凤翔彩绘泥塑融入高职院校美术教学课程的意义分析与实施策略

刘颖鑫

【摘要】将宝鸡地区驰名全国的凤翔彩绘泥塑融入高职院校美术教学课程中，可以丰富美术课程教学内容，激发学生学习兴趣，提高学生的美术素养，推进高职院校美术课程教学改革试点进程，提高教学效率，为民间工艺美术培养接班人，为社会和企业输送优质人才，发扬高职院校服务地方的办学宗旨，意义重大。

【关键词】凤翔彩绘泥塑美术教学校企结合

当下，美术课程是我国高职院校学前教育、动漫设计等专业的主干课程，作为艺术教育的一种，美术课程教学对于学生美术素质的培养、性情的陶冶、人文修养的提升具有潜移默化的影响。然而，现阶段陕西省高职院校美术课程教学中存在诸多问题，导致学生学习兴趣缺乏，教学效率不高，就业范围较为狭窄等。而要解决这些问题，我们认为就要整合本地的优质教学资源，本着“走出去”“引进来”的原则，将宝鸡地区驰名全国的凤翔彩绘泥塑融入高职院校美术教学课程中来，提高教师师资水平，丰富课堂教学内容，增强学生学习兴趣，提升学生美术素养，从而提高学生的实践能力，拓宽学生的就业范围。

凤翔彩绘泥塑融入高职院校美术课程教学的意义分析

把凤翔彩绘泥塑融入当地高职院校美术课程教学中，一是能够丰富课堂教学内容，增强学生学习兴趣；二是通过观察凤翔彩绘泥塑能够极大地提升高职院校学生对色彩的感知能力，对高职院校美术课程教学改革意义重大。

1.丰富课堂教学内容，增强学生学习兴趣

目前，笔者任职的高职院校开设美术课程的专业主要有学前教育、动漫设计、平面设计等，从这些专业的生源情况来看，大多学生是因成绩较差，无缘本科院校而选择职业教育，学生文化课成绩较低，缺乏基本的美术素养，学习的主动性和积极性不高。再加上以往的美术类课程教学多数偏重于理论知识的学习，相对较为枯燥，而偏重手工实践类的课程则大致是教师示范一下，然后让学生自己来做，在教学内容上过于简单，因而这些专业的学生学习美术课程的兴趣相对不高。而把凤翔彩绘泥塑引入美术课程教学中，这些五颜六色、造型多样、千奇百怪的泥塑作品可以大大丰富课程教学内容，开阔学生眼界；更为重要的是，凤翔彩绘泥塑带有浓厚的乡土文化气息。俗话说“亲不亲，家乡人”，“美不美，家乡水”。这些专业的学生大都是宝鸡本地人，他们对于凤翔彩绘泥塑本来就有一种亲近之感。更何况在孩童时都玩过泥巴，所以在学习凤翔彩绘泥塑时能唤醒学生幼年时的快乐记忆。因而把凤翔彩绘泥塑融入美术课程教学，可以极大地激发学生学习的积极性和热情，大力提高他们的学习兴趣和教学效果。

2.提高学生的美术素养

首先，有助于提高学生对色彩的感知能力。据笔者同事研究，凤翔彩绘泥塑一般用白色挂底，用黑色勾描图案，以红绿为主色填涂，用黄色把红绿两色隔开，共五种颜色。这五种色彩的巧妙搭配组合不仅能起到调和红、绿色对比的作用，还能提高泥塑色彩的整体明度，因而凤翔彩绘泥塑在色彩上具有粗犷豪放、浓艳醒目、对比强烈的特点。[1]笔者在初次见到凤翔彩绘泥塑时就被其绚丽夺目的色彩所吸引。而学生使用的美术教材上虽然有许多五颜六色的图片，但受印刷效果所限，对学生的吸引力往往大打折扣。而凤翔彩绘泥塑则突破了这一限制，把它展示给学生时，它那种粗犷浓艳的装饰效果与对比鲜明的色彩表现一下子就吸引了学生的目光，这自然有助于提高学生对色彩的感知能力。

其次，有助于提高学生的三维空间意识。传统的高职美术课程教学基本以二维绘画为主，学生对此也习以为常。受此影响，他们缺乏对三维立体空间的感知与想象，往往对三维立体对象进行平面化处理，这使得他们在设计作品时缺乏立体感。比如动漫设计专业的学生在设计角色时由于三维空间意识不强，其设计的角色前后透视与遮挡的部分自相矛盾，或者结构比例失调。另一方面，动漫设计往往需要对角色进行夸张变形处理，而传统的美术绘画课程教学多偏重于写实，长时期的写实训练使得学生对于夸张变形很难进行充分的理解，很难实现戏剧化、夸张性的动漫设计要求。而凤翔彩绘泥塑作为一个立体造型的对象，它要求学生从立体的空间观念出发，从不同角度观察对象，在自己头脑中建构三维立体的造型模式，长时间的观摩与动手实践，自然可以训练提高学生的三维立体空间意识。此外，凤翔彩绘泥塑在造型上往往能够抓住对象的主要特征进行大胆的夸张变形，使对象的形象与神态更加鲜明突出，让学生近距离、多角度观察凤翔彩绘泥塑，了解掌握其夸张变形的原则与技巧，再应用到动漫角色设计中，可以提高学生在设计角色时夸张变形的能力。

