国际化视野下中英两国艺术教育比较研究

（浙江外国语学院 310000）

一、概况与背景

目前国内有关艺术教育国际化的发展模式有很多种，最核心的模式之一是课程设计及教学的国际化。例如：课程学习方面，大多关注国际上最前沿的学术成果和动态，学习西方先进的教育模式，借鉴课程设计理念和管理办法。教学方面，目前高校的做法大多是邀请国际上知名的教授学者，进行短期的讲座式学习、工作坊，或者长期的授课。

国内的中英中小学课程方面研究体现以下三个方面：第一，国内研究大多都是锁定在教育学领域或者是课程设置方面，研究涵盖了自20世纪80年代末期以来的英国教育政策法规的颁布于实施、政策导向、课程设置、教学方法与评价机制等方面。第二，目前国内和市面上没有专门研究英国中小学艺术课程的文献，即使有相关的研究也大多集中在基础课程领域下，分析英国中小学艺术教育政策。第三，当前整个东亚地区的中英艺术教育的比较研究模式中，横向研究占据大多数，主要研究英国中小学艺术教育的认知方面，但是综合和纵向的比较英国中小学艺术教育社会实践、能力培养等方面还是空缺，因此，英国中小学艺术教育课程和政策深入研究还是处于初级探索阶段。英国中小学艺术教育国外研究最权威的版本是Gordon Cox1993年出版的《英国音乐教育史1872-1928》，和Graham Welch 2014年出版的《每一位儿童的艺术课程》，这两本书充分显示出在新的教育改革下，英国政府从人的价值和社会的价值需求角度出发的实用主义价值观，旨在培养学生的创新能力和想象力，并帮助学生运用数学、科学、工程、计算机及艺术等知识设计和制作产品，以解决现实生活中的各种问题。美国的2003年出版的《国际艺术教育手册》中记录了英国普通高校为学生开设的通识艺术类公共选修课程的标准和要求。我国艺术教育的发展源于上个世纪80年代，课程核心和体系设置大都参照西方模式，如何让国际化理念贯穿于整个课程发展与设置的始终是一个值得思考和研究的问题。通过本课题的比较研究中英两国的课程设置，从中总结出适合借鉴英国教育的模式与理念，来完善和发展自己国家、省市的课程规划。

通过国内外（港澳台）相关大学调研考察，了解国内艺术教育课程设置的现状，对艺术教育的国际化进行研究和再思考，对艺术教育国际化教育背景有较深入的探索和理解，同时也对艺术教育国际化教育有切身经历和实际了解。纵观100多年来英国的艺术教育的演变、发展和革新中，我们可以清晰的看到艺术课程作为教育领域的一个重要组成部分需要得到全面的改善，而不只是专注于一方面能力的培养，更不要分裂“技术-能力-实践”这一过程的延续与融合。正是因为英国重视艺术课程的改革、实践与创新，着重培养学生的创新能力和创意思维的训练，才使得英国艺术教育成为全球艺术教育的典范和领先者。

二、艺术教育政策

全面贯彻党的教育方针，实施素质教育，改进美育教学，提高学生审美和人文素养，促进学生健康成长，是我国艺术教育主要政策导向。立德树人、实施美育是学校艺术教育的最主要的途径和内容。开展学生艺术活动要以育人为宗旨，面向全体学生，坚持社会主义先进文化导向，体现向真、向善、向美、向上的校园文化特质。培养学生感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，实现改进美育教学，提高学生审美和人文素养的目标，引领学生树立正确的审美观念，陶冶高尚的道德情操，培养深厚的民族情感，激发想象力和创新意识等，遵循学校艺术教育特点与规律，促进学生的全面发展和健康。同时还要统筹推进各级各类学校艺术教育，探索艺术教育与其他相关学科相结合的途径与方式。

英国对艺术教育的培养和执行力度是得到非常高的重视的。对于艺术教学，不是培养艺术家，真正的艺术并不是金字塔尖上的艺术，恰恰是普通人所需要的一种素养，而大众的艺术素养的培养，恰恰是义务教育中音乐的价值所在。例如，英国GCSE考试科目，2门自选GCSE学科中包含音乐，那么音乐的教学目标不是为了培养音乐家。音乐教学有几个细节：第一，音乐资源的引用。Youtube在课堂上广泛应用，不用事先下载；第二，电子白板在音乐教学中的应用。弹奏过程学生能看清楚；第三，每个学生都有机会实践。练习时每组一架电子琴。不需要每个人学会弹什么，而是学会欣赏音乐中的美。在上课过程中，能体会到老师的音乐才能全面，会很多国家的乐器。一个教室的专业素质对学生的影响是具有榜样作用的。英国国家课程标准里，中学阶段第三学段的课程有基础课9门，包括音乐；第四学段课程除了必修课还有从以下四门中选一门：艺术类、设计和技术、人文、外语。英国国家规定的课程有11门法定学科，主要包括英语、外语、数学、艺术、历史、地理和社会，身体发育、健康与幸福、科学与技术等。由此可见，英国政府非常重视艺术课程在中小学阶段的比例和作用，不仅在政策法规体现出，在每所学校的执行贯彻中非常落实到位。英国的艺术教育保持在世界领先 ，条款已在本地实施了50多年。最近的事态发展增加了国家对此愿景的资助，使所有的学生都有机会学习乐器。这个数据每周都在增长已从2005年的438772（8.4%），至2011年预计将超过115万（17.4%）。

