论中西方绘画色彩的比较
2018-09-29史峰林雅雯刘元赫
史峰 林雅雯 刘元赫
摘要:色彩在不同的文化背景下有着不同的内涵。本文对中西绘画的色彩差异进行了细致的比较研究,作为中西两种不同文化体系中的艺术样式,中国画与油画在绘画色彩观念上有许多不同之处,本文尝试从中两方绘画色彩的文化、色彩的感受、色彩表现形式以及艺术手段等角度来论述中西绘画色彩的差异。
关键词:中西方;绘画色彩;文化差异
中西绘画色彩在文化上的差异由于中西方的文化传统、风俗习惯、表达方式,心理认知和生活环境等方面的差异,使得色彩在展现中西文化中所涵载的信息、意义也各不相同。
在中国的传统文化中,红色代表繁荣,喜庆,顺利和成功。传统的婚礼中,新娘的服饰是裹红挂彩,新郎胸前一朵大红花,洞房内贴一对红双喜字,这是爱情美满的象征。每逢传统佳节是,红灯笼,红爆竹,红对子,烘托出喜庆,吉祥的气氛。然而,在西方,红色则表示残酷,狂热,灾祸,烦琐,血腥等意,由于斗牛的文“红色”为不祥之兆,因此斗牛士用来激怒牛的红化传统中深感被喻为“令人愤怒的事物”。在中国传统的文化白色是悲哀的色彩,而西方人认为白色高雅纯洁,代表着纯洁。中国几千年的封建社会,黄色被视为帝王的象征,代表高贵、威严、富贵、荣耀。黄袍加身即帝王之位,飞黄腾达意即官运亨通。但是在西方紫色才是王权的象征,黄色则是“卑鄙的”“懦,弱的”的色彩。
中西绘画色彩表现形式的差异在不同绘画历史阶段,其绘画色彩观念各不相同,在原始时代,中西绘画色彩观是相似的,都用简单的色彩来表现。由于颜料有限,只能由天然植物或矿物质颜料而决定,这种单调的色彩观形成了原始时期中西方绘画色彩单纯、大区域、醒目、搭配变化少等相近的特点。有所不同的是,中国此时期绘画的色彩更为简练,在大量岩画中,是以单色表现近乎抽象的物象,原始陶器上的描绘虽出现了多种色彩,但也是平面的。西方绘画的色彩则相对丰富一些,不仅色相多样,而且出现简单的立体感、明暗调子变化,如西班牙阿尔塔米拉洞窟壁画——拉斯科野牛形体的明暗色调渐变等。商、周、秦、汉时期,中国绘画色彩虽然逐渐的简洁形态。到了夏丰富起来,但主要是色相的丰富,表现形式仍然是平面的,各种色彩铺陈于画面,形成装饰画般的色彩美感,漆器上的绘画、汉代帛画、东汉墓室壁画等多以红、黑为主导色,黄、蓝等次之。
西方绘画色彩则在这时出现了分野,一部分绘画采取类似于中国的装饰性色彩,即较为单纯的色彩并置而构成画面,只是线条和形象写实一些。另一部分则是迅速向写实即再现性色彩观方向发展,这点可以从希腊的一些壁画中明显地看出。在魏晋南北朝时期,中国绘画色彩开始重视写实向再现性色彩观方向发展,这时色相逐渐增多,主要的进步是色彩明暗变化更为丰富。
中西方绘画色彩运用上的差异中国画善用水墨,西画善用色彩。中国画是中国绘画色彩运用的典范,常以墨代色。用焦墨、浓墨、淡墨、枯墨、湿墨的变化,光感、色感和空间感等,使人站在一幅水墨面前去表现物体的质感,虽不见色彩的绚丽,却可以思接千载,心游万仞。墨的韵味可以造成丰富的色彩错觉,产生闪烁的色彩。而西画重视色彩的运用,善于用质、光、形和空间等,并且色彩丰富自然,色彩去表现物体的色、物象美丽动人,使人如临其境、如睹其物、如见其人,惟妙惟肖,十分逼真。西方的油画主要是由光影明暗色调组成,油画运用光线,阴影和层层覆色,能惟妙惟肖地描绘出人物的肌肤细腻的色彩变化,令人感受到肌肤下流动的血液。暗部或阴影中的物象,产生稳定,深邃的体积感和空间感受,增加画面色彩的饱和度。油画以光影韵律为其形式美特征,追求真实感、立体感、节奏感、明暗光影感。光的具体化就是色彩,色彩不仅是最重要的造型手段,而且也是最重要的表现手段。如印象派及其后以创造性的主分动精神去运用色彩,他们在对自然的色彩作了认真的观察、理解之后,在获得对客观物象色彩的鲜明、强烈的感受和整体的色调认识之后,同时要求主动地,有所追求地去表现色彩,强调色彩的想象力,他们关注光影、色彩所产生的心灵作用,注思于自然意到色彩对人类心灵的某种暗示。他们在观察自然时,中的“光”与“色”的关系,他们为强烈的光色变化与空气感而陶醉。
中西方绘画在色彩的感受有差异。中国传统的绘画是以墨调色,与西方绘画以油色烘染出的明暗透视等有巨大差异,在厚与薄、深与浅、淡与浓等多立体感、组矛盾中求得视觉性效果。中国的绘画艺术以直觉的方式来感觉色彩的万千变化,而西方绘画艺术,整体上则是倾向于光学意义上的,更加富于几何精神和理性的思考。
中国绘画的用色,讲究的是以浓墨淡彩为特点,它所用的颜色是特制的中国画颜色,以水稀湿济,因而所产生的效果是薄而透明。西方绘画用的颜色,讲究的是色块厚重,前期笔法细腻,后期笔触奔放,注重对客观对象的色彩的真实再现的描绘,以色彩的丰富变化为特点,强调光色效果如伦勃郎的《自畫像》等。不同的民族有其特定的历史沿革,民族主体性格,心理素质,文化背景,风俗民情及其艺术观念和艺术理想。
如果说中国画尚意,那么西方话尚形;中国绘画重表现、重情感,西方绘画则重再现、重理性;中国绘画以线条作为主要造型手段,西方绘画则主要是由光和色来表现物象。但是,随着中西方文化的交流和相互影响,西方绘画在中国扎根成长,东方艺术为西方美术发展提供了条件,二者将互相吸收,互相作用,共同发展。