浅谈音乐对舞蹈编排的影响

张弛

[摘 要] 音乐是一种听觉上的艺术，而舞蹈则是一种视觉上的艺术，二者在只有有机结合才能够不断给予观众更震撼的感受。在舞蹈表演中，舞蹈与音乐两者相辅相成，不可偏废。在舞蹈编排中，舞蹈是主角，而音乐是以配角的方式出现的，但是对音乐在舞蹈编排中的重要性要予以重视，对音乐和舞蹈之间的关系进行阐述。

[关 键 词] 音乐；舞蹈编排；影响

[中图分类号] G712 [文献标志码] A [文章编号] 2096-0603（2018）08-0096-01

一、音乐与舞蹈之间的关系

舞蹈和音乐都是一门艺术，前者是视觉上的艺术，后者是听觉上的艺术，并且在当下的舞蹈编排中二者密不可分。音乐的呈现方式大多是静态的模式，欣赏者能够通过听觉来感受音乐的震撼力，并且对其中蕴含的情感加以想象，使之更加精彩，这也是舞蹈所不具备的内容。但是舞蹈在表演中也能够给予观众在视觉上的震撼，二者只有通过相互协调才能够更好地给观众传达相应的情感。通过肢体动作，舞蹈能够更好地诠释情感，再辅以音乐，或是民间歌谣，或是宫廷音乐，表演者在相应的音乐氛围中也能够激发自己的创作灵感，并且通过音乐来更好地表达自己的情感。舞蹈者在舞蹈编排中，不仅需要对舞蹈内容进行深入的研究，对音乐也需要有一个更加透彻的了解，如果选择了不搭配的音乐，那么就会破坏整个现场的整体性，并且无法使二者融为一体，观众也无法欣赏到美轮美奂的艺术。因此，需要在舞蹈编排中有效结合相应的音乐，进而提升舞蹈的表现力。

二、有效选择舞蹈音乐

在当下的舞蹈编排上，对音乐的选择以及处理都是有一定要求的。音乐处理主要有以下几种方式，分别是无视式、对话式、变化式和对抗式。在舞蹈编排中需要根据相应的动作变化来选择合适的音乐进行处理，进而给观众听觉以及视觉上的震撼。在音乐的选择中要重视节奏之间的契合性，并且舞蹈的编排不能够过于低调，否则就无法更好地提升观众的兴趣。舞蹈动作也不可太复杂，否则观者就会感觉过于深奥，并且无法领会其中的内涵。音乐以及舞蹈之间的搭配要做到高度的统一，进而保证舞蹈编排更具有效性。

（一）以舞蹈情绪为主

对舞蹈编排本身而言，其是一门具有综合艺术的内容，并且是通过舞者的肢体语言来传达相应的情感，观众也能够从舞蹈相關的动作中来体会其内涵以及思想情感。因此，在舞蹈编排中要让表演者置身其中，将其中的内涵以更富有艺术性的形式展现出来。而在舞蹈表演中，音乐是一种更具情绪的艺术，不同类型的音乐具有不同的特色，也能够表达不同的情感，比如抒情、摇滚、民谣等，都具有不同的情感。舞蹈以及音乐在表达中都是具有情感的，因此，在舞蹈编排中，需要将二者进行有机结合，进而更有效地将其艺术内涵展现出来。通过舞者优美的舞姿，结合自身的情感以及相应的音乐，进而更好地将其中的内涵与情感为观众展现出来。

（二）以舞蹈剧情为主

在舞蹈表演中都是有一个主题的，或者是围绕着一个故事来展开，或者是为了给观众更美的感受。作为一门肢体艺术，需要通过舞蹈来将其中的精髓展现出来。比如，在剧情表演中，只有舞蹈与伴奏进行结合，才能够将其中的灵魂与魅力展现出来。通过音乐的有效选择，观众能够更好地明确舞蹈的主题，并且对其中的感情主线以及故事脉络予以更加深入的了解，因此选择合适的音乐对观众把握舞蹈剧情有着重要的作用。

（三）以舞蹈形式为主

舞蹈具有多样化的表达形式，但是其核心都是通过肢体语言来将情感展现出来。在编排相应的舞蹈时，需要对舞蹈的形式有一个更加准确的认知，并且找到合适的音乐来伴奏，进而提升其表现力。音乐和舞蹈一样，也具有多样化的表达形式，因此，在二者结合的过程中，需要找到其中的契合点，只有这样才能够将彼此的灵魂以及内涵更好地为观赏者展现出来。比如，当下的一些芭蕾舞、踢踏舞等，在表演中都具有自己的特色，并且编排中不能够只选择古典音乐等进行伴奏，而是应选择具有合适情绪的音乐来搭配舞蹈内容。舞蹈以及音乐在形式上达到了统一，才能够更好地实现舞蹈编排的效果。

三、结束语

舞蹈和音乐在发展与传承的过程中一直是相伴相随的，二者相得益彰。在舞蹈编排中，需要辅以合适的音乐作为基础，才能够对表演的内在情感以及内涵进行挖掘，需要找到音乐和舞蹈编排中的契合点，并且有效地结合二者的表现形式来加强舞蹈表演的影响力。合适的音乐能够让舞蹈更具精神气息，也能够将其中的灵魂展现给观众，给观众更强的视觉与听觉的震撼。

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