端庄古朴 神妙妍丽——“海上画派”之任熊《麻姑献寿图》辨析

一、祝寿图及麻姑形象的历史起源

我国古代的祝寿图，是一种特殊的绘画种类，它既具有区别于花鸟画、人物画、山水画的特殊性，亦具有共性。其特殊之处主要体现于祝寿类绘画具有祝寿功能、包容性强等特征。

祝寿绘画与我国传统的祝寿礼俗息息相关，早在商周时期便已出现了祝寿活动，而后兴起于唐代，据《唐会要》卷二十九记载，唐开元十七年八月，“左丞相源乾曜、右丞相张说等上表请以是日为千秋节”1，且公布于天下，在玄宗寿辰当日，群臣、皇亲贵族、士人及普通百姓均有参与其中。唐以后，贺寿之风便从宫廷至民间蔓延开来，伴随着祝寿风俗的大众化，祝寿礼物种类也日益丰富，除金钱财物外还有为寿者祝寿的诗词、绘画等，亦存在以歌舞助兴的情况。

麻姑乃道教众多神仙中的一位，其形象最早出现在晋代葛洪的《神仙传》卷三的《王远传》中，麻姑应王远之邀至蔡经家中，发髻盘于头，长发垂于腰，不过十八、十九的样貌，“衣有文采，又非锦绮，光彩耀目”，其精致华丽的装扮已无法用言语表达。麻姑称自从与王远相识以来，“已见东海三为桑田”且问东海“岂将复为陵陆乎？”2从二人交谈中可知麻姑已久活于世、后人将其与长寿紧紧联系在一起，拜寿者常将绘有麻姑形象的画卷赠于寿主，表达吉祥长寿的美好祝愿。

麻姑作为画家们热衷的题材之一，常常出现在各大名家的绘画中，明有陈洪绶《麻姑献寿图》、清代的任熊、任熏、任颐，冷牧等人也均有表现此题材的作品，无论是自娱性质的作品亦或是为他人祝寿所作，在这些绘画中，麻姑多呈端庄祥和之态，以书中具体描述为参照，再加以发挥点缀，画中往往不止麻姑一人，身旁常有寿星、侍女等人物相伴，并配以吉祥元素如与“禄”同音的梅花鹿、道教文化中具有长寿象征的座骥仙鹤、有“仙草”之称的灵芝及祝寿所用的琼浆玉液、仙桃等。在众多作品中，笔者选取任熊的《麻姑献寿图》作为赏析对象，透过端庄优美的麻姑形象，可窥得任熊在人物画中所展现出的风格特征。

二、任熊生平及交游概述

任熊（1823-1857）为创立“海上画派”的鼻祖，与弟弟任熏、侄子任颐（伯年）并称“三任”，他为清代后期画坛注入了新活力，打破了当时人物画复古守旧的局面，继古人之神韵，开时代新风气，他在山水、人物肖像、花卉等方面均有涉猎，为后世留下了不朽的名作，如山水画《十万图册》、《姚大梅诗意图册》，肖像画《自画像》，啊版画《西厢记》、《列仙酒牌》等。现存古籍资料对任熊的生平记载并非十分详细，在周闲《范湖草堂遗稿》卷一的《任处士传》中可略知一二，任熊为浙江萧山人，字渭长、也字不舍，号湘蒲，性格正直、不可一世之概。父亲任椿于任熊幼时过逝，由于家庭贫寒，又要承担起养育弟妹孝敬母亲的责任，便以卖画为生。任熊早期受其父影响喜爱绘画并拜师学艺，青年时常游走于江浙一带，而后辗转至上海。在任熊与文人名士的交游中，有二位友人对其绘画生涯影响颇深，一位是莫逆之交周闲，一位是通过周闲结识的姚燮。周闲（1820-1875）为浙江秀水人，字存伯，一字小园，号范湖居士。道光岁戊申（1848年）两人初识钱塘，周闲爱其才华，便留任熊住于范湖草堂，三年期间任熊“终日临古人佳画”常秉烛夜游，“故画日益精”，又因周闲好客好友众多，故此往来者皆一睹任熊的精湛画艺，从而名声大噪。对于任熊绘画，周闲曾这样品评：“变化神妙，不名一法，古人所能，无不能，亦无不工。其布局运笔，惨淡经营，不期与古人合，而间古人所不能到。设色精采，复能胜于古人。”可见对其赞许及钦佩之情。姚燮（1805-1864）字梅伯，号野桥，晚号复庄，浙江镇海人，他才高八斗，诗文书画皆通，乃清代文坛巨匠。“岁庚戌（1850年），周闲为楚游，偕往吴中”3任熊在范湖草堂与姚燮相识，后被邀请于镇海家中“大梅山馆”，得以有机会与古代名家对话，亦深受姚燮绝妙诗文熏陶，使得绘画有了快速的发展。1850年，两人合绘《春闺仕女图轴》，于题跋处可知此画为姚燮题诗，任熊补景。任熊的传世名作《姚大梅诗意图册》便是以姚燮诗句为参考所绘，此册后有任熊题跋，记载了作成此图的详细过程，“余爱复庄诗，与复庄之爱余画，若水乳之交融也。”亦见证了二人的金石之交。

