多元与个性 —鲁迅美术学院传媒动画学院硕士研究生毕业展

文：张宇

鲁迅美术学院传媒动画学院在研究生培养中，本着“融合共享”的教学理念与“泛动画”“大设计”观的教学目标。从原有的技能培训和艺术观念的培养模式，转变为结合产业实际，洞悉产业发展前沿的灵活教学模式。同时，注重对于人的塑造，个性的培养与创造性的养成。2018年，鲁迅美术学院传媒动画学院研究生24人，研究生的研究方向主要有现当代动画电影新表现主义绘画语言应用研究、数字绘画研究与创作、插图视觉语言研究、现代装饰造型艺术规律研究四个方向，学生作品有动画片、数字绘画、连环画与木雕、陶瓷、蜡染等多种类型，展示出各自的创造性和独特的艺术魅力。

一、现当代动画电影新表现主义绘画语言应用研究方向

在现当代动画电影新表现主义绘画语言应用研究方向的创作中，探索动画创作语境的多元化和技术媒介的革新。比如动画片《栖》讲述了一个大学生参军入伍的故事，在画面处理上坚守传统手绘动画艺术中所蕴含的语言与信息，同时更新创作手段，强调笔触肌理的对比，色彩与黑白灰的视觉冲击效果。动画片《星空的背面》，以新表现主义的叙事风格为主，描绘了梵高的精神与其内心的交流、碰撞，在表现手段上上借用了梵高油画中的一些特殊图形符号、常见的小笔触机理与颜色等。动画片《束缚与释放》借助油画、纸上绘画与动态艺术等不同的艺术形式，表达了一个人面对社会环境、自然环境变化引发的心理变化与思考。

二、数字绘画研究与创作方向

在数字绘画研究与创作方向中，作品在探讨数字艺术表现形式的同时，强调了作品在内容上同国家与社会发展需求相应对，弘扬时代精神，讲述中国故事。比如数字绘画《大学生创业故事》，描绘了美术院校大学生积极响应国家号召，投身于创新创业活动之中的故事，以数字动态的艺术形式彰显了当代大学生在“万众创业”活动中的工作状态与精神面貌。

三、插图视觉语言研究方向

在插图视觉语言研究方向作品中，在强调绘画精彩的同时，追求了文化的提升。比如连环画《蒙古吉祥》，不仅是视觉的表现，更是观念和意识的传达。通过精彩的画面，讲述了草原上人们的生活，让更多的人了解蒙古族草原的文化，了解少数民族艺术。

四、现代装饰造型艺术规律研究方向

在现代装饰造型艺术规律研究方向的作品中，既强调中国的传统艺术在现代艺术创作中的应用，同时也在作品中蕴含了中国人的哲学观。比如木雕《衍•面》，既保留了面具原始古朴的传统艺术的意蕴，又承载了面具的现实意义，将指向引向内心。陶瓷《形如•物是》表达如是或皆非。看见的形象的，为表层的、直接的、物质的……看不见的是抽象的、深层的、间接的、精神的……有形与无形，构建了认知，构建了整体。

另外，在研选题中也注重现实题材在当下的引领作用，以艺术的形式讲述中国故事，传播正能量，比如装饰绘画《拖拉机厂印象——致建设者》，以中国第一拖拉机制造厂为背景，歌颂了中华人民共和国建设初期，来自祖国四面八方的建设者们克服重重困难，使第一拖拉机厂在洛阳古都拔地而起，为新中国的工农业的发展和国防建设做出了巨大的贡献。

动画片《栖》（手绘） 李瀚森 导师：王亦飞

作品说明：国家为大学生参军入伍提供机会，无论从提高军队的文化素质，还是丰富大学生个人经历，这个决定不亚于考大学取消年龄限制一样，是中国社会发展的一个进步标志。这种教育比学校书本教育更有实际效果，可能深深影响今天的大学生情感，培养他们的历史责任感，为国家民族的献身精神，这是我们目前非常需要的教育。本片的画面处理以手绘为主，用绘画的笔触肌理的特点来呈现，在画面的处理上体现了绘画的笔触肌理相对比，色彩和黑白灰的视觉效果上的强烈冲击。

实验动画片《星空的背面》 孟楠 导师：王亦飞

作品设计说明：早在20世纪20年代就提出了“调和中西艺术，创造时代艺术”的主张，然而中西艺术融合的实践，却因种种原因一直处在徘徊、停滞或割裂的状态。直至今日，它仍是当代艺术领域的一个重要课题。中西艺术融合不应仅仅是在艺术媒介或语言形式的层面简单交流，更重要的应该深入到内在精神的文化层面。本部实验动画影片以新表现主义的叙事风格为主，通过一些特殊图形符号来体现表达梵高的精神与内心的交流与碰撞。同时短片整体以油画的绘画语言呈现。参照动画电影《致爱梵高》的形式，以大量手绘新表现主义油画并加入后期动画制作的方式创作。在颜色方面，每组镜头都使用梵高的油画作品的截色，使每一帧画面都充满了新表现主义的艺术感。笔触方面，大量使用梵高油画中常见的小笔触机理呈现。

《束缚与释放》 关中鹏 导师：王亦飞

1.创作思想与艺术理念

《束缚与释放》系列作品更大程度上是在记录我在金石滩这个旅游小镇生活的心理路程，这个地方的人包括自己都有很强烈的走出这个人烟稀少、信息不发达的小地方的欲望，可当你真的走出这个地方去一个繁华地方的时候，你又发现自己其实渴望回到原来的地方，这是很矛盾的心理反应。整部作品是在描写面对世事变迁的心理变化并对社会环境、自然环境变化的思考，并通过油画、纸上绘画和动态艺术等不同的艺术形式去探索内心真正苛求的艺术高度。