最后，有助于提高学生的艺术想象力和创造力。艺术源于创造，美术教育作为艺术教育的一个分支，要求学生具有强烈的艺术想象力与创造力，但是中国从小学开始的“填鸭式”教育严重遏制了学生想象力与创造力的发展与提高。凤翔彩绘泥塑绚丽夸张的色彩表现，不拘一格的造型特征，体现出了当地手工艺人天马行空的艺术想象，承载着人们对和谐安康美好生活的向往之情。把凤翔彩绘泥塑引入高职美术课程教學之中，可以让学生在欣赏民间手工艺人的杰作时领悟包含在其中的艺术想象精神，触类旁通，从而激发学生的灵感思维，提高他们的想象力与创造力。

凤翔彩绘泥塑融入高职院校美术课程教学的实施策略

1.完善课程体系

把凤翔民间彩绘泥塑融入高职院校美术课程教学之中，给原有的美术课程教学增添了新的内容，这就必须对原来的高职美术课程体系作出一定调整，以适应高职院校美术课程教学改革试点的要求。具体来说有以下几点：首先，做好课程定位，究竟是把凤翔民间彩绘泥塑作为高职院校美术手工课的一个组成部分，还是把它单独作为一门选修课来对待。笔者认为应单独作为一门选修课更能引起教师与学生的重视，提升教改的成效。其次，制定相应的教学大纲，规定教学内容、教学方式、课时以及考核办法。教学内容大致分为理论与实践两个方面，理论上主要包括凤翔民间彩绘泥塑的发展历史、艺术特征与潜在的文化象征意蕴；实践方面让学生熟悉掌握凤翔民间彩绘泥塑的制作工艺与流程。考核办法是请民间艺人给学生的泥塑作品打分。

2.“走出去”与“引进来”

与原来的高职美术课程相比较，凤翔民间彩绘泥塑这门新课程实践性更强，与地方联系更紧密，传统的美术课堂教学模式已经难以适应，必须进行改革，我们认为可以采取“走出去”与“引进来”的方式，推进教学改革试点。所谓“走出去”就是教师带领学生到凤翔六营村泥塑作坊进行实习，近距离观看凤翔彩绘泥塑的制作工艺与流程，并在民间艺人的指导下让学生自己动手操作，以提高学生的实践能力。考虑到经费以及学生管理工作等问题，“走出去”的周期相对较短。因此作为补充，学校应聘请技艺高超的民间手工艺人到课堂上“现身说法”，这就是所谓的“引进来”。这两种方式相互结合，相互补充，一方面使得学生摆脱了传统枯燥的美术课堂的说教，呼吸到了民间美术的新鲜空气，感受到了民间工艺美术的勃勃生机与艺术魅力，自然能激发他们的学习兴趣，提高教学效果；另一方面，据笔者同事实地调查研究发现，凤翔彩绘泥塑在传承上面临青黄不接的问题，作坊里的主力军多为五六十岁的妇女，她们没有美术基础，也未接受过专业培训，泥塑制品的质量自然缺乏保障，在工艺上也难以创新发展。[2]而采取“走出去”与“引进来”相结合的策略，既锻炼了学生的动手能力，同时也可以选择一些热爱民间工艺美术并且美术基础较好的学生重点培养，作为这种民间工艺美术传承的接班人。这样既解决了凤翔彩绘泥塑在传承上面临的青黄不接的问题，还解决了部分学生的就业问题，同时发扬了高职院校服务地方的办学宗旨，可以说是一举数得。

综上所述，把凤翔民间彩绘泥塑融入高职院校美术课程教学之中，可以丰富美术课程教学内容，激发学生学习兴趣，提高学生的美术素养，推进高职院校美术课程教学改革试点，提高教学效率，为民间工艺美术培养接班人，为社会和企业输送优质人才，发扬高职院校服务地方的办学宗旨，意义重大。

参考文献：

[1]季增辉：《凤翔彩绘泥塑研究》，湖北工业大学，2017，第45页。

[2]李录成、黄维：《凤翔泥塑教学校企合作模式研究》，《美术大观》2017年第7期，第156页。

作者单位：宝鸡职业技术学院陕西宝鸡