APP下载

插画设计中材料媒介的创造性研究

2018-07-23朱青

艺术科技 2018年9期
关键词:插画设计创造性

朱青

摘 要:随着时代的发展和科学技术的进步,人们已经不满足物质生活的丰富,而是在更大程度上追求精神生活的充实,人们的审美水平和精神文化水平也在不断提升。绘画艺术的发展和材料媒介的多样化刺激着插画家们的创作灵感,当代插画设计延续并发展了传统绘画艺术理念,并随着新媒体技术的发展而不断创新,打破了传统插画的创作规则,不再局限于某一种材料的使用,而是广泛地运用各种材料,为插画设计的发展提供了更加广阔的空间。本文分别从材料媒介的创造性作用和不同材料的应用体现两个方面进行分析,进一步探讨插画设计中材料媒介的创造性研究这一课题。

关键词:插画设计;材料媒介;创造性

在插画设计中,材料媒介的丰富多彩不是某一个时期突然出现的,而是从艺术诞生时就已经崭露头角了。从原始时期的陶制品、岩画和壁画所使用的材料就可以看出,古代人类在材料媒介的开发与使用上做了长期的探索与发展。材料媒介在历史的发展过程中呈现出丰富多样的特性,在不同材质、肌理、形态及色彩方面都体现出了不同的美感,在插画设计的运用中也起到了不同的作用。随着现代科学技术的快速发展和人们审美水平的不断提升,材料媒介的不断创新为插画设计艺术提供了更多的可能性。

1 材料媒介在插画设计中的创造性作用

1.1 增强视觉效果

在插画设计中,材料媒介的多元化应用使作品画面不再停留在二维的平面效果,当代插画家们也不再满足于二维平面上的表达,单纯的平面绘画效果更无法准确生动地表达插画作品的艺术语言。因此,运用不同的材料媒介可以使插画给人们带来不一样的视觉冲击,从而丰富插画作品的视觉效果,创新插画作品的表达形式。插画师在制作作品的过程中会选择羊毛、纸制品、水泥、纽扣及塑料等,通过不同材料的拼接来获得不同的视觉效果和艺术语言。比如,一位网络插画家在作品《咩咩》中,大胆选用了不同的材料作为表达介质,其中绵羊身体、树叶和云朵分别是由羊羔绒衣服、树叶和医用棉花来体现的,通过对这三种生活中常见元素的运用,使画面体现出不一样的材质效果、纹理形态和色彩感,将插画作品要表达的艺术语言充分地传达给观赏者。插画家们可以更加广泛地运用生活中一的切事物作为材料媒介,比如,犹太裔插画家西姆斯塔贝克善于采用生活中常见的素材,通过不同素材的拼接和配合使画面最大限度地贴近真实场景,如《约瑟夫有件旧外套》《有一位老婆婆吞了一只苍蝇》等,均采用了大量的木板拼接,再通过报纸、剪贴词组、布料等材料媒介来拼接出画面中的语言和人物。

1.2 提高艺术价值

西姆斯塔贝克的作品一般都是以体现犹太文化为主题的,他更倾向于选用生活中常见的材料,在《约瑟夫有件旧外套》中,为了将犹太文化与犹太民族精神通过插画完整地表达出来,贝克不仅重新研究了犹太人的文化,大量赏析犹太民族音乐,更是以自己的实际形象塑造了插画中的主角——Joseph。这部作品与贝克的《有一位老婆婆吞了一只苍蝇》曾两度获得美国凯迪克奖,足以证明这种类型的插画不仅仅具有一幅儿童插画的价值,更具备极高的犹太民族艺术价值和对成长中的孩子们的引导教育价值。

2 不同材料媒介的应用体现

在插画设计中,不同的材料媒介会体现出不一样的感觉,因此材料媒介的具体应用不仅要通过理论来指导,而且需要插画家们将日常生活的切身感受和长期创作的生活经验相结合,以此摸索出不同材料媒介所表达的艺术语言。