三、中小学艺术课程设置与硬件条件保障

我国中小学艺术课程科目以音乐和美术为主体的两大课程类别，其课程性质具有人文性、审美性、创新型、综合性。艺术课程的价值更加偏重于美学价值、情感价值和文化价值三个最重要的方面。课程的目标既有总目标，如：通过艺术课程的学校形成友善、关怀、尊重、塑造健全人格等方面能力的要求，使得艺术能力和人文素养得到全面的发展。又包括1-2年级、3-6年假、7-9年级的分学段目标。根据课程性质、价值、理念和发展目标，每个省市、自治区、直辖市、具体落实到每所中小学都要根据学校自己的情况开设不同种类的器乐社团、舞蹈社团、表演社团、合唱团、曲艺社团等，但是基本科目结构都是以音乐和美术为主，多样社团为辅的人才培养模式。根据《义务教育课程设置实验方案》开设艺术课程的要求，课时总量不低于国家课程方案规定占总课时9%的下限，鼓励有条件的学校按总课时的11%开设艺术课程。初中阶段艺术课程课时不低于义务教育阶段艺术课程总课时的20%。普通高中保证艺术类必修课程的6个学分，中等职业学校将艺术课程纳入公共基础必修课，保证72学时。普通高校要求面向全体学生开设公共艺术课程，并纳入学分管理。有条件的学校要开设丰富的艺术选修课供学生选择性学习。鼓励各级各类学校开发具有民族、地域特色的地方艺术课程。

英国在中小学艺术课程中开设的科目种类繁多，包括音乐、视觉艺术、舞蹈、戏剧、表演、室内乐、合唱团等各种形式的艺术科目和团体。合作精神和意识是英国政府希望在艺术教育的过程中希望达到的能力培养目标之一，这将使他们拥有足够的广度和可持续发展的能力。这样的合作可以看到艺术为基础的组织和教育为基础的组织更紧密地合作，汇集他们的资源，通过共同的志向，提高学生艺术教育。在鼓励地方创新的同时，政府确保国家对中心的一致性和公平性。以音乐教育为例，包括：

1.确保每个孩子5-18岁有机会学习一种乐器（声乐除外），全课堂合奏教学达到一年（至少一学期）每周收取学费。

2.提供在乐队演奏和表演的机会。

3.确保所有学生都有清晰的进步和能够负担的学费。

4.制定一个声乐歌唱策略，确保每个学生都能系统的学习唱歌，允许地方拥有合唱团和其他的歌唱乐队。

广泛的对音乐技能的硬件支持，相关知识的发展。例如，底层的可控循环硬件允许学生发展和修改思路以便不中断创作过程或记录。同样，便携式的中心排练装置使学生同时在整个课堂协同创造和排练而不打扰其他学生。这样的设备可以捕捉到创建的声音层，然后将结果导入到软件中进行进一步的处理。它也可以使更大范围的声音采样本进入教室，通过采样，声音处理和测序进行现场表现和组成。例如，有广泛的软件，应用程序和基于网络的活动来支持音乐教学。提供给学生各种正式和非正式的音乐诠释方式；是学生的记录层和存储路径；进行乐器教学和实践；并获得广泛的多媒体资源，有更多的曲目来支持音乐课程。软件也能根据学生音调和音色不同，进行力学，速度和持续时间的测试。学校可以利用在线学习环境，使学校内外的学生、教师和学生之间共享资源。这是一种促进远程教学的有效方式，特别针对那些生活在孤立社区的学生或是没有办法定期访问专业导师的学生。

四、师资保障与评价机制

英国的艺术教育师资队伍是确保全体学生课堂内外体验优质艺术教学的基础。在学校与学校之间互相支持的基础上，艺术教育中心将提供机会，持续专业发展和加强领导实践。从2012年的暑假开始，教学机构将开发新教师继续教育课程，以提高艺术教育中心新教师在音乐教学中的技巧和信心。这个新的课程也可能继续实施来服务教师的专业发展，从而增加其影响力。大部分的艺术教育师资，如流动的音乐老师，主要是校外的，为了促进这些专业人士得到认可并有机会发展，艺术委员会将支持创新和文化，开发一套独立评估和认可的机制，包括2013年开始的教育资格证，以确保更广泛的合格的校内外音乐教育师资。

