民办高校管乐团日常训练存在的问题及解决对策

摘 要：现今，各大高校都积极组建管乐团，使其更好地促进高校艺术教育发展，提升学生的审美能力，丰富校园生活。本文就管乐团排练存在的一些问题进行简要分析，以此提升管乐团训练质量和演奏水平。

关键词：管乐团;问题;训练;对策

为大力响应发展素质教育的号召，民办高校在稳抓教学的同时也积极发展艺术素质教育。管乐团作为高校艺术传播的载体和纽带，不断促进各高校之间友好往来，对各院校间的连接起着至关重要的作用。本文就管乐团排练存在问题进行简单分析，以期促进其更好地发展。

1 管乐团训练存在问题

1.1 乐器种类不全，声部分配不均

由于管乐器种类繁多，学生在选学时会根据自己的主观意识去选择，初次选择时学生更多的只是关注乐器外表好不好看，吹出来的声音好不好听，却很少关注自己是否适合学这类乐器。因此，很多学生在管乐学习时也是三分钟的热度，没学多久就半途而废。这样就造成好看的，被大众熟知的乐器成为“抢手货”，如木管类乐器单簧管、长笛、萨克斯;不被熟知的一些大件木管、铜管类乐器则成为“冷门货”，如巴松、大号、长号、圆号、上低音等。由于“抢手”乐器和“冷门”乐器在选择上的人数不均，出现了高音木管类乐器选择人数多于低音铜管类乐器，从而在声部分配上就出现了“高重低轻”的现象。此类问题出现导致音响听觉效果不佳，低音太轻、高音太重听起来很不舒服。作为指导老师应及时引导学生理性选择，以声部平衡为前提，避免盲目选择。

1.2 团员选拔标准不一，水平参差不齐

管乐团选拔成员时一般会有三类学生进行参团考核：第一类，有基础能准确地进行演奏（较少）。第二类，初学一两年掌握一定演奏方法，但演奏状态不是很稳定（占较多）。第三类，会吹，至于演奏方法准不准确自己都不太清楚（占少数）。通过以上三类参团学生可看出管乐团整体演奏水平是不均衡的，各声部优秀团员相对较少，不能良好的起到声部带头作用。因此，在成员选择时应该综合多方面因素进行挑选。例如，了解简单乐理知识，有一定的视唱练耳基础，具有较强的自主学习能力等。衡量管乐团整体水平不是一两个学生能力强就好而是整个团队的实力强才是真的强。团队能力强，整体进步的速度就快，团队成员能力欠佳，浪费在改正问题上的时间就多，整体进步就慢。因此，合理选择成员对管乐团的发展起到关键作用。

1.3 重技不重艺，对管乐课重视程度不够

管乐团排练课一般1周安排2节，每次45分钟，通常第一节课以简单的节奏、和声热身训练为主，第二节课为作品排练课。很多学生由于不是管乐主修，对乐团布置练习任务不够重视，课余时间几乎不练，上课临时抱佛脚随便练练，根本毫无效果可言。排练老师课上很认真地在讲解排练细则、要求，学生有兴趣时认真练练顿时会感觉有很大进步，兴趣散去后又不练了，给人感覺一下好像又回到了原点。长此以往，容易形成恶性循环，学生也只能掌握一点皮毛，想要掌握高超的演奏技巧及完美的声部配合基本上是不可能的，组建高水平的管乐团更是天方夜谭。

2 管乐团存在问题解决方案及对策

2.1 强化师资，建立课后练习责任制

为了使管乐团积极快速地茁壮成长，提高教学排练质量，学校要给予一定的支持与肯定，加大师资的引进力度，尤其是一些“冷门”乐器专业教师。例如，圆号、长号、双簧管、巴松等。只有乐团声部齐全，才能奏出悦耳的乐音，否则永远都是“头重脚轻”，曲不成章。管乐团的发展不是指挥一个人的事，所有管乐教师都有义务指导自己相关专业的学生参加管乐团的训练，更好地辅助乐团指挥老师，保证乐曲演奏质量，确保管乐团排练顺利进行。这样不仅节省了排练时间也提高了工作效率。课后练习责任制一学期考核一次，管乐团指导教师根据相关声部学生上课及排练演出实际效果，每学期期末进行考核，考核优秀的专业声部，管乐团组织奖励，并且对相关学生的指导教师予以奖励，共同努力将管乐团快速发展作为己任。相信若长期坚持，管乐团课程一定会在高校发展得更快、更好。

