材料动画中逐格拍摄技法的设计应用

陆天宇 毕露予

动画是直接诉诸在人们的感官上的艺术形式，因此传播媒介的发展直接影响动画的艺术表现效果。随着3D数字技术的发展，逐格拍摄法用视觉暂留的原理赋予静止的事物以生命与灵魂，让此类影片独具艺术观赏性。

1 设计主题

1.1 研究背景

本文主要是探究逐格拍摄中所蕴藏的丰富的理论与技术方面的知识，以及在实际动画应用中所遇到的问题和解决方案，以原创作品材料动画《胡不归》为例，更清晰准确的分析解决问题。

1.2 材料动画《胡不归》的创作主题

此次短片制作的主题是引起人们对于留守儿童的关注。通过对短片主人公的日常生活及心理活动描写，让观众以第一视角走进孩子的内心去体悟他们的真实想法，再通过第三人称的视角去理解他们对于亲情与爱的渴望。用纸片搭设的场景尽可能的营造出这种恬静与孤独的情境。运用纸质材料单薄的特点，通过前期设计制作出性格鲜明的主人公角色，呈现留守儿童的生活样貌，表达出爱与陪伴的重要性。

2 设计过程

2.1 前期对逐格拍摄的准备工作

结合多部关于留守儿童的纪录片及留守儿童的新闻介绍列出剧本初稿，小组通过讨论，加强艺术感染力，完善剧本中的细枝末节，充分打磨完成剧本。由于材质是纸片，为了使场景具有一定的立体感，我们利用钉子和KT板将场景中物品竖立起来，使畫面更加的饱满。由于影片整体氛围是悲伤的因此我们选择不上色的形式，用灯光来增加画面的质感。

2.2 中期逐格拍摄的实际应用和场景搭摄

调整人物动作进行实际拍摄：将人物与场景中的物品剪下后搭建好场景根据分镜头台本放置人物，按照人物运动规律合理调节人物的动作来逐格拍摄，注意镜头的切换以及景别的使用。制作过程中摆拍人员应注意自身投影及衣物对光源的反射作用，避免图片因受光照影响产生跳帧现象。

带着问题去查询资料看参考视频中的色彩搭配与拍摄技巧。从光源到机位的布置都从前期的参考学习中总结出要领再进行实际操作。镜头的组接需符合观众的思维方式，因为镜头的组接也影响着影片的叙事节奏，其中首要的是符合轴线规律，不能跳轴，画面的景别要循序渐进，一个长镜头的长度必须要根据景别色彩及画面的明暗关系等一系列因素来决定，要根据整部影片的风格题材以及故事情节来进行组接，并且组接的镜头画面色彩也要达到统一不能太跳。定格动画更接近于实拍影片，因此与影片拍摄一样都是有法则有程式的，可以根据理论来进行实际应用。

2.3 后期对拍摄图片调整合成

将拍摄好的图片文件放入Adobe Photoshop进行调整抠去穿帮部分调节整体色调，将处理好的图片置入Adobe After Effects进行后期处理及剪辑，放入音效及配音素材使视频的情感表达更为立体。图片拍摄好后会有许多诸如穿帮、前后两张不协调的问题，因此后期处理特别重要，将穿帮的地方抠掉，统一色调都是在此时所要去完成的。

3 设计手法

3.1 逐格拍摄镜头语言的处理及情感表达

定格动画机位需要固定，而正因如此镜头上会有诸多约束。镜头的变化通常指的是拍摄的景别、角度、焦距及运动镜头的改变。全景、中景、近景、特写的表达效果是各不相同的。通过调节焦距可以拓展空间，增加画面层次感。此外当焦点发生改变时所摄物体逐渐由虚而实，此时人们的注意点都被牵引到主体物上，对于情节的发展也具有推动作用。而当为了表现创作者的情感及渲染某种气氛时就选用全景，观众这时候可以清楚的感受到创作者的创作意图。例如本片中为了表现主人公与奶奶生活的冷清我们便用一个全景进行表现，空荡的房间、宽大的桌子与背后静置墙上的全家福相互映衬，自然表现出祖孙生活的凄清。近景则是拍摄人物或物体的局部来让观众重点关注，从而去理解人物的内心活动，达到情感上的共鸣，加强代入感。