2.1 材料媒介的材质美

在插画设计中,材料媒介的应用不仅是重要的艺术创作手段,更是插画作品画面美感构成的重要组成部分,不同的材料具有其独一无二的美感,这就是我们常说的“材质美”。我们通过不同材料的拼接,组成不同的“材质美”,将插画中要表达的艺术语言通过“材质美”表达。比如,树皮给人们一种温和质朴的感觉;金属则给人带来冰冷理性的现代感;羽毛给人带来轻盈的柔和感;沙子则显得朴实无华。插画创造中的材料媒介大致可以分为“动植物材料”“人造材料”和“实物材料”等,不同材料的物理性质会带给人不一样的材质美,“动植物材料”体现出自然的美,“人造材料”体现出了科学的美,“实物材料”则体现出了日常生活中人文文化的美。英国插画家珍妮·贝克就曾使用沙子、木材和羽毛作画,她以木板作为大背景,堆叠材料以表现具体的事物,使作品具有一种天然的材质感,将作品中关注自然环境、关注人与自然和谐关系的艺术理念表达得淋漓尽致。在现代科学技术与人们日常审美水平的发展过程中,会有更多具有不同“材质美”的新材料被运用到插画中,因此,材料媒介的材质美是插画家们创作时要考虑的第一问题。

2.2 材料媒介的肌理美

材料媒介的肌理美是指不同材料由于表面的质地或纹理不同而产出的不同美感,比如沙子、水泥、树皮等材料,其表面的质地和纹理就具有不同的肌理美,它是一种视觉形态,不同的肌理特征会带给观赏者不一样的感受,传达不一样的艺术情感。比如,密集和疏松的不同形态可以表现精神上的紧张和放松;凹凸不平的肌理感可以使人感受到矛盾的情感;整齐有规律的肌理可以表达出严谨的情感等。在《森林和海的相遇》中,珍妮·贝克充分运用树叶、木材、沙子、棉花等,将原有的实际比例缩小,以精湛的手法将材料拼接,重现了属于原始热带雨林的纹理。

2.3 材料媒介的形态美

插画作品中的形态美可以分为内在和外在,外在的形态美是指画面中的形体轮廓,而内在的形态美则指画面中组成部分的结构,两者是整體和局部的关系,插画家们只有处理好这两者之间的关系,才能更好地呈现出画面的视觉效果。不同材料具备的不同质感也可以决定内外在结构,比如,硬质的材料可以表现出清晰明确的形态,柔软的材料可以表现模糊的形态,同时也可以将两者共同运用于一幅作品之中。因此,插画设计中材料媒介的运用,不仅要掌握不同材料的特质,更要处理好材料与结构形态之间的关系,这也是作品成功的关键。

2.4 材料媒介的色彩美

在插画设计材料媒介的选择与应用中,色彩是插画是否具有美感的根本。色彩是观赏者赏析插画作品的第一步,好的色彩搭配会给观赏者造成强烈的视觉冲击和吸引。色彩是插画作品的美感中最直接的部分,同时也是插画作品艺术语言的一种表达方式,插画家在创造作品时,主要考虑的就是如何将材料的色彩、材料的造型和整体的艺术情境完美地结合在一起,从而完整地表达作品的内在情感和思想。插画中材料的艺术色彩要符合整体理念,首先要将材料本身的色彩构成艺术语言,从而表达出高低起伏、前后距离等;其次要运用不同色彩的材料进行构成与对比,关注色彩之间的舒缓与碰撞;最后要在运用色彩的同时注重不同材质之间肌理的变化,将“面与线”“面与面”“线与线”之间的色彩相互结合,打造出一种全新的视觉感受。

维也纳分离派大师古斯塔夫·克里姆特在其代表作《埃赫特男爵夫人》中,大量运用金属色、羽毛、贝壳和装饰图案,更是大胆地在画作中嵌满了黄金,营造出了金碧辉煌的色彩效果和视觉冲击。这种敢于挑战传统、善于突破常规理念的材料运用手法和作画技巧,使这幅作品的观赏价值和艺术价值得到了最大程度的发挥,更是以1.35亿美元的价格被收购,成为名副其实的“天价画作”。插画作为美术画作的其中一个种类,更是需要借鉴学习这种手法和技巧,在插画的艺术发展之中增添浓墨重彩的一笔。

