谈岭南灰塑的美学内涵及其现实意义

李 倜

（华南师范大学，广州 530631）

一、引言

岭南灰塑是一种传统的建筑外墙装饰工艺，它主要采用石灰，稻草，糯米粉，糖，铜线，铁钉，颜料等材质在建筑顶部进行塑造。灰塑工艺历史悠久，最早可追溯到唐朝(公园800年左右)，兴盛于明清两代，主要用于家祠、庙宇、大宅的主体建筑之上。灰塑在岭南地区分布广泛，至今广州的陈家祠、番禺余荫山房、沙湾古镇、光孝寺、三善古庙里都保存了大量且完整的灰塑工艺作品。灰塑工艺造型优美，色彩鲜艳，具有极强的艺术价值和实用价值，2009年被收入中国非物质文化遗产名录，使得这项古老的技艺重新被人们所重视。

二、相关美学研究综述

现代设计美学是在现代设计理论实践的基础上结合西方传统美学所产生的一门新兴学科，是现代艺术设计审美的核心，为现代艺术设计产品提供美的衡量标准。对于设计美学的研究可以追溯到19世纪中叶，约翰·拉斯金在其著作《建筑的七盏明灯》和《威尼斯之石》中提出了对于现代设计的审美要求；格罗皮乌斯发表《包豪斯宣言》，奠定了现代主义设计美学的基础；罗伯特·文丘里在《建筑的复杂性与矛盾性》中对后现代主义设计的审美思想进行了阐述；现代设计美学理论研究学者普遍认为设计美学的主要研究对象包括形式，功能，技术，文化等内容。

博大精深的中华传统文化衍生出了中国传统美学思想，儒释道文化背景下的大量哲学家、美学家和艺术家在这个领域进行探索，形成了独具一格，包罗万象的美学理论。孔子曰“志于道，据于德，依于仁，游于艺”，“文质兼备”；庄子提出“朴素而天下莫能与之争美”；老子认为“五色令人目盲，五音令人耳聋”“道法自然”。传统美学思想讲求真、善、美的统一，提倡以自然为师，与自然相融合，是传统思想的精髓。

三、岭南灰塑的美学内涵

（一）基于“技术”的美学内涵

图1 灰塑的制作与修缮

岭南灰塑经过800多年的发展，现如今工艺技术已经非常成熟，这种“技术美”直接体现在灰塑工艺作品中：首先，岭南灰塑工艺的技术反映了人对自然环境的改造和适应，中国北方干燥少雨，建筑装饰多以泥塑、陶塑为主，而南方地区潮湿多雨，必须采用灰塑特有的防水、防潮工艺才能适应这种气候条件；其次，灰塑的技术并不是一成不变的，它会根据时代的发展进行改变，以符合社会生产力的需求，比如传统灰塑中的“立体雕”多采用铁丝为骨架，使用绑、钉、卯榫等工艺固定，而现代灰塑则采用钢筋、电焊的技术来连接骨架，不仅方便快捷，而且更为牢固；最后，岭南灰塑工艺已经形成了一套较为完善的技术体系，从题材设计、骨架制作，到草筋灰批底、批纸筋灰、批色灰、上彩、养护，每一个步骤所使用的技术方法都有非常明确的规定，施工顺序排布合理，整体一气呵成，展现出灰塑工艺成熟、严谨、流畅的技术美感。（图1）

（二）基于“功能”的美学内涵

功能是实用技艺与纯装饰技法的根本区别，是传统工艺合乎目的性与规律性的有机统一，作为岭南建筑重要组成部分，灰塑不仅具有一般建筑装饰工艺的审美功能，还具有建筑妨害和认知教化等实用功能，经过长时间发展，这些功能形态慢慢形成了独特、多层次的功能美学内涵：

1.建筑外部装饰

谈到灰塑，人们第一时间想到的必定是其生动的造型，鲜艳的色彩，丰富的题材，其最重要的功能莫过于对建筑结构的装饰。灰塑的运用使得传统建筑单调的色彩被红黄蓝绿各色图案所替代，多变的线条与纹样强化了建筑的结构美，运用浮雕、透雕、半浮雕等表现手法的各种人物、动物、花草、故事将原本寡淡的建筑装饰得光鲜亮丽，形态万千，可以说，灰塑颠覆了岭南建筑的形象，也改变了人们对于建筑的审美意识。

2.建筑妨害

岭南地区气候炎热潮湿，每年3-5月份的梅雨季节，大量的雨水造成的高湿度会加速建筑结构的风化，温热潮湿的天气还会带来各种虫害，特别是白蚁，对于砖木结构建筑破坏是毁灭性的，而灰塑的材料就具有防潮驱虫的效果，用其加固建筑结构，可以有效降低建筑因风化和虫害倒塌的风险。广东地区临近大海，每年都会有十余个台风过境，如若建筑结构不够稳固，屋顶重量过轻，都会造成房屋倒塌的严重后果，灰塑能有效增加房顶重量，稳固建筑结构，帮助建筑抵御台风的侵袭。除此之外，由于台风的关系，岭南建筑（特别是大体量建筑）都没有密集的防火山墙，辅助防火墙，阻断火势蔓延也成为了灰塑的重要作用之一。