任何一门艺术创作都离不开自身的社会生存环境，正如我自己生活在学院中，身边发生的事、接触的物都有浓厚的学院风格渗透在里面，正因为这种学院环境我能接触到不同种类的艺术学科，也非常有兴趣去应用这些不同的表达媒介和手法进行创作。艺术创作是在为心灵打开另一扇被上帝关上的窗，从形式上讲创作不是墨守成规，而是吸取有益的艺术语言进行二次甚至更多次的创作，以取得更能深入人心和产生更强烈共鸣的艺术作品。

2.技艺与方法的实验与方式

《束缚与释放》这系列作品在创作技艺上方法上更多注重的是多元化，有油画、纸本，有动态视频，其实在起初进行创作的时候还有一些实验方式比如粉笔黑板画、丙烯、水溶颜色画等等，只是后期为了能更完整省去了这些方法。这一系列作品在呈现方式上从平面的二维朝着三维甚至多维的空间上去发展，争取能给观众一个多元化、环绕式的体验，触动观众每一个能接触艺术的细胞。目前这部作品只能用眼睛去看和用耳朵去听，后期会有更多的体验方式，比如去触摸，并且可以通过VR去跟作品去进行互动体验，甚至能让观众深入到我的作品创作过程当中，并把自己也当成艺术家去体验我的生活我的成长，这样能让观众更直接地融入这件作品的环境当中，以得到最佳的体验。

3.创作的时代意义

社会发展得太快，还没有看清自己就已经遗忘了自己，人的悲大概就在此。这部作品有两个表达方向：一个是人处在不同的环境所产生的心理变化，一个就是关爱自然环境，关爱身体健康。当下社会人的身体和人的灵魂往往不在一个平行线上，有时人走得很快可灵魂却走得很慢有时灵魂走的很快可身体却不再健康，处在这样一个高速发展的社会环境下，我们应该更多的时间想想如何平衡灵魂与身体。我在创作这一系列作品时经常会想到作为社会人应该怎么样很好地独处，又该如何参与到社会大机器当中去，独处是为了看清自己了解自己，参与社会事务是为了让自己发挥最大的能量，当然，观众能从作品中体会到这点是最好的事情。作品里还提到关爱自然环境的问题，因为我的生活环境是在一个旅游区，空气环境非常棒，当我离开这里去一个喧杂的地方时会深切地体会到那种带有工业商业味道的空气是多么的差，当然在那样一种环境中人的健康是没有保障的，既然地球给我们提供了赖以生存的环境，作为地球人就应该去爱护环境，水能载舟亦能覆舟就是这道理。

数字绘画 《大学生创业故事》系列（1-4） 母隽楠 导师：张宇

“大众创业、万众创新”，已成为新常态经济发展中的重要因素。作为高校大学生创新创业活动的生力军和开拓者，艺术院校有着天然的专业优势与教育优势。

以体现当下艺术院校大学生创业故事为题材，试将中国传统人物画的风格意蕴用当今新兴的数字技术表现，使传承千年的传统人物画在数字技术的推动下，以交互的、动态的、声音的形式展现在大众面前。

钢笔连环画《蒙古吉祥》 苑波 导师：李晨

以蒙古族民族风情为题材的连环画创作，由于我出在内蒙古，最喜欢和了解的便是草原上的人和事，我通过这组连环画作品来讲述草原上人们的生活，让更多的人了解蒙古族草原的文化，了解少数民族艺术。

木雕《衍·面》 王思妍 导师：田喜庆

面具是人们内心世界的一种象征，是内在思想的另一种表现方式。本作品采用木雕高浮雕表现形式，将装饰艺术手法与面具这一载体相结合，既保留面具原始古朴的现实意义，又提高了面具的装饰意义与价值。

《拖厂印象——致建设者》 任珅 导师：田喜庆

《拖厂印象——致建设者》这套作品，我选择了从小生活的地方——洛阳第一拖拉机厂，作为创作题材。在中华人民共和国建设初期，我祖父这一辈的建设者响应国家号召，从祖国的四面八方来到洛阳，通过艰苦卓绝的奋斗，克服了诸多困难，使第一拖拉机厂在这个千年古都拔地而起，第一拖拉机制造厂成立为中华人民共和国的工业的发展、农业发展和国防建设做出了不可磨灭的贡献，厂里的工人是我认为最该致敬的一群人。材料上使用了丙烯颜料、金属箔以及天然矿物质颜料，制作手段上传统与现代结合，以装饰性的表现手法，完成了这套致敬建设者的作品。

陶瓷《形如·物是》 郭薇薇 导师：田喜庆

设计有形，表达如是或皆非。形以悦目，意以感心。我们看见：形象的、表层的、直接的、物质的……我们不见：抽象的、深层的、间接的、精神的……有形有限，形式背后，存在着丰富的无形世界。无形无限，物在我们周遭，亦在我们心中。有形与无形，构建了认知，构建了整体。

立体陶瓷雕塑

瓷板雕刻

蜡染系列作品《翔聊游说》 舒森 导师：田喜庆

作品名称分别为《吉翔》《蝶盛》《思鲶》《凤喻》《欢雀》《游生》。作品以传统印染中的鸟与鱼为题材，将苗族图案元素与现代装饰手法相结合，传统技艺与现代装饰造型相碰撞，呈现出新的装饰效果。通过现代图案的组合，表达中国传统的象征寓意，象征吉祥、兴旺、幸福、平安、快乐、美好。