锡剧主胡与二胡演奏的结合技巧

锡剧，是流行于江苏省南部、浙江省北部、上海周边吴语地区主要戏曲剧种之一。1935年前称之为无锡滩簧，常州滩簧。发源地就在无锡市锡山区羊尖镇严家桥。它糅合了江南民歌小调等曲调，同地区的道教音乐、道情、宣卷等。旋律优柔灵动，流畅委婉，唱腔清晰丰富，唱词通俗易懂，朗朗上口，群众基础广泛，乃是悠久绚烂的吴文化的代表之一。最初老前辈在田间地头民间的演唱，后来慢慢一代又一代艺人的积累进步和姐妹剧种的借鉴相互融合逐渐形成锡剧的雏形到现在流派纷呈，流传广泛。众所周知，中国传统戏曲众多剧中都有各自的主奏乐器，例如京剧用京胡，豫剧的板胡，昆曲的曲笛，沪剧的申胡等等，锡剧则用锡胡。锡剧主胡的重要功能则是在锡剧乐队中担任领奏、拖腔保调。

锡胡，作为锡剧伴奏乐队的主奏乐器，最初还是滩簧阶段时，伴奏乐器只有一把二胡，由于后来的发展丰富才糅合进其他乐器从而形成一个整体的伴奏体系，为了突出这个主奏乐器从而让演员清晰地听到，还有整体的演出效果，才造就了它的音色有别于二胡，它最为明显的音色是脆亮，其声似银钟轻响绕梁，强烈时又像金石相撞，却又饱含文雅的气质。不同于一般二胡，他的定弦是（簧调）内弦为1=降B，外弦则是1=降E。如此定弦是因为锡剧最基本的曲调（簧调）而产生的。（簧调）为宫调式，（簧调）起调落调都以宫音的“1”或徵音“5”起始或终止，用15定弦的锡胡伴奏锡剧较为合适。它音域适中，主音皆需放空弦，而宫调式（簧调）正好能发挥锡胡15定弦的调性色彩，所以大大增加了它的表现力与合理性，伴奏效果明显，在整个乐队中起主心骨作用。15定弦还有一点是便于发挥二胡演奏技巧。特别是左手手指和无名指的“致力点”的指法发挥充分，尤其重要的是，它的音色接近人声，特别是模仿女性声腔最佳。

在上个世纪二十年代，刘天华先生在十分艰难的情况下,倡导民族器乐二胡的改革实践，在他不懈努力下,二胡终于从戏曲乐队中走出，成为了一门独立的学派，逐渐从幕后走向台前，从民间走向殿堂。在此后近百年的历史发展中，二胡演奏技法突飞猛进，流派纷呈，一大批演奏人才如雨后春笋，生机勃勃。然而，由于锡剧主胡它特定的职能和特性，且它和锡剧命脉相连，它的发展若以时代标准作为衡量的话，它相对滞后了，我们这里所谓的“滞后”，说的并不是艺术特点上的滞后，而是一种“技法”上的滞后。这和为了更好的适应新的时代，新的市场和新的观众，锡剧主胡确实需要多借鉴下“二胡百年”，用以丰富技法，拓宽思路。当然，二胡演奏技法并不是完全适用于锡剧主胡演奏，生搬硬套肯定是不行的！去其糟泊取其精华还是很有必要的！那么如何借鉴？如何学习？这个就是本文所要论述的重点。

在二胡演奏中，有一个技法是必不能少的，那就是“垫指滑音”,看名称不难理解，垫指滑音异于普通滑音，一般滑音用一根手指，或两根手指（即一个音往另一个音滑动），而垫指滑音至少需要同用三根指，其中的一根手指（垫指）用来过渡，为辅。一般情况同时使用123指或234指这2种组合模式，每种组合形式中三根手指的对应是这样，压高音的手指为高位指，压低音的手指为低位指，压中间音的手指就为垫指。垫指滑音分为上滑、下滑，两端音相隔的音程性质多为小三度。奏音高下行的垫指滑音，把三根手指都按于弦上，然后手腕发力带动手背上拎，带动高位指向上滑，向垫指靠拢，而后高位手指抬离弦，此时音已经过渡给了垫指。垫指也同上操控，继续较快地向低位指悠悠滑动靠拢，垫指也离开琴弦，最后将音过渡给低位指，这样就是完成了一个下行垫指滑音。

