累能够为大学生在声乐演唱中的突发状况，做出灵活适用性的调整或改变，这是声乐学生经验积累所形成的能力。但是，学生实际的实践经验还是很少的，这样导致其在真正的舞台上演唱、表演时，往往会自信不足，精神紧张，从而影响发挥。这就离不开高校声乐专业教师对学生在教学中和课堂实践中经验的传授以及自信能力的培养。

高校教师是声乐课堂教学的引导者，直接影响甚至决定学生学习的心态。因此，教师在课堂上要在言行等表现上，给学生做出榜样，使自己成为学生学习参考的对象和学习的目标。坚持鼓励原则贯穿整个教学过程，多给予学生赞美、中肯而具有鼓励性的指导，从教学环境上营造和谐的氛围，为学生养成积极向上的心态提供条件。

实践能够最大程度提升学生的演唱能力，因此，教师要充分给学生更多校内外的表演机会。高校是学生进行声乐演唱实践活动的第一平台，教师要积极支持和鼓励。同时，对于学生在演唱过程中的优点和不足给予适时的分析，引导学生及时关注其他演唱者的表现能力，帮助学生提高自己的演唱能力。

2.通过演唱中感悟能力的培养提升，提高“二次创作”能力

演唱又被称为艺术作品的“二次创作”，即在创作者原有的情感基础上，由演唱者融入自己对作品的理解，用曲调和声线表达出新的情感内涵。情感赋予了演唱以生命，是与聆听者进行情感交流的途径，是提升整个演出水平的重要条件。因此，从声乐教学来说，除了注重学生在演唱技能方面的培养以外，还应重视学生的艺术理解能力、音乐审美能力等方面的塑造。

在声乐教学过程中，高校应该适当增加声乐作品欣赏课程，引导学生从作品的背景、内涵、审美等方面进行鉴赏、分析，使学生从作品的背景故事、音乐风格、创作手法、词曲特点，以及创作者的年代、经历、性格等方面理解声乐作品的情感内涵，全方位、立体化地解析整部声乐作品，提升学生的感悟能力和细节观察能力。

3.声乐演唱的实践是整个教学的重要环节

对于声乐专业学生来说，只有不断在实践中积累和增强对音乐的理解和感悟，才能更加透彻地将声乐作品的内涵在演唱中展现出来，对作品的演绎才更能具有感染力。为了更好地提高声乐专业学生的演唱实践能力，在课堂教学活动中，教师应注重对于学生文化素养和音乐情感的提升。一方面，要重视学生的文化课程学习，尤其是历史、哲学等相关知识的汲取，同时可以引导学生多关注经典声乐作品的意义内涵。另一方面，教师可以利用丰富的教学资源以及现代化的教学设备，帶领学生观摩国内外声乐表演艺术家的演唱会视频等，开拓学生的音乐艺术视野。

4.增加声乐课堂实践活动

在高校的声乐教学中，课堂教学虽不是最主要的教学环节，但依然具有十分重要的意义，对学生的塑造起着其他教学形式不可替代的作用。因此，想要提升高校声乐专业学生的演唱实践能力，丰富的课堂演唱实践也是不容忽视的。

参考文献：

[1]马晓波.高校声乐教学实践中对学生演唱能力的探索[J].黄河之声，2016（23）：59.

[2]崔智勇.浅析高校声乐专业学生演唱实践能力的塑造[J].黄河之声，2016（22）：39.