花鸟在雕刻艺术中的表现探析

[摘 要] 追求心性抒写的花鸟属于人类关注自然美的产物，在中国传统雕刻中占据重要地位。因其蕴涵着雅俗共赏的表现美、画里画外的意境美与取景造境的简约美而备受雕刻者青睐，体现出极其丰富的生命力和感染力。因此，探究花鸟在雕刻艺术中的表现具有艺术价值。结合自身雕刻体会，对花鸟在雕刻艺术中的表现进行探讨。

[关 键 词] 花鸟；雕刻艺术；表现

雕刻艺术在我国源远流长、历史悠久，除自身具有深厚的文化内涵与强大的生命力外，还因雕刻文化是一种非常丰富的文化载体，可体现出民族的传统精神气质。纵观我国雕刻题材非常广泛，主要包含历史、文学、美学等各方面，更是当时历史文化和环境的缩影。在各种作品中，花鸟题材属于比较常见的雕刻作品，标识着历史和时代的变迁和发展。因此，探究花鸟在雕刻艺术中的表现具有时代意义。

在雕刻艺术中，花鸟属于比较常见的题材，特别是在商朝就出现鸟的造型，传说商的祖先为“天生玄鸟，降而生商”。因此，鸟成为商朝的图腾，在商朝的青铜器、石器及玉佩等各种物品上都可看到鸟的精美造型，主要有鹰形、玉鸟形及燕形等各种玉佩，鸟形器已经成为商部族的标志。雕刻表现出鸟的形象，不但有自然界的飞禽，比如孔雀、喜鹊及鸳鸯等，还包含自然界中并未存在的吉祥鸟类，比如凤凰等。花鸟的雕刻艺术表现形式，主要分成写实与写意两种表现手法，當然具体选择哪种手法要依据作品的内容与风格而定。

一、雕刻艺术中花鸟的表现手法

（一）以写实手法表现花鸟

在花鸟雕刻技艺中，选择写实手法雕刻属于一种重要的表现形式，这种雕刻手法重点在于体现出作品的灵巧与富有动感上，比如雕刻鸟时，可刻画出鸟跳跃、飞翔、饮食、剔尾等各种动态状况，雕刻中重点在于鸟的头、尾、翅、腿及足间的配合；特别是鸟的头部、嘴、舌及翅膀与爪，处于各种动态位置时的细节表现，常常要求张嘴、透爪和悬舌，而且羽毛和翅膀的雕刻必须要干净利落、纤毫毕现；这种写实作品关键在于比例准确、传神呼应、特征明显及栩栩如生。

（二）以写意手法表现花鸟

在雕刻鸟的造型时，写意手法属于一种常见方法，这种雕刻技法更考验雕刻工匠的功力，属于花鸟艺术的表现形式，重视形似，并不拘泥形似，在雕刻过程中常常追求不似之似或者似与不似之间的状态，通过这种方式传达雕刻工匠的思想情感与精神境界。采用写意手法雕刻鸟时，虽然并不与现实的形象完全相似但其艺术性极高，造型独特、线条简练，通过夸张与抽象的雕刻手法表现出鸟的神韵，在原材料上呈现出一个活灵活现的生命意象，引人深省。这种雕刻不追求精雕细琢，比较注重展现神韵，引人入胜，同时为鉴赏者留下想象的空间，回味无穷。

二、花在雕刻艺术中的表现

在雕刻艺术中，以花为题材的作品常常采用写实表现手法；常常与飞禽草虫相伴，充当山子、瓶器等各种陪衬形象出现。雕刻花卉时比较讲究布局和章法，安排花瓣上要错落有致，刻画花蕾、翻瓣及花朵等均要有动感，花卉的整体造型或玲珑或丰满，以此展现出花卉的勃勃生机。在雕刻过程中，最能体现雕刻工匠的艺术创作灵气，即怎样恰当运用“藏”“露”的辨证关系，不能一点不露，也不能太露，必须要恰到好处，而且还要重视枝梗的肌理效果，通过合理、适度的“穿枝过梗”，彰显出花卉自身的旺盛生命力。

三、从写生到传神

我国哲学生命精神对雕刻文化发展有着深远影响。雕刻工匠不再满足再现花鸟外表的写实描绘，而是要把握内在生命力，从写生朝着传神发展。我国艺术工匠视天地自然为生命世界，所有艺术创作均与自然界密切相关，与生命气息互相吞吐。我国花鸟雕刻作品的落花流水、修竹成林、莺舞蝶飞；处处呈现出一派生机，连野鹤寒鸦、古藤老树，均在荒芜静寂中蕴涵着旺盛的生命力。因此，生命成为一切艺术的根源，贯穿在我国花鸟雕刻艺术中，成为这种艺术的不灭精魂。

参考文献：

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[2]朱戈.论花鸟在玉石雕刻艺术中的表现[J].宝藏，2016（4）.

[3]丁集华.论当代景德镇釉下刷花花鸟瓷画工艺特征与艺术特色[J].中国陶瓷，2017（9）.

[4]谢雅强.浅谈王憨山写意花鸟画笔墨的民间性[J].艺术教育，2010（12）.

[作者简介]

阮章辉，1990年在雕刻厂学艺，1995年出师从事雕刻行业至今。擅长花鸟、动物雕刻。

（编辑：赵文静）