美声唱法与流行唱法的对比分析及应用研究

【摘要】在流行歌曲范围不断扩大的时代中，有效将美声唱法和流行唱法进行融合，能在强化腔体共鸣和韵律统一效果的基础上，保证演唱的豐富性和层次感，也为演唱实践效果的优化奠定基础。本文简要分析了美声唱法和流行唱法的内涵，并集中阐释了美声唱法与流行唱法的对比分析以及融合应用，仅供参考。

【关键词】美声唱法;流行唱法;对比分析;融合应用

【中图分类号】J614.3                          【文献标识码】A

一、美声唱法概述

最早提出美声唱法概念的国家是意大利，当地将其作为一种演唱方式，伴随着演唱方式的发展和进步，美声唱法逐渐成为了较为成熟的演唱理论体系，不仅具有自身的特色，且能有效融合不同的演唱技巧。在美声唱法中，最大的特点就是将真假声作为应用要点，要对演唱共鸣予以严格的区分和管控。若是从发音部位对其进行分析，美声唱法能体现出雄浑以及充实的情感诉求，利用较为强劲的气息作为演唱气息，一定程度上突出了声音的层次性以及梯度性。[1]

需要注意的是，若是从演唱特点进行分析，美声唱法更加关注演唱者声音的音量和声音发出的力度，因此，其演唱效果极具穿透性，能形成共鸣腔体的充分调动和处理。也就是说，一些高水平的美声唱法演唱者在空旷的剧院内甚至不需要一些外放设备就能实现气韵雄浑的演唱，意境感较强。这就使得美声唱法对于演唱者技能的运用和自身素质有着较高的要求，对于其他演唱方式也具有一定的指导意义和价值。

二、流行唱法概述

近几年，流行歌曲占据了歌坛的“半壁江山”。在流行歌曲演唱的过程中，更加要求音色的一致性，对于演唱者气韵的要求并不是较高，更加突出演唱者个人的个性化特点以及情绪表达的饱满度，因此成为了一种将演唱者情绪作为主要表达方式的演唱要素。在现代流行音乐发展进程中，流行歌曲因为较为随性且演唱简单受到多数演唱者的青睐。另外，若是从声音特质对流行唱法进行分析不难发现，流行唱法的唱歌方式和生活化口语表达方式较为相似，通俗性特点较为突出，这就使得流行唱法也被称为通俗唱法。

除此之外，流行歌曲自身的旋律较为简单，更加利于听众的传唱。流行歌曲在演唱的过程中，演唱者只需要对演唱规律和演唱技巧予以掌握，加之个性化表达方式和情感的渲染，就能取得较好的效果。例如，近几年的歌唱类选秀节目就表明了一些没有经过专业训练的“老百姓”依旧能掌握一些演唱的规则和技巧，只需要进行稍微的点拨和音效处理，就能提升演唱的层次感和丰富性。[2]

三、美声唱法与流行唱法的对比分析

在对比分析美声唱法和流行唱法的过程中，要从演唱共鸣、气息应用以及咬字方式等方面进行对比，从而有效判断两者的差异。

（一）美声唱法与流行唱法演唱共鸣的对比

若是从演唱共鸣对两者进行对比分析不难发现，两者的差异较大。其中，美声唱法的演唱效果在剧院类场所更加具有优势，无需配置扩声或者是扩音装置，就能保证剧院中每个听众都能听到演唱者的演唱。这就需要演唱者最大化增大身体内共鸣效果，借助身体发声过程有效将作品和情绪进行连接，表达出演唱内容的情感。而在流行唱法应用的过程中，往往是借助麦克风、扬声器或者是一些能调节音量的传声设备将声音进行处理，甚至一些抒情类流行歌曲无需建立身体内腔体的共鸣，就能实现演唱。[3]

（二）美声唱法与流行唱法气息运用的对比

对于美声唱法与流行唱法而言，最大的区别就是气息应用的差异性，美声唱法在气息应用方面有着较高的要求，尤其是在演唱过程中，演唱环境和曲目特点都会对演唱者的气息应用以及掌控能力提出要求，这就需要演唱者在演唱的过程中合理性调控气息的强弱。

在流行歌曲演唱过程中，对于演唱者要求并不高，就算是一些没有经过专业气息指导的演唱者也能驾驭多数流行歌曲。基于此，流行唱法更加大众化。最重要的是，在流行唱法演唱时多数要借助扩音设备，这就使得演唱者并不需要产生较强的身体对抗性，就能保证气息流动的完整性，也为演唱流畅度的优化奠定基础。

（三）美声唱法与流行唱法咬字方式的分析

若是从咬字方式和处理方式对美声唱法与流行唱法进行对比分析和比较，则要对两者各自的咬字处理过程予以判断。在美声唱法中，演唱者要摆正位置后进行咬字处理，并且多数咬字并不是非常清晰。而在流行唱法咬字处理时较为随意，更加接近于口语化咬字处理和语句表达。需要注意的是，在传统的音乐演唱实践教学过程中，美声唱法与流行唱法咬字存在不能有效融合的现象，但是，随着音乐理念的创新发展，两者也开始逐渐融合。[4]

