摄像师应该掌握的微电影镜头语言

何苗 杨希晔 刘晴

摘 要：互联网已经成为人们日常生活中必不可少的一部分，随着互联网的发展衍生出很多新鲜事物，微电影就是其中之一，近年来微电影在我国特别流行很受大众的喜爱，虽然微电影是影视行业的新成员，但很多专业的影视导演和制片人以及投资人都很青睐于微电影都积极投身于其中，无形中又进一步推动了微电影的发展前景，然而微电影的艺术表现形式和传统影视作品的表现形式不同，传统影视作品的时间较长内容的表达较完整通常是由演员来完成，而微电影的艺术表现形式较为复杂抽象，也就是说在运用镜头语言上二者是有很大区别的，想要拍摄出高质量的微电影就需要摄影师熟练掌握其镜头语言特点，本文针对摄像师应该掌握的微电影镜头语言做进一步的分析，更深一步了解镜头语言对微电影的重要性。

关键词：摄像师；微电影；镜头语言

微电影顾名思义就是微型电影，是专门适用于各类新媒体平台上播放的视频短片，而又不同于短片，微电影的观看时间短，但其故事情节是完整的，并且情节生动，适合当代人们利用手机和平板电脑进行观看，丰富了人们的闲暇时间。镜头语言是构成微电影的主要元素，微电影的艺术表现形式就是通过镜头语言进行表达的，由此看出，镜头语言在微电影的拍摄中起着决定性的作用，所以我们有必要对微电影的镜头语言进行深度分析。

一、微电影镜头语言的具体分析

（一）镜头语言的含义

传统的影视剧中无论是情感的表达还是情节的表现都是用具体语言来表现的，而微电影的时长一般都较短其表达方式主要通过拍摄者运用不同的镜头方式从而表达不同的中心思想，需要攝像师能够深刻理解所拍摄的镜头含义，从而更好的用镜头去捕捉画面，通过对镜头的调整把整个故事的主题呈现给观众，并留下深刻的印象。由于微电影的故事情节紧凑并且要用较快的节奏对故事进行叙述，所以微电影中几乎没有空镜头，一般摄像师会采用跟拍方式、拉拍方式和摇拍方式等运用的较多些，另外，拍摄微电影过程中摄影师最常用的还有甩镜头方式，从一个拍摄画面迅速转向另一个拍摄画面，镜头的迅速变化更好的符合微电影的特点，能够将两个完全不同的场景进行恰当的衔接而没有突出感。

（二）镜头语言在微电影中的作用

微电影的创作中最重要的元素之一就是镜头，能够直接表达出微电影的内涵和艺术效果，因此镜头语言在微电影中起着举足轻重的作用，镜头语言的运用直接影响一部微电影的制作效果，这就要求摄影师能够熟练准确的运用镜头语言，拍摄出脍炙人口的微电影作品，在整个微电影拍摄过程中包括前期的统筹安排和中期的拍摄阶段以及后期的镜头制作都离不开镜头语言的贯穿。首先在前期筹划阶段，拍摄者根据故事情节的需要和表现思想的需求做好统筹规划，根据镜头语言来确定微电影的时长，其次，在微电影的拍摄过程中，语言镜头的运用将会影响微电影的整体艺术效果，正是摄影师对语言镜头的深刻理解和完美使用才能将简单枯燥的叙述故事转变成复杂有血有肉的艺术形象呈现给观众，镜头语言在此阶段的运用将直接决定微电影的成败。最后在微电影的后期制作中需要拍摄者熟练、科学的运用语言镜头将其进行加工重组，进而将优秀的微电影作品展现给观众。

（三）微电影镜头语言与情感表达的关系

无论是影视作品还是微电影呈现给观众的最大价值就是能够使观众理解和感受其中深藏的情感内在表达，而对于微电影来说，镜头语言就是能够表达内在情感的主要表现形式，也就是说微电影想要把其中的思想内涵表现出来就需要镜头语言的灵活运用，微电影的作品中，大多数都会选择全知的视点也就是我们平时所用的第一人称来进行叙事，但叙事者不是微电影中的人物角色，这样的叙事方式具有更大的灵活性和自由性，并且现在的微电影叙事方式都选择不用旁白，让镜头充当叙述者，让观众跟随镜头语言去感受故事、体会故事的思想，这将是微电影的潮流所向。

二、微电影镜头语言的影响因素

（一）镜头画幅

观看电影时我们都能够真实的感受到画幅的比例直接影响观众的观感，电影的画幅比例具有多样性，但通常情况下电影的画幅比例有两种常用的分别是1.85：1和2.35：1，而微电影的画幅比例一般采用1.77：1，这主要和微电影的播放平台有关系，大多数人都是通过手机观看而手机屏幕基本上都是这个比例，如果采用其他画幅比例将会影响微电影的画面效果，所以对于摄影师应该在此画面比例的基础上来调整拍摄设备的参数，确定好画幅的比例也就确定了微电影的镜头语言风格了，微电影的画面比例也不是一成不变的，主要根据拍摄内容来进行合理的调整，使整个影片画面达到理想效果。

（二）镜头景别

微电影的镜头景别有很多种，分别为远景、大全景、全景、中景、半身景、近景以及特写。根据微电影的特点得知特写是拍摄微电影中常用的景别，特写是为了突出人或事物的某个细节而近距离的拍摄，能够更精准的表达故事情节使人物感情更加细腻深刻，从而带动观众的情感，在拍摄特写镜头的时候要求演员的动作幅度要非常的精准，由于画面要突出拍摄某个部位如人的脸或手，演员的轻微移动都可能导致改变镜头焦点，使原本精致的画面变得普通乏味，所以特写对演员的要求较高，整个微电影拍摄中景别的运用取决于剧本的具体内容和表达思想。

（三）眼神光的运用

通过眼睛往往能够表达出复杂的感情，眼神光能够使眼神更生动，更能刻画出人物的神态，眼神光的合理运用能够起到点睛之笔的作用，提升微电影的整体艺术效果，由于人的眼睛表面是有弧度的并且湿润，只要演员的前方有光源就能在拍摄中捕捉到眼神光，摄像师在拍摄眼神光时要注意细节不能违背现实常理，确保眼睛反射的光线的光源在拍摄空间范围内，还要注意眼神光出现的位置，不同的光源位置在人眼中反光的部位不一样，多数情况下都是处于人眼球的上半部分，优秀的摄影师都会将这些考虑周全使拍摄出来的眼神光自然生动。

微电影已经被人们所接受并喜爱，给人们的闲暇时间增添了色彩，在当代新媒体发展迅速的时期，微电影还有很大的发展空间，微电影的发展离不开镜头语言的熟练掌握和精准运用，本文通过对镜头语言的具体分析，了解了镜头语言在微电影中的作用以及重要意义，摄影师应该提高自身的专业技能，加强对镜头语言的深刻理解，拍摄出高质量深含义的微电影，为我国微电影的快速发展做出贡献。

参考文献

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[4] 吴竞韡，陈尚荣.“微电影”的艺术特征、发展现状及未来走向[J].中国电影市场，2012，（09）：33-34.

作者简介

何苗（1978.03-），女，民族：汉，籍贯：辽宁省海城市，当前职务：制片人，当前职称：初级，学历：大学本科，研究方向：电视节目制作。

（作者单位：湖北广播电视台）