论奇石雕刻艺术的鉴赏

程力祈

[摘 要] 奇石雕刻艺术目前在市场上处于空白。因其本身相对较重，再加上奇石雕刻创作的难度相对根雕大了很多，所以在根雕艺术大行其道的局面下，几乎难觅奇石雕刻的踪影。也正因为这些缘故，对奇石雕刻艺术未来的广阔发展前景抱以更多的期待。通过近期所创作的几件奇石雕刻作品浅谈个人的创作体会。

[关 键 词] 奇石；自然；对话；质感

所谓的奇石雕刻艺术是指在具有可塑性较强的自然石头上进行艺术再创作的一种雕刻艺术。奇石雕刻艺术跟当下广泛流行的根雕艺术有着异曲同工之处。它是通过创造者的巧妙构思及相关的雕刻艺术加工处理后而形成的巧夺天工的艺术品。

奇石雕刻艺术的原始创作来源于创作者独具慧眼的发现力。如果说大自然是世界上最伟大的艺术家的话，那么造就奇石形成的岁月就是鬼斧神工的雕刻家了。一块自然天成的石头就像一位饱经风霜、充满智慧的老者一样，似乎在向我们倾诉着一个远古的传说。它的每一道伤痕、每一处沟裂、每一个孔洞，还有那一片片经过风吹日晒后的斑驳包浆，似乎都在向我们倾诉着精彩的生命过程。它们静静地守侯在地球某一个角落，在等着那位能读懂它并能使它重新焕发出第二次生命的知己的到来。

所谓的“艺术”就是人类的一种创作的技能，创造出一种具体的客观的感觉中的对象，从而使这个对象能引发我们的精神愉悦，并且具有流传悠久的价值。而奇石雕刻艺术的本身比起其他雕刻艺术来讲，更具可塑性、偶然性及趣味性。就相对根雕雕刻艺术作品来讲奇石雕刻艺术作品更具厚重感，肌理的表现效果也更丰富。通过加工作品表面的质感也更具玩味。根雕的材料形成周期无非百千年，而且局限于不同区域。气候相对干燥的区域保养不好，会开裂。而奇石雕刻作品的材料就不会出现这种问题，一块石头的形成至少需要亿万年的时间，在漫长岁月的洗礼下，它吸天地之精华，纳灵气于神工。石头本身就形成一种无法表达的自然之大美。

奇石雕刻创作者必须具有化腐朽为神奇的高端眼力。相石是最为关键的一步。就如著名的寿山石雕刻大师周宝庭所提倡的“一相能抵九工”。这里说的“相”是指创作者与奇石之间的一种情感对话，创作者依石头的形状、大小来设计相对应的题材，然后再与工配石。石头放第一位，意次之，之后才是工。你只有读懂它，才能做到胸有成竹，做到人石合一的最高境界。所以创作者的水平高低决定了作品的“匠”与“意”的完美结合的效果。何为“意”呢？它来自日本著名的设计师金子修也提出的“意匠”。他把“意”拆为“音”与“心”二字，也就是用“心”倾听创作者的声“音”。然而作者在这里想说，又何止是倾听作者的声“音”呢？因为世间万物皆有灵性，作为奇石雕刻创作者，首先必须掌握倾听材料的声“音”，只有这样才能利用创作的技巧来唤醒自然恩赐给我们礼物的物灵，从而使物灵晋升至另一可把玩、可供观赏、可传世的最高境界！善于利用石色、石根及石头的天然造型和纹理，哪怕是裂缝。这是奇石雕刻艺术创作的一大特点，再加上作者的工艺水平，依石就势，盈握之间浓缩了雕刻语言，两者相得益彰，往往能取得意想不到的绝佳效果。创作过程中必须注重遵循奇石的本性，顺着石性进行创作，服从道的力量，尽量保留奇石的自然张力。讲究刀法跟石头表面天然肌理的一致性。结合运用不同的刀法，或沉着刚健，或婉转流畅，以神会意，做到形神兼备。天然的气势追求的是诗境深邃宽大的“无我之境”，局部细节的刻划寻求的则是精工细巧的“有我之境”。奇石雕刻作品的艺术美与自然美的巧妙汇合，形成了更为自由，更为开阔的整体之美，它简而精，朴而茂，博大而精深。

笔者在奇石雕刻的过程中深刻地体会到：每一块不同的奇石身体里面所呈现出来的质感语言都是不同的，它们千变万化，每块奇石在经过雕刻的过程中展现出来的结构、纹理、色带等都是我们在没进行雕刻之前所不清楚的，平时积累的经验在这个时候起到了关键的判断作用。随着雕刻的进一步深入，它随时都能给创作者不一样的惊喜与困扰，跟着石性走，尊重材料本身的性格，是作者在创作过程中总结出来的最深体会，也是奇石雕刻艺术创作的无限魅力所在。创作者经常会对着一块石头的设计方案而辗转反侧，也会因为突发的灵感而欣喜若狂，更会对着刚完成的作品细细地把玩个手不离石。

奇石雕作品有着比根雕作品更具长时间保存的优势。坚硬的身体使它不受不同地域的气候变化而影响，这种优势也使奇石雕刻作品更具把玩性，更具品趣。如果说根雕艺术讲究的是“七分天成，三分人工”的创作技巧，笔者认为“七分天成，二分人工，剩下一分留给拥有作品的主人的细心把玩及未来的岁月的洗礼来完成”更适合奇石雕刻艺术。这也是为什么作者会强调在雕刻的最后阶段对作品打磨的用心之处。只有好的质感，才能让拥有者在人石互动过程中让这一质感慢慢产生变化，随着包浆效果的形成，作品的那二分人为雕琢的火氣也会渐渐褪去，跟七分自然天成慢慢融为一体，使作品品相日渐趋于完美。作者崇尚用者为美的创作理念，创作灵感来自生活，作品也应该回归生活才是符合道的原理。一件好的奇石雕刻作品，应该具备人与石的日常交流互动的优点，为了符合这些条件。奇石雕刻艺术创作者在雕刻后期对作品的表面质感的打磨技术上就需下更大的心思来对不同材质的作品进行打磨。为了达到理想的效果，有时候一件作品的表面需要很多种不一样的打磨处理方式，这样打磨出来的作品，往往层次分明，立体感强烈，手感也非常棒。

最后，笔者认为，一件好的奇石雕刻作品的创作应该是没有句号的，而是让作品永远处于创作中，而最伟大的创作应该是遵循道的规律、遵循自然的法则—回归自然！

（编辑：刘莉琴）