基于产品设计角度的动画道具设计

2018-07-13成都工业学院611730

大众文艺 2018年24期

（成都工业学院 611730）

动画道具设计能够凸显作品背景，更好地表达情感，同时可以成为动画作品中的角色，能够带动经济效益，因此其具有一定的价值。那么，在产品设计理论下，动画道具设计又该如何实施呢？

一、动画道具设计的重要价值

1.依托道具凸显作品背景

对于动画作品而言，如若能够巧妙地运用道具，则可以让作品中主角所处的时代背景、角色气质等元素均可以得到较好的表现。举例而言，在当年火爆一时的好莱坞动画作品《功夫熊猫》当中，作品中极富中华传统文化气息的宫殿场景，让人一下子便仿佛置身于华夏文化的场景之中，从而达到了凸显作品时代背景的目的。在国产动画片《猴子捞月》中，月亮不但成为作品的焦点，同时亦成为作品中关键的场景道具。由此可以看出，假若能够结合作品的情境合理地对道具加以运用，则能够起到画龙点睛的作用。在好莱坞动画片作品《狮子王》之中，在主角辛巴登场时，在明媚的阳光的照耀下，辛巴的形象变得十分高大，而在作品之中的反角刀疤登场时，阴冷的空气仿佛揭示出这个角色的阴险和恶毒。《功夫熊猫2》中千层楼阁，金碧辉煌，强大气场，震慑四座。地牢中，四面围墙，冰冷突兀，与之形成强烈对比。借鉴多部动画中的长处，我们在做道具时也应注重道具的氛围渲染作用。

2.让道具成为动画作品中的角色

如若为道具赋予生命力，则其一样可以成为动画作品中鲜活的角色。如在国产动画片《人参娃娃》之中，人参被赋予了生命力，从而成为一个活泼可爱的孩子，推动了整个动画作品剧情的发展。在进口动画片《阿拉丁》之中，一个灯神依附在神灯之上，这个角色的设计成为了整部作品的点睛之笔。

3.促使道具设计成为带动经济效益的着眼点

一部好的动画作品除了观赏价值外，更多的是作品中角色、场景、道具等衍生品的再次销售。成功的道具会成为一部动画片或者动画角色的标志。《西游记》中孙悟空金箍棒、猪八戒的钉耙、《圣斗士》中的各种铠甲，这些个性鲜明的设计在动画播出后在商业中推广产生了巨大的经济效益。

二、基于产品设计角度的动画道具设计

1.将道具作为设计的原型

道具是动画片作品中的一个部分，因此，通过将道具作为设计的原型，能够使之成为动画衍生产品。之所以一部分消费者会乐于为以道具为原型的衍生品买单，不仅仅是因为产品设计得十分精巧，更在于通过购买这些由道具衍生而来的产品，满足了消费者对于动画片的喜爱之情。有鉴于此，产品设计者在以道具为原型和蓝本进行产品设计的过程之中，必须确保所设计的衍生产品同道具原型相接近，而不得让所设计的衍生产品同道具原型相差过大，而使得消费者对其并不认可。

2.严格秉承和遵循产品设计理念

产品设计者在对道具衍生产品进行设计之前，必须先形成完备的产品设计理念，在此种理念一经形成之后，便要求产品设计者必须严格秉承和遵循此种理念。之所以要强调这一点的原因是：此种理念表现出设计者融入于设计过程之中的美好愿景。如若一名产品设计者在进行道具衍生品的设计过程之中，仅仅满足于对动画片中道具形象的刻板再现，而没有注重为其赋予足够的内涵，则这样的动画道具衍生品毫无疑问在消费者眼中是不足为道的，也就是说，这样的动画道具衍生品的价值未能得到充分地发掘。目前看来，我国大部分动画道具衍生品还停留在摆件类的范畴之中，由此便对广大的产品设计者提出了一个全新的命题，即，如何在确保所设计的动画道具衍生品同道具原型接近的基础之上，让衍生品的内在价值得到消费者的认同，能够让消费者乐于为之买单，这是需要每一个从事产品设计的人员所应当着重加以思考的问题。

3.注重加入新功能

任何产品均应当具备使用价值。因此，产品设计者在对动画道具衍生品进行设计时，应当将动画片中角色的随身类道具作为设计对象。因为这些道具同角色的活动息息相关，并且会因为同角色一同出现而让观众产生鲜明的感官印象，当观众对于这些角色随神类道具产生强烈地印象之后，以这些随身类道具为蓝本而设计出来的动画道具衍生品能够赢得广大消费者的信赖也就是一件顺理成章的事情了。随身类道具衍生品开发在国内也有一些成功的案例，以《熊出没》为例，里光头强使用的枪在衍生品设计上，针对不同的人群有不同的设计定位，发射的子弹有设计成乒乓球、水和音乐。这样设计不仅增加这类道具衍生品的互动性，也对动画影片起到很好的宣传效果。

4.注重采取互动设计模式

所谓的互动设计模式乃是致力于让主体同产品实现交流。此种交流藉由主体的感觉器官完成，既可以来自于主体的视觉层面，同时也可以来自主体的听觉层面。比如，手机上“会说话的汤姆猫”游戏，具有极强的互动性，深受大众喜爱。随之，汤姆猫衍生品也应运而生，汤姆猫衍生品设计为儿童早教益智玩具，不仅继承了汤姆猫形象，而且添加了更多的互动效果，这类互动设计不仅促进了产品与儿童之间的沟通、交流和学习，同时也促进了亲子、朋友之间的互动。