3 插画教学中材料媒介的创造性探索

3.1 主题跨界教学设计

通过主题的介入,给学生发挥自身感性创意的机会,用各种有信息和感觉的视觉符号、综合媒介的结合,通过多重结合的表达方式来表达情绪,生成概念。比如,苏州工艺美院插画专业与加拿大道森学院插画系的主题项目课程“TWO WORLDS 两个世界”,一个探索个人身份的插画创意课题。插画班学生与道森学院插画系学生结成对子,每人撰写一段250字左右的自我介绍,通过邮件发给对方,并根据双方的文字创作2幅插画,一幅画自己,一幅画对方。在课程中,教师引导学生们研究不同文化国度之间具有代表性的身份符号,从色彩、服装、建筑到习性、文化,收集相关的文字、平面图、照片、影视、文献等资料,从中提取一些显著的、有意义的形态,如装饰、形状、图像等素材。从获得的素材出发,引导学生打破传统肖像画方式,包含主题理解、文化解读、图像本质理解、图像解构及重塑、材料实验、游戏、恶作剧、媒介的可变性及随机性的发展创造、跨界概念形成的可能性等等,在短短的文字里装进自我,并挤进A3大小的画幅里,学生们逐渐将新鲜感和探索欲求转化成各具特色的即时图像。从旧报纸到飞机票,哥特式城堡到中式园林,平面文字到立体影像,电脑图形到手撕图像,学生们不断改变造型和语义等方面的尺度,对图像语境重塑的多种可能性进行实践探索。

3.2 教学多元插画媒介的设计

近十多年,伴随着设计文化的全球化,通过设计基础课程、设计方法课程、国际教学工作坊、主题跨界课程等国际艺术设计交流平台,可以看到很多有意义的案例。例如,中国美院以东西方不同设计课堂、设计方法为内容展开的“设计7夏”国际大师训练营,南京艺术设计学院以主题加实验课题展开的大师工作坊,苏州工艺美院与法国教育部展开的近16年的主题教学法教学研训等活动,不难看出大师、外教、留学生对图像创造的眼光、意识、素质,对综合媒介的自由运用和灵活创意表达的能力,以及他们在多元形式语言和视觉语言上的天生习性和自觉要求。在第七届“设计7夏”国际大师训练营中,导师引导学员在一张对开纸上打散书写学员各自名字的拼音(标准字体),书写好后把拼音镂刻下来,接着引导学员根据各自镂空的纸张去透视其他跟自己身份和性格等相关的图形和图像,并把它合成,再次保留下来形成新的图像,以此来形成概念和主题。这种将图形图像解构、混合、拼贴与创新的理念,以及培养创造性设计思维的教学方式和手段是非常值得我们探索和研究的。

4 结语

要想将材料媒介更好地应用到插画设计中,就要着重关注构成插画作品的各个艺术元素,将材料媒介的创造性作用和材料的应用体现相结合,整体上处理好材料之间的关系,最大限度地体现材料媒介在插画设计运用中的创造性,实现插画艺术语言的完美表达。要以设计原理、教学原理梳理插画设计中材料媒介的创造性表达方式,并应用和结合自身的设计教学实践,通过引证与思辨,构建有创造性和实用的插画艺术设计基础教学。

参考文献:

[1] 李晶,张超.插画,一路轻盈地走来——浅谈当代中国插画的发展[J].美术教育研究,2011(08).

[2] 曹又丹.插画艺术设计中纺织材质的创意表现研究[D].苏州大学,2017.

[3] 葛丽娅.论插畫艺术在室内氛围营造的作用[D].东华大学,2017.

[4] 吴海立.插画艺术的综合分析[J].大舞台,2014(09).

[5] 格根梯布.实物拼贴与综合材料在绘画中的运用[D].内蒙古大学,2010.

[6] 张雯嘉.综合材料作为形式语言在插画设计中的运用[D].北京工业大学,2016.

猜你喜欢

插画设计创造性
公民作为专利申请人的创造性自我初评
创造性结合启示的判断与公知常识的认定说理
《文心雕龙》中的作家创造性考辨
关于传统文化创造性转化的几点思考
山西剪纸艺术的运用研究
基于“情绪记忆”的茶社插画和灯具设计研究
《剑侠情缘网络版叁》同人插画设计调研分析
儿童文学翻译中的创造性叛逆