三、任熊《麻姑献寿图》辨析

北京故宫博物馆所藏任熊的《麻姑献寿图》（如图一）为一幅纸本设色的祝寿佳作，麻姑作为主要表现人物立于画幅中心位置，髻式高耸，青丝如绢 散于肩，身微左侧，体态丰腴，面庞珠圆玉润，手捧盛有琼浆玉露的银色酒杯，目至远处，面带祥和之色，双唇微抿，举手投足之间，处处透露着端庄之姿，优雅之态。她身披令人瞩目的红色外衣，脚穿红色双

图二

图一

图一 任熊 《麻姑献寿图》北京故宫博物馆藏

图二 陈洪绶 《麻姑献寿图》北京故宫博物馆藏

履，逶迤拖地的白色袍裾上缀以金色配饰，一华贵不凡的女仙形象跃然纸上。画中一位手持蓝色莲花的玉女面对着麻姑，身着素衣，芊芊楚腰束以淡色腰带，从次要人物身上繁冗的绣花可见创作者的用心程度非同一般。麻姑与玉女身上的线条干净利落，顿挫刚劲，其身后的假山以墨色表现，与设色艳丽的主要人物形成鲜明对比。此图先有任熊自题师法崔（崔子忠）陈（陈洪绶）二家，后有吴胡帆得此画并藏于梅景书屋，戊寅冬日在诗堂处题有“任渭长麻姑献寿图”八个大字。而位于画面左侧吴胡帆的题跋“任渭长《麻姑献寿图》真迹神品。桃熟骈枝实，莲开并蒂花。仙台融淑气，瑶荦泛流霞，康里华封颂，南城颜记夸。山阴传画本，绚烂托君家。”可看出其对任熊的画艺赞许有加，从“辛已夏题奉蕙青二姊大人五十双寿”可知该画流传所向之处，因两位姐姐五十双寿，吴胡帆将《麻姑献寿图》作为祝寿礼物转赠于二人并补以藏画题跋加以说明。

姚燮曾评任熊《复庄骈俪文榷二编》又有《任不舍宋元词句画册赋》序：“以画手冠一时，远薄吴顾，近笼唐仇。”4任熊在《麻姑献寿图》题跋中自称“法崔、陈两家”，吴胡帆在题识中亦赞其为“山阴传画本”，便是指任熊以陈洪绶为师。陈洪绶（1598-1652）为明末清初的著名书画家，字章侯、胥岸，号老莲、老迟等，任熊绘画初期远师陈洪绶，追溯至唐宋，30岁自成一家。通过任熊的《麻姑献寿图》与陈洪绶的《麻姑献寿图》（如图二）对比便可窥探出传承之脉络，从陈洪绶《麻姑献寿图》题跋可知，该画绘于惜华堂，老莲勾勒主体，“严湛着色”。从大体上看，两幅画的主要人物神情姿态较相似，但细细观来，在这“似”中亦有“不似”。在用笔方面，陈氏多以细圆方折线为主，而任熊则以富有表现力的圆劲线条为主；在风格上，陈氏所绘典雅大方，任熊所绘富有装饰趣味，可谓雅俗共赏。由此可见，任熊在师古人的同时，并非一味的效仿与临摹，而是吸取精华为己所用，又保持了自身的特色，从而自出新格。

与任熊并称海上“三任”的任熏及任颐，曾各绘有同名之作《麻姑献寿图》，三人虽同为“海上画派”，但风格却略不相同。任熏（1835-1893）为任熊的弟弟，字阜长，所画《麻姑献寿图》（如图三）更加古朴，其人物形象端庄秀丽，设色统一以暖色为主，用笔顿挫有力，线条多律动感。与任熊、任熏的工笔人物不同，任伯年（1840-1896）以写意的形式表现《麻姑献寿图》（如图四），人物形象夸张，衣饰简素一改以往繁缛华贵，画中添以鹿、灵芝等具有长寿寓意的吉祥元素，由此一来，麻姑的形象更加世俗化、颇具亲切感，展现了其随性自然、独特的画风。从同一主题的作品对比中可看出不同画家所表现出的不同风格特征。

图三

图四

图三 任熏 《麻姑献寿图》 常熟市文物管理委员会藏

图四 任颐《麻姑献寿图》

四、小结

任熊的人物画代表作《麻姑献寿图》直观的表现了其奇古、雅俗共赏的风格特征，从师承关系上来看，他得陈老莲绘画之精华，又在此基础上加以创新，巧妙的运用色彩对比分出画面主次关系，人物线条如行云流水般，又顿挫有力，端庄祥和的女仙形象与当时工笔仕女的病弱之态相区别，无愧为晚清人物画坛中的一杆旗帜，带领海上画派迈开了具有历史意义的步伐，共同为人物画领域作出了重大的贡献。

注释：

1.王溥.唐会要[M].中华书局，2017：32.

2.葛洪.神仙传[M].中华书局，2010：16.

3.周闲.《范湖草堂遗稿》[M].活字印，1893：21.

4.蒋星煜.《元曲鉴赏辞典》.上海辞书出版社，2014：15.