高职学前教育专业美术课程多元化教学模式的研究

刘昕娜

摘 要：随着我国经济的不断发展，教育改革的逐渐深入，我国学前教育的质量受到了越来越多人的重视，自然而然，高职教育中的学前教育专业也受到了前所未有的关注。美术作为学前教育专业最为重要的组成部分，肩负着培养学生美术技能以及审美能力的责任，所以，高职教师必须要注重美术课程的革新和创新，使用多元化的教学方式方法，来创新课堂提升学前专业学生的专业技能，为祖国的未来培养出更多优秀的学前专业人才。本文通过对相关文献的分析和研究，对高职学前教育专业美术课程的现状做出了简要的分析，并且提出了相应的解决措施，以供参考。

关键词：学前教育专业 美术课程 多元化教学模式

美术课程的设置，主要就是为了培养学生的审美能力以及鉴赏美和发现美的能力，为学生良好性格的养成打下良好的铺垫。随着新课改的逐渐深入和发展，对于高职学前教育的美术课程也提出了全新的要求，不仅需要培养学生基础的美术知识，还需要重视学生审美能力以及性格德行的培养。但是，从目前来看，我国高职学前教育专业中美术课程依旧还有一些问题，阻碍着课堂的发展，阻碍着学生审美能力的提高。对此，作为高职的美术教师要学会与时俱进，创新课堂，采用多元化的教学模式，对教学模式，教学方法以及教学内容进行全方位的创新，以此来激发学生课堂上的积极性，提高学生学习美术知识的热情和欲望，让学生在无形中提升审美和创新能力的同时，准确，全面的掌握学前教育职位的技能和知识[1]。

一、目前高职学前教育美术课程教学存在的问题

1.美术课堂教学中教师依旧属于主体地位。我国应试教育的教育理念，根深蒂固在美术教师的脑海中，所以在进行美术课程讲解的过程中，依旧是采用学习基础的理论知识，教师进行绘画示范，学生在下进行临摹的教学方式方法。而这种以教师为主体地位的课堂不仅使得课堂无聊，枯燥，同样也不能激发起学生对于美术课堂的兴趣，不利于学生创新能力和审美能力的提高。而且，传统的教学模式与新课改下，学生为课堂主体的教学模式不符，无法培养出符合当下社会要求的学前教育专业的优秀人才。2.美术课程教学内容单一陈旧。美术教材是美术课堂知识讲解的凭据和依据，随着社会的不断发展，人才的要求也在不断更新和改进，但是，美术课程的内容却依旧还固守着陈旧的教材，教材内容落后并且单一，根本不符合现下培养人才的标准，而且，美术类的课程教材一直很少，学生思想局限于传统的教材，无法进行思维的创新和发散，不利于学生的发展[2]。3.美术课堂教学手段和教学方法不够新颖。作为高职院校的美术教师多数都是美术院校选拔出来的，所以，他们在进行授课的时候，更多重视的是课堂上学生美术技能的培养，对于学生的学前专业教育则没有进行过多的了解，使得美术课程和学前教育专业相脱节，不能很好的进行融合。而且，美术课程过于重视理论技能的学习，而忽视了美术课程的实践性，不利于学生将所学的美术知识，运用到学前教育的专业之中。

二.高职学前教育专业美术课程多元化教学方式的分析和研究

1.丰富教学内容，使内容多元化。美术课程不同于其他学科，拥有极其丰富的教学资源和内容，而作为美术教师要充分的结合学生的学前教育专业，以及学前教育发展的要求和动向，来进行美术课程的教学。同时，也要充分的明白儿童美术教育的相关特点，以此来不断的调整和整合自身的教学内容和教学步伐。在美术课程的整体上来看，要选择适宜儿童的美学教学内容，为之后的美术教学打下良好的基础。美术教师要充分的理解当下社会对于学前教育教师的要求，随着社会的发展和时代的进步，创新能力和创新思维已经是每位走向社会的教师必不可少的东西，所以，美术教师在课程内容的设计上，要重点突出创新，在课堂教育中让学生养成创新思维，提升创新能力，以此才能在之后的教育中培养出具有创新能力的儿童来。绘画是美术课堂的重点内容，因此，美术教师要充分的将创新的概念融入教学中，以此来让学生进行创意绘画，来提升学生的创新能力以及美术相关的及鞥呢。

2.创新教学方法，使手段多元化。使用情景教学法，来不断的提升学生对于美术的情感体验，以此来引导学生在相应的场景中进行创新，将自己所想所思通过画笔进行创作，随后再让学生们对于自己的创意绘画进行讲解，以此能提升学生们的创新能力和美术语言的表达能力。同时，要注重创新和临摹的融合。教师进行绘画示范，学生进行临摹也是美术教学中不可缺少的一部分，但是，同时也需要将创新和临摹结合，如此才能切实的提升血红色呢过的创新能力。不需要教师进行填鸭式的教师，而是使用多元化的教学手段，通过使用多媒体等数字化教学平台，来全方位多角度的进行绘画物体的展示，来引导学生进行观察和思考，找出他们认为最吸引人的特征自行进行放大或者缩小的创作，对于自己临摹的作品进行二次创作，这样能够提升学生的想象力和创作力[3]。3.创新美术课堂，使教学场所多元化。一方教室不过一块黑板，一群学生，在如此局限的房间中虽然能提升学生的基础美术知识，但是，却不利于学生发散思维的产生，更阻碍着学生创新能力的提升，所以，美术教师不应该局限于美术课堂，而是应该采用多元化的教学场所，来发散学生的创作思维，提升学生的想象力。例如，在进行大自然方面的创作时，教师就可以带领学生进入大自然，让学生亲自的感受大自然以激发学生的创作灵感，提起学生的创意绘画的欲望，临摹虽能扎实学生的基本美术功底，但是现场的绘画却更能提升学生的创新能力，对于学生的全面发展有着非常重要的促进意义。

三、结语

隨着社会的发展和进步，高素质，高技能的学前教育专业工作者是社会发展下的必然要求，同时也是国家未来得以发展的重要推手。所以，高职美术教师必须要学会创新教学方式方法，使得课程内容多元化，教学场所多元化，以此来提升学生的审美能力和实践能力，推动我国学前教育专业美术课程的健康发展。

参考文献：

[1] 刘金山. 翻转课堂教学模式在高职美术课程中的应用——以高职学前教育专业为例[J]. 厦门城市职业学院学报，2016，18（03）：48-52.

[2] 鄢倩茜. 高职学前教育专业美术课程多元化教学模式的研究[J]. 南昌教育学院学报，2016，31（05）：81-83.

[3] 邰康锋. 学前教育专业美术类课程决策的现状及应对策略[J]. 中国职业技术教育，2015（26）：81-85+93.