大学电声乐队在排练过程中应注意的几个问题

赵海菻

【摘要】电声乐队为流行音乐的发展做出了重要贡献，受到当代大学生群体的喜爱。电声乐队从组建、排练到演出等环节都应该注意相关问题，只有这样，才会使乐队水平不断提高并走向成熟。

【关键词】大学；电声乐队；排练；问题

【中图分类号】J605 【文献标识码】A

当代大学生群体大多是流行音乐爱好者，电声乐队作为流行音乐的重要载体和传播形式，在丰富大学生课余生活，推动校园文化建设，增强学生的合作意识，提升审美情趣和展示积极向上的精神风貌等方面有着独特作用。电声乐队在艺术实践活动中应注意以下三个方面的问题。

第一，乐队的组建。一个合格的乐队需要组建者有很强的责任心和一定音乐基础，乐队成员有着明确的岗位职责分工，各自主要负责节奏、旋律、和声、人声等方面。电声乐队最基础的配置应该配有鼓、吉他、键盘、贝司和主唱。编制上并没有太严格的要求，在此基础上还可细分为：鼓，主音吉他，节奏吉他，旋律键盘，和声键盘等，由这几类乐器共同构成一个乐队的基础框架，在这个基本框架下根据实际需要还能进一步延伸，如有时根据乐队需要，不同的作品，不同的风格还会加入管乐、弦乐、音效采样等，这些音色效果一般都会由键盘手来负责演奏。在选择队员前，应该对乐手有较深入的了解。对乐手专业需要了解的方面主要有演奏水平、音樂感觉、能否独奏、基础理论知识等几个方面，同时对乐手的年龄、心理品质和合作意识等方面也需要有一定程度的掌握，要求队员有团队精神和责任担当。

第二，乐队的训练。乐队成员固定下来后，就是训练的问题了，这个时候需要有一名领军人物，也就是人们常说的乐队的核心灵魂。这个角色一般承担着业务组织工作，需要将各个成员对作品的理解和演奏融合在一起，应该有着出色的专业知识和人际沟通协调能力，这样才能应对排练中可能出现的各种情况。在排练之初应选择一些简易短小的作品进行磨合，选曲时应注意乐手实际水平，切忌选择快节奏，整体曲式复杂多变的作品。选择这类作品的好处是见效快，等经过一段时间的磨合，水平提高后，便可以逐渐选择一些难度稍大的作品。每次排练前组织者应先与各成员之间商议好排练曲目，先各自熟悉自己的部分，有问题要及时讨论应对办法，对于感到困难的地方应该着重练习，各自部分练习完成后，便可以开始初步合练，合练可以分为旋律声部和伴奏声部两个大的步骤来练习，旋律没问题后再开始加入伴奏声部。排练如果没有专业人士从旁指导，那么这个乐队很多方面都会凭借自己错误的感觉一直走下去，水平肯定无法提高，这样的乐队是不合格的，乐队成员也得不到成长。

第三，实际演出。排练到一定程度过后就需要用实际演出来检验成果，不管是怎样的演出形式都要认真对待，在服装方面尽可能统一着装，定制专属的队服，这对于增强团队凝聚力有着很大好处。在正式演出前乐队应至少预演一次，根据情况调整成员的情绪、位置、动作等，尽力保证正式演出能达到最好的效果。初次登台会有紧张的情绪是可以理解的，就算是一些有多次舞台经验的老乐队也不能保证完全不紧张，但能否在舞台上用最快的速度将自己从紧张的情绪中恢复过来，就是乐手们需要自行研究的课题了，平日除了在正式舞台上演出，也可以组织队员到户外进行街头演出（当然，不能违反相关规定）。乐队在舞台上除了演绎作品以外，还应注重的就是如何调动观众情绪，如果观众们对表演没有足够的反应，那么可以说这是乐队演出的失败。

要保证演出成功可以从选曲、台风、与观众的互动等方面入手，选曲是最基本也是很关键的一个环节，需要考虑到节目顺序、演出主题、演出性质和演出场所等因素，作为一台晚会的开场，选择一首慢摇歌曲或者伤感的作品显然是不太合适的，这样不仅不能热场，甚至会因此冷场而导致乐队自身士气大减，所以，选曲作为最初的一环尤为关键；第二就是台风问题，这是在演出过程中最为重要的，试想，一个乐队演奏作品的时候，所有成员只是呆板地埋着头演奏，没有一点活力，那么观众的情绪会高吗？当然不会，放眼那些国际上知名的乐队，有哪支乐队会在舞台上呆板的如同机器人一样演奏，无一不是情绪高昂，队员演奏到高潮部分甚至还会跳起来，又或是在舞台上跑来跑去等一系列出人意料的举动，而观众通常会被这些举动带动进而一起欢呼，所以，乐队在舞台上的台风尤为重要，要想观众情绪亢奋，自身必须先亢奋起来。要想演出效果锦上添花，与观众的互动就不可缺少，适时加入一些互动会更容易调动起观众的情绪，现在比较常见也是用得最多的方法就是由主唱引导大家跟着乐队的旋律齐唱，但要想做好这点，在选曲上就要尽量选择大部分观众可能较为熟悉的作品，否则若选一些较为生僻的作品不光不会带动起观众的情绪，甚至还会变成无人应和的尴尬局面。

总之，电声乐队的组建及训练看似简单实则不易，以上三个方面就是乐队从组建到实际演出过程中所需要注意的一些常见问题，只要注意这些方面的问题，一支合格的乐队就会逐步成形。