3.认知教化

灰塑除了装饰、妨害之外还具有很强的认知与教化功能，灰塑作品中经常会出现一些具有认知教化意义的文字、图案、雕塑，比如二十四孝，精忠报国，竹林七贤等题材教育人们要注重孝廉、忠义、好学，是很多岭南当地人的启蒙老师。（图2）

（三）基于“文化”的美学内涵

图2 广州陈家祠灰塑

在传统审美理念中，文化内涵是非常重要的组成部分，任何的物质产品背后都有孕育它的文化，人类的实践与劳动创造了文化，它是人类的物质与精神财富，是传统技艺的灵魂。每一种文化都不尽相同，各有各的特点，这些特点赋予到技艺实践中，就形成了工艺作品的多样性。同时，我们在欣赏一件工艺作品时，文化内涵也是需要了解的一个方面，这种审美方式所体会的不仅是漂浮于表面的虚无感觉，更是工艺作品本真的呈现，以及源点的表达。灰塑作为岭南地区的重要工艺形式，其内在蕴含了大量岭南地区独有的文化特征，其中最为突出的包括中华传统文化、世俗文化、家祠文化和中西方交融文化。

1.天人合一的中华传统文化

中国古典美学是中国传统思想的延续，其内涵是追求人与自然的和谐相处，在岭南灰塑作品中，我们可以看到大量的自然风光，飞禽走兽，这些自然形态大都形象生动，写照传神，是中国传统美学思想中“天人合一”的重要体现。

2.岭南地区的世俗文化

自古以来，地域偏远的岭南没有受到帝王思维的影响，慢慢形成了具有丰富想象力的世俗文化，岭南灰塑中的装饰元素通常采用直白、抽象的表现形式，比如在题材选择上，多为龙凤、醒狮、蝙蝠、芭蕉、竹节、人物神祗、传说故事、奇珍异兽等，直接的表达了吉祥、祈福、避祸、教化等思想，是岭南人民美好愿景的直观载体。

3.以血脉为纽带的宗族文化

宗族聚落在岭南地区是一种非常重要的文化特征，人们通过血缘纽带组成严密的聚落，在聚落之中修建祠堂，祭祀祖先，祠堂成为了宗族文化的实际载体。装饰华丽、气势宏大的祠堂能够展现一个家族的兴盛与地位，还能够增加家族成员的荣誉感，也是家族成员之间加强关系的纽带。造型夸张、色彩艳丽、题材丰富的灰塑工艺非常适合作为祠堂建筑的装饰。比如广州地区的陈家祠，其灰塑作品数量惊人，保持完好，巧夺天工的造型，丰富多彩的内容无不在述说广东陈氏家族的地位与荣耀，很好的诠释了灰塑工艺对于宗族文化的重要作用。

4.中西文化交融

自古以来，广东地区就是中西方文化交流的前沿，很多传统工艺的形式都受到了西方文化的影响，灰塑也是其中之一。岭南地区的灰塑作品中包含了大量具有西方文化特征的装饰元素，比如天使，教堂，罗马柱等，这些元素并不是独立存在，而是常常与中国传统元素结合使用，这说明岭南地区的工匠们面对外来文化并不是纯粹的拒绝与接受，而是充分的吸纳其精髓，用以丰富自身，在一定程度上体现了中西文化交融的先进思想。

（四）基于“形式”的美学内涵

灰塑作为传统工艺，通过外观体现出了材质，结构，造型等美学特点，但就单纯的装饰形式而言，灰塑是一种介于中国传统绘画，雕塑，图形纹样之间的装饰艺术，它既包含中国传统艺术“以形写神”“追求意境”“外师造化”的审美思想，又在构图布局、形象塑造、应物随类、意境营造等方面借鉴和运用了大量中国传统艺术的表现手法。如广州番禺沙湾民居的灰塑形式就在很大程度上借鉴了传统国画，构图上追求平衡，强调画面的虚实关系和“留白”，加入落款，突出“点线面”的排布方式，远远望去，俨然一幅幅精美的画作树立于墙头屋顶。传统纹样图案是另一种经常在灰塑作品中出现的装饰形式，其通常是对人物、动物、植物、日月星辰进行极度抽象化的结果，每个历史时期都有属于自己的独特纹样，纹样图案也反映了一个时代，一个地区的风俗习惯，工艺水平和审美意趣。在岭南灰塑作品中，出现了大量的纹样图形，这些图案活泼多样，灵巧多变，图形之间衔接巧妙，极具艺术审美价值，是岭南灰塑形象的源泉。（表1）

