高校钢琴教学实效性提升策略

李朝阳

【摘要】高校钢琴教育是提高大学生钢琴专业演奏技能，培养他们音乐素养、综合素质的重要课程。长期以来，我国高校钢琴教育一直存在教学模式单一、学生学习自主性不足等问题，大大削弱了钢琴教学的实效性。新历史时期，我们需要从教学模式创新、课程设置调整、基础技能加强、赏析教学重视、综合素质提升等方面着手，提高钢琴教学实效性，让学生更好地掌握钢琴技巧，获得音乐素养的陶冶和提升。

【关键词】高等教育钢琴教学实效性

基金项目：安康职业技术学院院级科研基金资助项目（项目编号：AZJKY2018010）。

钢琴课在我国各类高校是一门必不可少的课程，除了专业的音乐学院，大多数高校的音乐艺术类专业和其他相关专业都开设钢琴课。近几年，由于高校在教育理念、教学模式和人才培养模式方面的调整，更注重人才审美情趣和个人修养的培养，也有许多非音乐艺术类专业开设了钢琴课。要较好地掌握钢琴演奏技巧并形成对作品的准确感知，才能够充分彰显其表现力，因而提升高校钢琴教学的实效性，是我们特别需要加强的部分。本文拟结合当前高校钢琴教学的现状，探讨提升钢琴教学实效性的策略。

我国高校钢琴教学现状

1.教学模式单一

目前，许多高校的钢琴理论教学都是集体授课，教学过程中以教师的独奏示范为主，而钢琴实践课主要是一对一的小琴房。这样造成的弊端是，集体课教学中学生缺乏试练机会，教师难以对不同层次水平的学生进行理论指导；而在小琴房的练习中，学生往往是在自己摸索着练习，缺乏对自身演奏水平、演奏效果的客观评估，较难取得长足进步。

2.课程设置有待调整

高校钢琴课程设置的问题，一方面在于教材的选取。由于钢琴起源于欧洲，系统的钢琴教材以欧美为主，因而我国高校在钢琴教学中大多采用欧美教材，中国的钢琴作品在教学中所占比重较小。同时，在钢琴教学中，大都是以传统、经典的练习曲目为主，而现代新颖、活泼的作品较少，缺乏活力。另一方面，在钢琴课程内容和课时安排上不够完善。除了音乐专业钢琴课的课程量安排比较充足外，大多数的钢琴课课时和内容安排均缺乏统筹性，甚至有的课程设置不足以让学生掌握基础的钢琴知识和演奏技巧。另外，绝大多数高校的钢琴课都更注重技能技巧的教学，对于学生完成钢琴演奏必备的其他因素，如音乐领悟力、鉴赏力等音乐素养的培养则不够重视。

3.学生演奏技巧不扎实

由于课程内容安排不合理和课时量不足，造成了学生在钢琴演奏技巧方面的缺失，尽管高校钢琴教学中也不乏一些优秀的演奏人才，但学生整体的演奏技巧和能力水平大都不够扎实，在识别琴音的能力、节奏和速度的把握方面难以达到理想的效果。

4.缺乏钢琴鉴赏课

钢琴教学的实效性，不单体现在学生演奏能力方面，还需要学生具备相应的音乐鉴赏力。学生只有能够充分领悟钢琴曲表达的情感、意境，在弹奏时才能正确地传达，否则再熟练的演奏，如果缺乏了情感也难以打动人。而目前高校钢琴教学中缺乏的，就是对学生音乐鉴赏能力的培养。

5.忽视了学生综合素质的培养

在新的历史时期下，高校的教育理念、教学模式以及人才培养模式方面都有了新的转向和调整，更注重人才的综合素质培养。钢琴教学也不能单一地停留在技能、技巧方面，更应该向音乐素养、综合素质方面倾斜。

提升高校钢琴教学实效性的有效策略

1.创新教学模式，突出教学重点

（1）灵活选择授课模式，突出教学侧重点。对于高校钢琴教学来说，要想取得更高的实效性，亟须依据实际教学需要灵活选择授课模式。比如，钢琴鉴赏课就可以采用集体教学的模式，因为该模式能够让全体学生感受到教师个人演奏的效果及经典曲目的魅力。而学生的钢琴实践课，则可以采用分组教学的模式，依据学生的不同演奏习惯、风格、水平，进行侧重点的教学。

（2）发挥学生学习自主性，增强教学针对性。要突出学生在各个教学模式中的主体作用，教师要充分考虑学生的投入状态、认知情况和反馈效果等。一要注意发挥学生在学习中的自主性，不断自主探索钢琴知识、技巧，从而形成个人风格。二要注意因材施教，教师不能用统一的标准去要求所有学生，应有针对性地依据学生的不同特点开展课程内容。

