中国传统水墨对艺术设计的启示

摘 要：中国传统水墨经过多年的发展，绘画技巧和表现手法都已经极为成熟，许多优秀作品流传下来，成为世界美术史中的瑰宝。本文从传统水墨的绘画方式、水墨文化中的民族底蕴和画作的层次感等方面叙述了传统水墨画的特点，从平面设计和商品文化方面对传统水墨和艺术设计的融合进行了探讨，从室内设计角度对传统水墨进行研究，主要从室内空间设计角度进行了分析。

关键词：传统水墨;艺术设计;启示

在现代的艺术设计中，或多或少可以看到中国水墨画的影子，中国水墨画往往具有独特的魅力。我国很多优秀的设计都融入了中国水墨元素，传统水墨的绘画元素核心是写意，这种写意的表现手法给现代的艺术设计提供了设计思路和设计灵感。传统水墨展现了中国人对点线艺术、色彩对比的理解，展现了一种独特又令人舒适的艺术表现手法和审美方式。此外，水墨画的表现手法多样，传统水墨画风格向人们展示了独特的意境，对中国艺术设计甚至世界艺术设计都有着极为重要的价值。

1 传统水墨画的特点

中国的传统水墨画经过多年的发展和沉淀已经闻名世界，具有悠久的历史，主要元素是水和墨，辅以鲜艳的色彩，采用纸、毛笔、绢为主要的绘画工具，可以体现出水和墨的流动性，水墨画还可以表现出丰富的空间层次感。墨和清水按照不同的比例混合，形成不同浓度的水墨，水墨的类型分为干、浓、淡、焦、湿五种类型，运用不同浓度的水墨绘画则可以勾勒出深浅不一、层次分明的水墨画，上述五种水墨的类型被称为墨分五彩。中国画的线以浓墨为主，淡墨衬之，干置擦，湿墨晕化，焦墨提神，再加上白，合称“六彩”。传统水墨画可以表现高山流水的磅礴气势，展现四季交替的万千变化，体现大自然的神奇景象，还可以表达花鸟虫鱼的生动形象。

传统的中国画还蕴藏着浓厚的民族文化底蕴，很多流芳百世的水墨画成为我国的画中瑰宝，在各种绘画形式的优秀作品中也排名前列，相较于西方的风景画，水墨画的产生和发展至少领先1000年的时间。中国思想的产生和发展实际上已经渗透中国水墨画的表现形式和绘画思路之中，《游春图》的作者展子虔是水墨画的先驱者，后来的《清明上河图》更是被全世界熟知。这些传统水墨画不仅体现了绘画作者的深厚功底，也可以看出所绘场景中的生活方式，体现了一个时代的思想情况和社会状态。

传统水墨画作品展现出极为强烈的层次感，远近分明、大小不一的空间感被体现得淋漓尽致，具有空荡的情怀、悠远的意境，体现了中华民族的宽广胸怀、不拘小节的价值观和审美观。虚实结合的表现手法完美地诠释了优美、深邃的水墨画意境，是我国绘画艺术史上的一块瑰宝。

2 传统水墨画与艺术设计的融合

现在的平面设计以简约为主要的风格形式，很多主流的平面设计都是非常简单明了的，包括很多演示文稿的制作，都采用简单的风格，这样可以突出重点，直奔主题。水墨画和平面设计的融合体现了水墨画对平面设计的极大影响，水墨画以黑白为主，色彩为辅，这样简单明了的绘画方式既不显得杂乱无章，又能清晰明了地体现主题，现代平面设计的理念正是受这种水墨画的艺术表现形式影响，可以说简洁是水墨画绘制思路和平面设计的设計思路互通的地方。水墨符号在平面设计中的展示可以体现水墨风格和传统文化内涵，水墨画中包含的丰富历史文化和独特的艺术表现形式恰恰是现代平面设计所需要的元素，满足了平面设计的设计需求。

平面设计服务商品经济时更能体现出水墨元素和水墨文化的独特优越性。例如，北京南锣鼓巷里所销售的扇面，扇面上绘制了各种各样的水墨图案，表现了扇面的悠久历史及艺术涵养，以艺术给人们以熏陶，有时扇面甚至成了水墨艺术和水墨文化的附属品。可见将水墨融入设计是情感的融入，可使平面设计如诗歌般优美，将其特有的语言艺术化，增添了设计的感染力和亲和力。

3 传统水墨画对空间设计的影响

传统水墨画对空间设计的影响深远，尤其是室内设计的水墨思想融入。室内空间设计效果不仅影响居住者的情绪，还影响人的思想。室内设计在满足居住者心理需求的同时，还要兼顾居住者的舒适度。室内空间的设计和室内空间的大小、室内空间的布局，以及居住者的审美特点、年龄都有一些联系，根据水墨画的绘画思路，客厅是人们交谈、会友和进行娱乐活动的基本场所，因此客厅的平面设计选取简洁的设计思路，会使人感觉到空间充足，还可以营造高雅的氛围，具有文化气息，为客厅里面交谈的人提供更好的环境体验。

卧室的平面设计则跟居住者年龄有很大联系。儿童居住的卧室应该以鲜艳的色彩为主，开朗活泼地表现出蓬勃向上的朝气，让儿童的脸上洋溢出快乐的笑容。老年房则以朴素的白色为主，白色代表着心无杂念，可以让老人体会到宁静的感觉。书房则以静谧和清悠的格调为主，为阅读者提供一个安静的环境，有助于创作者思路的开阔。

传统的水墨画绘画方式和表现手法对现代平面设计产生了深远的影响，水墨思路就是无须过多的修饰，色彩上也不过分强调，一深一浅就能体现层次分明带来的感受，一浓一淡也可以还原山水的动静状态。

水墨画的艺术表现形式和创作思路用于现代平面设计是设计方法的巨大创新，是对中国宝贵传统文化的继承和保护，是对水墨艺术的传承和推广。平面设计中华民族特色的融入和民族文化的渗透使平面设计更具有审美价值和文化价值，当代的平面设计师将传统的水墨画艺术表现形式和文化内涵古为今用，是传统文化和现代平面设计文化的深刻交融，是水墨文化在另一个截然不同的领域实体化的成功尝试，这样设计出来的作品自然流露出东方文化气韵，既是民族的，又是世界的。

参考文献：

[1] 胡娅静.论传统水墨元素在现代平面设计中的应用及创新[J].戏剧之家，2016（02）：150-151.

[2] 黄爱民.我国传统水墨元素在现代平面设计中的应用[J].文艺评论，2013（05）：115-117.

作者简介：李一功（1991—），男，宁夏西吉人，宁夏大学硕士在读，研究方向：艺术设计。