在材料动画中不同的拍摄角度也具有不同的表达效果，正面拍摄给人一种清晰的感觉，侧拍着重刻画人物形体，戏剧表达更为强烈。静止的镜头给人思索的时间，运动的镜头则会具有强烈的抒情效果。例如本片中人物沿小路行走的镜头就是运用运动镜头表现主人公对于亲人归来的期待，同时镜头的运动配合上背景音乐的韵律会使观众有代入感，深切体会到主人公此刻的心境，加深人们对作品所表达的主旨的理解。

3.2 逐格拍摄灯光运用及拍摄技巧

由于逐格拍摄是静帧串联在一起所以比起传统电视影片受光源的影响更大，因此我们应该选择黑暗的场所没有外来光源影响，自己打出主光和辅光。我们此次制作就是用KT板遮住窗户让室内完全暗下来，自己打了两束光源，将外来影响降到最低。

此外在材料动画中灯光合理运用也会支撑着剧情发展，烘托出创作者所想表达的气氛，更好地抒发感情，表达主旨。灯具的选择上应选择体积小，功率低的，同时也应稳定，避免使图片上产生波纹感导致串联在一起时极为卡顿，因此本次视频制作我选择这种功率小且稳定的台灯。

光照上我们可以选择模拟自然光也可以改变光源的色温来达到不同的情感表达效果，暖光可以营造出祥和宁静的氛围，冷光源则会表现一种恐怖紧张的气氛。为了表现村庄的宁静我们将主光设为暖色，阴影处打上一束淡淡的冷光来表现物体轮廓。当然轮廓光也是重要的一环，这样可以使场景更为立体饱满。拍摄的时候应选择手动挡，这样才会避免因为感光度不同导致的跳帧问题。此外还应主动调整光圈针对不同的场景和景深调节焦距，使整体更加富有变化。

3.3 逐格拍摄的艺术魅力及实际应用中优势

此次短片创作，还应用多处蒙太奇来推动情节，表达主人公的情绪。例如主人公每日在村口等待父母归来而久等不至，每次都带着一种忧伤的情绪返回家中，在孤独的行走中突然抬头却发现父母的回归，这就是时空上的转换，表现主人公对于这样相聚情景的期待，以及此时内心的喜悦和反衬之前的思念之苦。

3.4 逐格拍摄实际应用中的注意点

动画电影是视听艺术，更加是视觉艺术，每个镜头都应具美感，体现艺术家的审美趣味。不仅需考虑景别也应充分考虑画面构图。整体应该协调。除了美感之外，更为重要的是从镜头中能够表达整部影片故事和情感，这个才是重中之重。最后构图是为了整体影片效果而服务的，切不可追求花哨而失掉最初的主旨表达。

4 设计总结

材料动画《胡不归》主要是想引起人们对于留守儿童的关注，整体基调是悲伤孤独的，但影片最后父母的回归则又是欢乐的，首尾结合反衬出留守儿童对于父母陪伴的渴望与期待。我们选择纸片的形式进行表达，将纸片利用顶针立起来，超出了平面的局限性，拍摄起来更加自由便捷，配合上自置光源使场景更加立体，更具质感。

研究从逐格拍摄的艺术魅力、镜头语言及灯光运用等方面着手，也发现逐格拍摄在材料动画中的应用优势，总结出一些实际制作技巧。此次作品能够顺利的完成，也归功于指导教师毕露予认真负责的态度和扎实的基础知识，让我不断的改进作品的内容，提出指导意见，让制作的短片可以逐渐成型。当然拍摄是需要长久练习和理解的，学习之路还很长。此外从整体制作中我学到了工作应有计划，有目标，不能盲目游走，得过且过。

（作者单位：徐州工程学院）