解读马友友与丝绸之路乐团专辑《歌咏乡愁》

【摘要】马友友作为当代最伟大的音乐家之一，除了完美的演奏，最具代表的就是他高尚独特的音乐哲思，他所创立的丝绸之路乐团就是最好的例子。乐团用当代的、传统的、创新的方式来分享、包容和交流彼此的文化，而他们的最新格莱美获奖专辑《歌咏乡愁》将他们的情感初衷表现得淋漓尽致，故本文来初探这张世界音乐大碟——《歌咏乡愁》。

【关键词】马友友；丝绸之路乐团；《歌咏乡愁》；世界音乐

【中图分类号】J602 【文献标识码】A

在16年4月22日，索尼音乐唱片公司发行了马友友与丝绸之路乐团的第六张专辑——《歌咏乡愁》（Sing Me Home），这张专辑在17年2月12日获得了第59届格莱美奖“最佳世界音乐专辑”奖项。这是张充满惊喜的专辑，也是乐团走向更加成熟纯粹的作品，如其名“歌咏乡愁”一样，音乐诉说了各式各样人们所苦苦追寻的“乡愁”；曲目包含了全球各地的原创与传统歌谣并加以改编，诠释了不断变化着的“故乡之意义”，以及人们对于“家”的复杂情感。

一、《歌咏乡愁》专辑曲目解读

整张专辑共13首曲目，总时长达到72分钟，包含了各个民族的原创及传统民谣。

第一首曲目是由中国琵琶演奏家吴蛮为她四岁的儿子创作的《文森之歌（翠绿）》。作为整张专辑的序曲，它展现了丝绸之路乐团的整体力量以及吴蛮非凡的琵琶技艺。它编曲密集，短短的4分多钟里几乎所有乐团成员都发挥了淋漓尽致的演奏，在乐曲前中段琵琶华彩过后，合作艺人“满屋牙齿”无伴奏合唱团加入了献声，使听众融化在高质感的人声和极具层次感的器乐演奏中。

曲目五《马其顿民歌》与曲目十《南加利西亚民谣》是两首源于欧洲的曲调。《马其顿民歌》是用马其顿语演唱的人声三重唱，和声细腻华丽，且略带一丝伤感的怀旧情愫，乐曲3分多钟，简短却不简单，忧郁的音阶和音乐音效的建立平稳而有力，最后结尾时孤独的人声与乐曲开头进行了完美的呼应。而《南加利西亚民谣》比《马其顿民歌》更长也更为精致，乐曲是来自农场中工人庆祝丰收时演唱的歌谣，乐曲前半部分有一种缓慢的忧郁，在中部马友友用大提琴独奏将乐曲引入了一个快节奏的积极结束主题。

另外两首非常有亮点的乐曲是曲目八《婚礼》和曲目九《归乡》。《婚礼》是叙利亚作曲家凯纳·阿兹曼的作品，它用音乐展现叙利亚村子里一场婚礼的场景，在这首乐曲中，吴彤加入了即兴演唱，并且加入了很多爵士即兴元素；有着强劲的节奏和难忘的主题，低音提琴和鼓组成了有力的低音和律动，弦乐在后半部分的狂热状态形象地表现了婚礼场景。《归乡》源自德沃夏克第九交响乐第二乐章，杰出的班卓琴演奏家兼歌手阿比盖尔·沃什伯恩与吴彤一同合作，以英语与中文双语二重唱的方式演绎。在网络视频中可以看到阿比盖尔·沃什伯恩的精彩演绎，特别是她演唱的中文別有韵味，此作品虽然是唱家或故乡的作品，但或许有另一重含义，也许是灵魂的归宿或者说精神的归宿。

专辑中，还有着极具特色融合的日本传统民谣——《日本新桥民谣》；有着“万花筒”一般旋律的印度曲调——《印度拉格亚曼小调》；融合了手风琴、单簧管和扬琴的美国传统蓝调音乐、吉普赛爵士乐——《圣詹姆斯医院蓝调》；舒缓、柔情的灵魂电吉他与尺八交相呼应的——《盼你早归》；专辑最后，一首富有优美甜腻爵士风的流行歌曲——《心与灵魂》为专辑画上了一个圆满的句号。

二、结语

至此，《歌咏乡愁》整张专辑的概貌已略有感受，值得一提的是，此张专辑是配合着音乐纪录片《陌生人的音乐》发布的音乐原声带，纪录片讲述了乐团以及丝绸之路计划的故事。

每时每刻，世界各地都在发生着悲剧和政治动荡，我们现在需要的音乐不仅仅是一种消遣或娱乐，也是一种通向我们共同人性的大门。我们需要音乐来打开我们的耳朵和心灵，以超越语言、宗教、传统和地理的方式来连接我们，而无疑，马友友与丝绸之路乐团是文化交融的先行者，用音乐表达他们的实际行动。

这就是马友友的丝绸之路乐团，一个由来自亚洲、欧洲和北美20多个国家的表演者和作曲家组成的全球音乐团体，带来的世界融合大碟《歌咏乡愁》。

参考文献

[1]丁伟.马友友的丝路之旅[J].中国企业家，2007（20）： 108-111.

[2]王树楷.马友友：行走在丝绸之路上[J].今日中国：中文版，2004（08）：57-59.

[3]文心.拨动世人心弦——马友友[J].世界文化，2006 （09）：48.

作者简介：明亮（1992—），男，硕士研究生。