2.2 提升个人业务能力，优化整体声部

管乐团是集体艺术的综合展现，每一个独立的个体的演奏质量直接影响到乐团整体的演奏水平。因此，想要提升管乐团演奏水平就必须提高各声部演奏人员的独立演奏能力，这样才更有助于快速提升管乐团整体演奏水平。个人业务能力的快速提升要从基本训练入手，长音、调式音阶、手指灵敏度、复杂节奏型训练都是每天必练的内容。长音训练在加强肺活量的同时能增强嘴部肌肉的控制力。调式音阶训练让学生熟悉乐曲调性的同时掌握相应调式指法的位置，提升其快速转换指法的反应力，更好地适应乐曲的变换。手指灵敏度及复杂节奏型训练是提升学生演奏的综合能力，为视奏、高难度乐队片段训练打好基础。管乐团是合作多声艺术，个人声部演奏无误时，一定要意识到声部配合。在合奏前，单声部演奏一定要统一音准、音强力度、音响协和度，这样才能与整体更好地融合，奏出和谐乐音。

2.3 完善管理考核制度，提高学生课程重视度

为了使管乐团更有凝聚力，提升管乐团排练质量，需要构建完善的管乐团管理制度，更好地促进乐团良性发展。具体要制定明确的乐团管理条例，从出勤状况、训练计划安排、排练课室管理、乐谱整理、参团及退团要求、乐团纪律等方面进行详细规定，以此规范学生的学习行为，促进学生积极学习。乐团负责老师在学生参团时要明确告知学生，管乐团培养目标以及相应的活动安排。实施严进严退制度，加强“随时考”制度的落实，增加课堂考核次数，改变以往期末考试一次决定成败的考试模式，让学生在平日的学习中就要养成重视课堂、热爱课堂的习惯，保持积极的学习动力和饱满的学习热情，有效调动学生的学习兴趣，提高学生的综合演奏能力。

2.4 加强师生合作，提高学生积极参与度

在管乐团的排演过程中，专业老师的介入对整个乐团的发展起到了积极的推动作用。由于学生数量较多，大部分学生基础较弱，个别声部还需要老师的参与配合。老师与学生一同参加排练不仅能在第一时间发现学生在排练中存在的问题，及时予以解决，还可起到引领作用，老师在排练中的一言一行都影响着学生，启发着学生，给学生以正确的引导，让其更加直观地看到正确的演奏是如何的，更清晰地意识到自己的演奏存在的问题，及时进行改正。师生合作不仅优化提高了演奏质量，也增进了师生感情。因此，管乐团学习中应加强师生合作意识，提高学生学习的积极性，为高质量演奏做好保障。

2.5 交流互进，合作共赢

管乐团作为专业实践课程，要定期举办演出交流活动。学生通过演出不仅提升了演奏业务能力，还获得了更多的舞台实践经验和成就感，增强了学习自信心，为管乐团快速发展奠定了良好基础。除此之外，学校之间也可举办校际管乐团音乐会，为学生提供更宽阔的实践平台，各校学生共同演出、互相交流、相互学习，实现取长补短，共同进步。

3 结语

管乐团课程不仅是艺术教育的重要组成部分，也是校园活力的积极展现。学校应大力支持艺术教育的发展，鼓励学生积极参与管乐团学习、演出。在提升学生专业能力的同时促进了学生艺术修养的形成，提高学生的审美能力，拓宽学生的眼界，丰富校园艺术活动，为21世纪全面推进素质教育贡献力量。

参考文献：

[1] 黄声巍.高职院校业余管乐团的组织管理与训练[J].张家口职业技术学院学报，2013，26（01）：25-27.

[2] 宋克歆，李珊珊.高校音乐教育中管乐团的组建与教学改革——以钦州学院管乐团为例[J].音乐时空，2016（10）：98-99.

作者简介：陕海峰（1990—），男，甘肃兰州人，硕士研究生，助教，就职于广东海洋大学寸金学院音乐舞蹈系，研究方向：单簧管演奏与教学。