著名二胡演奏家朱昌耀所做的二胡曲《苏南小曲》，它是根据锡剧老簧调改编，引用锡剧经典名段《双推磨》的曲调。这首曲子看似简单，平淡无奇，但是对于演奏者，对于锡剧曲调，苏南音乐的感觉包括特有的技法的了解和掌握来说都不是一蹴而就的。此曲欢快流动，主旋律明快的音程大跳，十六分音符的组合使得旋律紧密。

谱例：

其中第六小节3和第十二小节6左上方的就是垫指滑音的标记符号，根据节奏还有速度，此处的垫指滑音比较迅速，大大增加了秀丽流动之美，表现出男女主人公在一起推磨的欢乐心情。此曲从头到结束运用很多的垫指滑音，可以说，没有垫指滑音这个技法，这首苏南小曲的苏南恐怕就没有意义了。

下面请看图例：

这是锡剧名段《赠塔》里的内容。因为锡剧的唱腔运腔转腔的地方都是委婉圆润的，不是从一个音直接跳到另一个音，他们之间一定是滑着过渡的，所以其中红色圈出的音之间都用垫指滑音来过渡。这是锡剧主胡特别的一种演奏方式。这样使用垫指滑音，即是把滑音变得更加富有粘性，把江南的小桥流水缠绵的感觉表现得淋漓尽致。

就从这一点技法来看，两者结合是二胡演奏现代高专业性和锡胡的传统精髓的结合，这样一来，即有规范科学的方法又有纯正的地域音乐特点味道，锡胡的伴奏便活灵活现了，实乃是龙伴凤，凤伴龙。

另外一个操控技法是擞音，“擞音”，指在本体音的前面或者后面加如一个级进的，很短促不明显的辅衬装饰音。由于细分种类繁多，此处大概说明，请看图例：

“前上单擞音”又称“唤音”（在本音前面增加一个上二度的辅助装饰音）如：谱例：

“前下单擞音”，又称“透音”（在本音之前增加一个下二度的辅助装饰音）如：谱例：

“前上双擞音”又称“双唤音”（在本音之前上加一个比复倚音更短、弱的）如：谱例：

在二胡曲《吴歌》中，擞音的运用很多，例如：

这个技法其实和垫指滑音一样，都是苏南地域孕育出来的音乐，从而特有的演奏技法，这是一种灵动的，自然即兴的一种加花方式，色彩轻快明亮，体现出苏南音乐如同小桥流水一般含蓄缠绵。

所以在锡胡演奏方式中，擞音不仅仅是必不可少，而且是着重使用。例如锡剧这一段：

在曲谱上有好多要运用擞音的地方未标注，这也正是为什么擞音的运用它是有即兴性，它的运用相对自由，不固定性。有些地方运用它更好，音乐色彩更鲜明，没有它也无伤大雅，但是一个都没有或者说特别死板地生搬硬套就不可以了。它就像是一个人的衣服，点缀、润饰作用较强。可以说，如果将这一技法在二胡中严格规定的使用能够按照锡胡演奏方法的自由即兴性来使用，将会使锡胡的演奏变得灵动，活力四射。都说锡胡要减字加花，这是一种无形的加花，少了它，往往让人有一种好像吃菜少了点什么味道就不好吃了但又说不出来。

总结下来，锡胡和二胡同属一个家族，而有些在现在看来二胡演奏中不太重要的技法在锡胡演奏方式来说仍然是重中之重，我们无法用先进、落后来评价两样乐器。锡胡的演奏，需要合理吸取二胡发展的经验，二胡亦应当从传统音乐土壤的根基中汲取养分。演奏者应该在实践中结合理论，细致发挥到无限接近完美的境界。锡剧是一门草根艺术，扎根于最深的民间土壤，要将先辈留下的珍贵东西研究透了，才能更好地将发展的路走得顺利而富有底气和自信！