表1 岭南灰塑中常用的中国传统纹样

秦汉以来广东就是富庶之地，经济的发展带来的文化的繁荣，传统工艺美术品种繁多，自古以来就有三雕（木雕、石雕、砖雕）、三塑（灰塑、陶塑、泥塑）、广绣、象牙雕等，作为同一地区的工艺美术，他们拥有同样的审美特点，所以在形式上也会互相借鉴。在岭南灰塑作品中，你会发现木雕的精美、石雕的敦厚、砖雕的豪放、陶塑的华丽、泥塑的朴质，正是对其他工艺技术特点的吸收、融合，才造就出了岭南灰塑包罗万象的艺术表现形式。

（五）基于“生态”的美学内涵

随着人类社会的高速发展，环境污染、资源匮乏等问题日益严重，在这种背景之下，保护环境，提倡绿色设计的思想开始受到人们重视，传统美学思想开始吸收生态学和环境保护学的相关理论，从而形成了以绿色设计思想为主导的生态美学，而800多年前出现的灰塑工艺则完美诠释了生态美学的内涵：首先，灰塑工艺所使用的材料包括石灰、铁丝、糖、糯米等，都属于有机天然的“绿色材料”，岭南灰塑对于施工工艺要求较高，至今为止都是采用全手工制作，在生产环节上做到了“零污染”；其次，岭南灰塑保存时间较长（现存最古老的灰塑作品距今300年左右），完成之后几乎不需要修缮，有效的实现生产、维护的节能化，减少了材料的使用，极大的节约了资源；最后，灰塑的题材形象多选用自然界中的动物或植物，同时多变的边际线能够和周边环境融为一体，完美展现了中国传统文化中“崇尚自然，与自然和谐相处”的观念。

四、岭南灰塑美学内涵的现实意义

（一）有助于推行工匠精神，弘扬传统文化

曾几何时，我国的能工巧匠们创造了大量传统工艺，这些极富民族特色的工艺技术屹立于世界千百年，令人趋之若鹜。但由于工匠精神和传统文化的缺失，中国设计、中国制造逐渐成为“劣质、山寨”的代名词，想要改变这种状况，就必须重视对传统工艺和传统文化的研究。岭南灰塑是我国重要的传统工艺技术，也是中国传统美学思想和传统文化的载体，对其美学内涵进行深入挖掘有助于工匠精神和传统文化的传承。

（二）为“寄情化”设计提供精神动力，增强民族自豪感和自信心

与其他传统手工艺一样，岭南灰塑的制作离不开工匠感情的投入，对灰塑的欣赏也需要将自身情感与其相连，或个人的喜怒哀乐，或家族的繁盛兴衰，都能够在灰塑的审美意趣中体现出来。在文化趋同，文化危机日益严重的今天，以岭南灰塑为代表的民间工艺不仅是传统技艺的展现，更是传统文化的代表，是人们内心深处对美好生活的寄托。对其美学内涵的探索，为研究“寄情化”设计提供了重要途径，同时有利于增强人们的民族自豪感和自信心。

（三）为当代设计与自然和谐相处提供了务实的思维方法

早在800多年前，制作岭南灰塑的工匠们已经在考虑人与自然的关系，他们通过质朴却实用的方法将灰塑与自然巧妙的结合在一起，这种自然生态美体现了古代工匠们的智慧与追求，是岭南灰塑能够流传近千年的重要原因。反观现代设计，消费主义大行其道，资源浪费，环境污染等问题日益严重，在这样的时代，有必要提倡岭南灰塑的生态美学观，对启迪人们保护自然，遏制生态破坏，推行绿色设计有积极的作用。

五、结语

岭南灰塑展现出一种独特的美，它既不是对中国传统美学思想的简单继承，也不同于现代西方美学，它更像是两者的综合体，既包含中国传统美学对自然的崇拜，又有现代西方美学对于功能、技术、形式等审美需求，同时又蕴含了丰富厚重的文化积淀和先进的审美理念，它是一个集大成者，是岭南人民聪明才智与工匠技艺的载体，是先辈们留给我们的宝贵财富。作为当代设计师，我们应该躬身奉行，不忘初心，积极探索岭南灰塑所蕴含的深刻美学内涵，以谦逊和发展的眼光看待中国传统工艺，挖掘其中具有生命力的精髓，将其真正运用到设计实践之中，启迪现代设计，推动中国设计向前发展。■

[1] 陆琦.广东民居[M].北京：中国建筑工业出版社，2008.

[2] 祈嘉华.设计美学[M].武汉：华中科技大学出版社，2009.

[3] 焦成根.艺术设计鉴赏[M].长沙：湖南大学出版社，2004.

[4] 楼庆西.装饰之道[M].北京：清华大学出版社，2011.

[5] 崔慧华.陈氏书院的灰塑装饰[J].装饰，2004（8）：42-43.

[6] 周海星.岭南广府地区灰塑装饰艺术研究[D].华南理工大学，2004.

[7] 王晓林，赵倩雲.设计美学研究综述[J].设计，2013（6）：178-179.

[8] 周来祥.生态主义和生态美学.[J].山东大学学报（哲学社会科学版），2006（1）：158-160.

[9] 李砚祖.传统工艺美术的当代性与地域性——再谈传统工艺美术的保护与发展.[J].南京艺术学院学报（美术与设计），2008（1）：5-9.