2.完善课程设置，均衡课程类型和比重

（1）增加中国钢琴作品、现代钢琴作品在教学中的比重。高等教育尽管在学生专业素养培养方面责无旁贷，但也不能忽视对学生人文素养的培养。所以，高校钢琴教学也应重视“中国特色”，让学生在中华文化的熏陶下更好地进行钢琴学习。我国的钢琴作品与民乐、民歌密不可分，充满了民族特色，有着非同凡响的艺术魅力。钢琴的演奏和表现在西方体系中已经十分完善，在学习过程中我们应该重视，但任何一种艺术形式都需要有不断的创新元素填充才能够越来越丰富，所以我们要注重钢琴弹奏过程中中西方内容的融会和结合，更要将现代钢琴作品与古典钢琴作品融入教学中，才能促进学生在钢琴领域的创新性发展。

（2）平衡基础课程和素养培养课程的内容与时间分配。首先，要保证钢琴基础课程教学内容和课时的充足。钢琴基础课程包含演奏理论、演奏技能、教学能力等多个方面，在课程设置时要保障这些内容的课时安排是全面而充分的，这是养成学生钢琴综合素养的基础。其次，不可忽视音乐素养陶冶课程。在安排教学内容和课时时，一定要保障这部分内容的系统与整体性。因为音乐素养包含钢琴演奏需要的表现力和对曲目的领悟理解力等多方面不可量化的因素，这些素养是学生真正了解钢琴、懂得音乐的必备条件。

3.加强钢琴基本技能教学，强化演奏基本功

在高校钢琴教学中钢琴基本技能教学和训练始终是最重要的部分，这是夯实学生钢琴演奏基本功，达成钢琴教学主要目标的重要方面。首先，教师要调整教学理念，打破高校钢琴教学原有的“教”在教师、“练”在学生自身的教学态度。应在学生“练”的过程中帮助他们把握基本技能训练的标准与要求，对演奏姿势、手法及演奏方法等进行具体的规范，让学生明确标准。其次，教师要帮助学生规划演奏、训练的“点”，使之能够得到循序渐进的锻炼。以往的高校钢琴教学，由于受课程时间和教师精力的限制，大部分的技能、技巧训练处于“放任”或者学生自主摸索的状态，这样往往很难达到理想的效果，学生要么走入歧途不自知，要么目的不明确地进行重复训练，训练不够系统和全面。而要提升钢琴教学的实效性，教师就要加强这方面的系統规划和指导，让学生在初级训练中强化、熟练五指的独立性和敏感度，体会不同力度与速度所呈现出的不同穿透力和多变的音色。让学生在高阶的训练中，能够准确地把握节奏与速度，感受不同类型钢琴作品对节奏和速度的不同要求以及不同的弹奏方式所展现出的不同音乐情感。

4.重视赏析教学，提升学生音乐感受能力

为了提高钢琴教学实效性，赏析课的教学也不容忽视，因为钢琴曲是技能和情感的结合体，其艺术表现力不仅需要高超的演奏技巧，更需要融入丰富的情感。而学生想要成为合格的、优秀的钢琴演奏者，丰富的想象、感受、鉴赏等音乐素养同样不可或缺。音乐素养正是在对音乐足够熟悉、了解的基础上形成的。因此，我们要重视赏析课的教学，一方面引导学生产生对音乐的亲近感，有了解、感知钢琴曲的兴趣，在此基础上激发起他们对音乐作品的理解、感悟能力，让学生确立自信、形成个性，逐渐相信自己对音乐的鉴赏能力，享受体验的快乐；另一方面帮助学生掌握一些曲目分析、赏鉴的技巧，比如，对比音乐风格、同一作者作品对照、结合创作背景分析等，让他们具备一些切实的音乐鉴赏方法，形成良好的鉴赏习惯。

5.借助钢琴教学，提高学生综合素质

钢琴教学的实效性不仅在于钢琴、在于音乐本身，还涉及对学生综合素质和能力的形成及发展的有效性方面。提升高校钢琴教学实效性，教师还可以结合钢琴教学内容适当地锻炼学生其他方面的能力，比如，让学生搜集与钢琴曲目相关的素材知识，帮助学生理解作品，或开展钢琴独奏、合奏、伴奏等相关活动，提升学生的演奏实践能力和合作能力等。

总之，提升高校钢琴教学实效性，我们要有的放矢，针对目前钢琴教学中存在的实际问题，调整教学理念、创新教学模式、调整课程设置、丰富强化相应的教学内容。既要积极学习西方经典曲目和演奏技巧的精髓，又要有机地融合民族的、现代的内容，从而使我们的高校钢琴教学更有科学性、体系性和创新性，在提升学生钢琴演奏技能、技巧的同时，培养他们的音乐素养、综合素质能力，让他们热爱钢琴，成为出色的钢琴演奏者、工作者。

参考文献：

[1]赛欢欢：《关于提高大学钢琴教学实效性的相关思考》，《长江丛刊》2015年第10期，第110-111页。

[2]景鹏：《高校钢琴教学改革创新的思考》，《四川戏剧》2016年第3期，第117-119页。

作者单位：安康职业技术学院陕西安康