四、美声唱法与流行唱法的融合应用

近几年，演唱技巧的融合成为了演唱过程的发展趋势，将美声唱法与流行唱法进行融合，能在提高演唱效果的同时，实现不同演唱方式优势的相互借鉴，推动音乐产业的发展。

（一）演唱技巧和风格的融合

近几年，流行歌曲无论是理论还是实践发展进程都在加快，使得流行演唱技巧越来越多元化，在流行歌曲中适当添加美声唱法的应用元素，不仅能提升演唱效果，也能使得歌曲的感染力得以优化，对于流行歌曲的发展具有重要意义。需要注意的是，在流行歌曲中利用花腔唱法，就是较为典型的融合和借鉴，能有效提升歌曲表达情绪情感的共鸣效果。在MINNIE演唱的《loving you》中，海豚音的应用就是将美声唱法和流行唱法进行融合。作为曾经经过美声唱法训练的歌手MINNIE，利用这种融合机制在强化歌曲情感表达效果的基础上也保证了演唱过程的合理性，受到了听众的广泛欢迎。需要注意的是，相较于美声唱法的歌剧体系，流行歌曲更加关注细腻情感的表达和应用，这将成为两者融合过程中的关键。[5]

另外，对于流行唱法演唱者而言，高音区域一般是薄弱环节，要想有效实现两者的融合，就要强化高音区域的表达方式和演唱效果，从而形成独特的艺术风格。

（二）演唱技巧的训练

无论是在美声唱法还是流行唱法中，有很多歌手实现跨界。例如，美国著名歌手莎拉布莱曼，原来是一位女高音歌唱家，具有较为深厚的美声唱法功底，因此，在歌曲表达方面，能有效将流行元素和美声气息进行融合，形成较为独特的歌曲表达方式，也能实现作品的多元化和丰富化要求。值得一提的是，在莎拉布莱曼演唱时会对发音技巧进行有效处理，并不是一直保持较为单一化的固定方式，而是在遵循美声唱法基础要求和规律的基础上，更加突出了演唱环境以及演唱歌曲的个性化表达形式，真正实现了作品水平的提升。其最突出的代表作就是《My heart will go on》，在这首歌曲中，莎拉布莱曼就巧妙地利用了融合式唱法，歌曲的前半部分主要是流行唱法，为观众呈现出较为舒缓以及柔和的视听环境，听觉感受也较为平缓。而随着歌曲的不断推进，演唱者的情绪越来越饱满，在副歌的高潮部分，利用了美声唱法，凸显出了女高音的音色特质，为观众呈现出不一样的听觉享受，使得整个结构符合歌曲演唱的内在规律。[6]

（三）强化气息的融合应用

对于演唱过程而言，气息的融合和互动调节较为关键。在流行唱法中，气息更加关注平和、流畅，美声唱法则关注气息的持久性和高亢性，这就需要演唱过程对两者气息进行合理性调节，利用不同的训练方式予以有效调整。也就是说，要想建立完整的融合唱法，就要对气息驾驭能力和水平展开深度研究和训练。另外，在流行唱法中，演唱者多数是利用真声进行演唱;而在美声唱法中要利用真声和假声的搭配。因此，要想实现两者的融合，就要强化假声应用能力，从而形成更加自然流畅的演唱结构。[7]

五、结束语

总而言之，在对比分析流行唱法与美声唱法的过程中，流行唱法与美声唱法本身存在较大的差异，对于演唱者的具体要求也存在不同，要从气息调节过程、咬字、演唱技巧以及基本演唱节奏等方向进行综合分析。为了保证两者的融合效果，就要打造更加完整的艺术风格，确保为融合效果和艺术价值提升奠定基础。

参考文献

[1] 胡宝石.论流行唱法与美声唱法在嗓音与风格方面的异同[J].牡丹江教育学院学报，2016（05）：129-130.

[2] 麻华.美声唱法与流行唱法的异同及“流动”特征[J].当代音乐，2015（22）：87-88.

[3]黄威.美声唱法与流行唱法的对比分析及应用研究[J].当代音乐，2017（02）：56-57，68.

[4]高岩.流行唱法与美声唱法在嗓音与风格方面的异同初探[J].大众文艺，2017（20）：136-137.

[5]张玉春，高源.浅谈美声唱法和流行演唱的特点及融合[J].艺术科技，2017，30（12）：208.

[6]陳浩月.美声唱法与我国传统民族唱法的对比研究[J].北方音乐，2017，37（08）：247.

[7]杨文华.浅析美声、通俗唱法在教学中的碰撞与融合[J].北方音乐，2015，（20）：92.

作者简介：王英（1985—），女，山西忻州人，毕业于山西大学音乐学院，声乐表演与教育方向，现工作于忻州师范学院音乐系，讲师。