英国教育部的资金问责制将通过艺术委员会，艺术委员会作为基金持有者以及监察艺术教育中心的机构能够很好的控制资金分配。此外，委员会也可以进行对音乐重点项目和校内外音乐教育质量的检查。国家艺术教育计划由英国教育部和英国文化媒体和体育部以及重要利益相关者联合发起。这是第一次全国性的艺术教育计划，为学校、艺术和教育事业建立了一个共同致力于推动艺术教育卓越发展的组织。为了确保实施这些改革取得进展，我英国建立国家计划监测委员会，委员会包括小部分的公正专家来负责国家计划项目资金的交付，具体工作由部长主持和负责。

在需要评估的环境下，艺术教育中心和学校（或学校集群）将共同决定当地艺术教育的品质，并且都将对此负责。为此，他们请教英国教育标准工作室的艺术指导检查员，以及在国家计划中提到的的教育中心的核心和基准。学校将支持艺术教育中心，对自己范围内的教育服务负责。同时，艺术教育中心将能够提出质疑和支持学校改革音乐课程。不同的学校的学生的需要可以通过观察他们目前取得的成绩，直接询问他们对艺术课程的看法和对课程的希望来评估他们的需求。然而例如音乐的评估需求的过程需要通过现场音乐体验，参与不同风格音乐制作，音乐才能测试或询问学生学习的愿望等，学生将受到启发和和产生进一步学习音乐的动机。最重要的是能够在这些经验的指导下，有切实可行的机会使学生得以提升[9]。

我国为建立健全学校艺术教育工作评价制度，教育部发布《教育部关于推进学校艺术教育发展的若干意见》目的是为了改进美育教学，提高学生的审美和人文素养，促进学生全面健康成长。此外，教育部还制定了《中小学生艺术素质测评办法》《中小学校艺术教育工作自评办法》《中小学校艺术教育发展年度报告办法》等相关的文件。由于城乡、区域、校际间艺术教育发展的差距等各种原因，鼓励艺术教师采取“对口联系”、“下乡巡教”等形式到农村学校任教，在农村学校设立教育实习基地，积极开展顶岗实习。亟待需要建立学校艺术教育和学生综合艺术素养多元评价制度，强化和完善艺术教育保障机制，努力破解当前艺术教育存在的突出问题，促进学校艺术教育规范科学发展。目前国内中小学艺术教育师资队伍要依托高等学校，特别是师范院校培养合格的中小学艺术教师，在专职艺术教师不足的地区和学校，可由具有艺术特长的教师和管理人员经必要专业培训后担任兼职艺术教师，鼓励聘用社会文化艺术团体专业人士、民间艺人担任学校兼职艺术教师。教育部对中小学艺术教师在职务评聘、奖励、进修、培训等方面，要保证艺术教师与其他学科教师同等待遇;艺术教师承担学校安排的课外艺术活动辅导工作要计入工作量。地方教育行政部门要根据国家制定的教师资格标准，组织中小学校和中等职业学校艺术教师资格认定。

五、总结

本篇文章将东西方教育思想与教学策略进行融合，从英国的中小学艺术教育课程设置与发展中，对照我们国家中小学艺术教育的现状，汲取养分学习英国在艺术教育和创造力培养方面的思路和经验，从而为艺术类院校提供一种创新的、国际性的、具有时代特色的艺术教育国际化策略参考。由政策理念—中小学艺术课程设置与硬件条件保障—师资保障与评价机制这三个方面既有的模式，继而延伸到课程设置—教学研究—课外实践和服务社会人才— 课程再完善，这一循环的生态模式。这一理论创新不仅体现在国际化的教学理念内容和方法来培养人才，教师的研究项目还要贯通跨文化的艺术研究与创作理念，师生的社会实践服务也要面对来自不同地区文化背景的群众，进而在实践中提炼出精髓为人才的培养提供更加直接和实际的培养目标，加大力度推进艺术教育国际化，帮助高校教师和学生身份认同感，在寻求英国教育独特性的过程中能直接感知英国社会多元文化的传统，更好地增强社会的凝聚力。

[1]陈晓端.当代英国中小学课程与教学改革探析[J].教育研究，2003年第4期.

[2]吴晓晶.英国中小学课程评价制度改革新趋势[J].教学与管理，2003年第7月.

[3]White，R.C.（1999） Curriculum Innovation： A Celebration of Classroom Practice.Open University Press.12、10.

[4]Sweetman，J.（1993） Curriculum Confidential 4：The complete guide to the national curriculum.Courseware Publications.19.

[5]陈霞.英国现行国家课程标准的特征及启示.课程•教材•教法，2003（6）.

[6]许明.英国中小学课程和评价制度改革的新进展.课程•教材•教法，1997（4）.

[7]Reforming qualifications and the curriculum to better prepare pupils for life after school.[EB/OL]https：//www.gov.uk/government/policies/ reforming-qualifications-andthe-curriculum-to-better-prepare-pup -ils-for-life-afterschool#issue，2013-12-20.

[8]朱镜人.英国教育思想之演进.人民教育出版社，2014年.

[9]王璐.英国教育督导与评价：制度、理念与发展.高等教育出版社，2010.