夏日复古泳池

编辑_斯琪 设计_严子伊

这位斯洛伐克新锐摄影师的系列作品，让模特置身于2O世纪3O年代的老式公共泳池，清新的色彩和独特的构图塑造了仿如梦境的超现实世界。

2018年的哈苏大师赛中,斯洛伐克摄影师玛利亚·斯瓦波娃(Maria Svarbova)从全球近万名参赛者中脱颖而出,获得艺术类大奖。斯瓦波娃出生于1988年,大学原本就读于考古与文物修复专业,机缘巧合下,姐姐送的一台专业相机让斯瓦波娃开始尝试用摄影作为媒介表达自己。在不断的实践中,斯瓦波娃逐渐形成了自己独特的风格,并在国际比赛中崭露头角。《摄影之友》2017年1月刊的年度影像盘点,便为大家介绍过她的作品。

《游泳池》Swimming Pool出版时间: 2017年11月出版社: NHP Publishing语言: 英语页数: 108页价格: €32

老电影般的公共泳池

斯瓦波娃擅长拍摄色彩鲜明的人像作品,尤其善于营造空间与人物的关系。她说:“我对人像着迷,没有了人,空间也就没有意义;但反之也是同样的道理。所以我的作品希望体现人类与空间的关系。”

她最具代表性的作品是《游泳池》(Swimming Pool)系列。该系列始自2014年,斯瓦波娃的灵感来源于那些位于斯洛伐克各个城市的老式公共泳池,它们多建设于20世纪30年代的社会主义时期。斯瓦波娃说:“这些游泳池大都已有至少80年历史,在建造它们的那个时代,比起运动,游泳更像是一种社会责任。”纯白色的瓷砖、老旧的设施、“不许潜水”的标志,都仿佛是老电影中的场景一般,正是这种熟悉又陌生的“复古感”深深吸引了斯瓦波娃,让她选择这些泳池作为拍摄场景。

宛如梦境的超现实场景

在这些作品中,每一个模特的泳衣和泳帽都是精心挑选的。复古的样式、跳跃的颜色,使人物在老旧的背景下呼之欲出,高饱和度的色彩与清冷的环境相得益彰,却又形成鲜明的对比,使照片产生一种宛如梦境的不真实感。而身穿鲜艳泳衣的模特在水中的倒影又与岸上真人的肢体形成了完美的闭环,产生了一种类似镜像的效果,整个作品仿佛一张由平面几何图像组成的抽象绘画,严谨而充满趣味性。

通过色彩和构图的魔法,摄影师将老式的公共泳池唤起了一种未来的感觉,照片中的人物仿佛被带到了完全陌生的地方,从而被赋予了超现实的色彩。

千篇一律的人间面孔

在这一系列中,画面中的模特无一例外都处于运动的状态当中,让我们联想到游泳前热身活动的姿势,但这些照片却丝毫无法让人感受到动感。在严谨的构图和静止的姿势下,模特们就像池中的瓦片一样光滑和寒冷。她们往往没有任何表情,被人为安排成几乎一模一样的僵硬姿势,仿佛同一个人被复制粘贴成多个,失去了各自的个性和身份。

斯瓦波娃希望通过这些图像呈现人类社会中复杂而难以言状的关系和人们的内心世界,她试图用千篇一律的面孔挑衅观者,去质疑人们在社会中扮演的根深蒂固的角色。“我试图通过柔和的颜色和过度曝光的色调描绘一种气氛,将观众投射到一个被消毒的世界中。”斯瓦波娃说,“我作品中的每一个意象共同组成了系列的整体叙事——在没有情感的情况下,改变人们在生活中预定的角色。”

在斯瓦波娃的作品中,自然光起到了很大的作用,她常常与大型的舞台制作团队合作,以便制作合适的服装和布景。她常用的设备是佳能5D mark IV和适马50mm、35mm镜头,在赢得哈苏大师赛之后,她也开始尝试使用哈苏的设备。《游泳池》系列的摄影集已于2017年底出版,这个长期项目仍在继续。目前,她的作品正在西班牙摄影节上展出,今年秋天,她还将在台湾举办个展。

玛利亚·斯瓦波娃MARIA SVARBOVA

斯洛伐克摄影师、艺术家,擅长于拍摄各种超现实感的人像与物体,并追求极简主义的风格。