“互联网+”时代中小学音乐教师转型探究

张莉 刘咏莲

【摘要】随着信息技术的蓬勃发展，“互联网+”时代悄然而至，对各行各业的冲击力不容小觑。学校音乐教育也势必面临着巨大变革，中小学音乐教师的转型是这场变革的关键所在。当今，音乐教师在教学理念、信息素养、技术应用能力以及专业知识方面都有待提升，针对诸如此类的不足，应采取“音乐资源共享”“提升音乐软件应用技能”等措施，以促进音乐教育的新发展。

【关键词】互联网+；音乐教师；信息技术

【中图分类号】G622 【文献标识码】A

引言

2015年7月，国务院印发的《关于积极推进“互联网+”行动的指导意见》中明确提出鼓励学校与互联网企业合作、扩大以及共享教育资源等要求，足以证明在全球发展趋势及国策的推动下互联网将重构教育行业，其中就包含学校音乐教育。“互联网+”与音乐教育的结合不仅仅是两者相加的物理效应，更是要从音乐教育最基层撬动，连带产生一系列化学反应，在这个基层圈中，音乐教师的转型是首要。

一、“互联网+”时代的音乐教育变革

互联网是网络与网络之间通过一个标准的协议将全世界几十亿个设备串联在一起形成的庞大网络，其特质包含开放、平等、协作、分享，[1]四大要素，即不受任何条件的限制。互联网若与音乐教育结合，将会深化教育理念、重构教学模式以及学生的学习形式。

（一）“互联网+”深化音乐教育理念

《义务教育音乐课程标准》（2011年版）中明确提出“以审美为核心”“面向全体学生”“注重个性发展”等音乐教育理念，但由于地域差异、经济状况等现实原因致使音乐教育未能充分贯彻其理念。但在“互联网+”时代，其开放、共享的特点可以深化音乐教育理念。“互联网+音乐教育”将挣脱传统模式的枷锁，为更多的学校和人群提供音乐教育資源，实现教育公平。

（二）“互联网+”重构音乐教学模式

音乐教育属于实践性较强的学科，更应注重教学模式的创新。首先，资源平台能够提供海量在线的音乐专业知识，避免老师照本宣科，无形中增加了师生的互动时间；其次，云计算已经应用于各类计算机音乐软件中，如音乐创作、录音和后期剪辑等，这为教学过程增添了乐趣；最后，大数据可以对教学过程、学生学习状况进行数据收集和分析，从而全面实施个性化教学。

（三）“互联网+”扩展音乐学习形式

在“互联网+”时代，全民已进入了泛在学习的阶段，即只要你手握一个连上网络的终端，就可以随时随地进行学习。第一，移动互联网增加了学生了解音乐知识的渠道；第二，由于各种各样网络教育平台的建立，学生的学习内容更趋碎片化、学习时间也较为分散；第三，网络在线社交平台促进了学生之间的交流，增强了他们的对话、批判以及合作意识。这些都让学生的学习方式变得更加多元化、具体化，也让学生在学习过程中化被动为主动，化消极为积极。

二、中小学音乐教师的现状

“互联网+”时代的到来对学校音乐教育质量提出了更高的要求，作为教学主体之一的音乐教师，职业素养、教学能力和信息技术应用能力的高低决定了学校音乐教育转型的成败。然而，在大力发展音乐教育的过程中，音乐教师的教学现状存在很多现实问题。

（一）缺乏终身学习理念

首先，大部分教师对转型发展认识不全面，认为“互联网+”时代的到来会影响他们的个人发展，表明其缺乏清晰的自我定位以及明确的职业发展规划；其次，几十年的学校音乐教学模式已经固定成型，这些有“经验”的老师不接受甚至抵触“互联网+”所带来的新型教学技术；最后，长年累月的教学致使这些教师缺乏探索精神，常常述而不作。

（二）知识结构单一

教师的知识结构决定了他的职业素养、教学方式、教育目标。音乐教师在成为教师之前，大部分时间都用来学习“吹拉弹唱”，对于音乐文化本身及其他相关领域知之甚少，尤其计算机科学这一领域接触极少，缺乏系统化学习和训练。这是形成音乐教师知识结构单一的主要原因，也是阻碍其在“互联网+”时代转型的阻力之一。

（三）外部因素的制约

教师转型不单单是个人任务，还需要各方的大力支持，如地方政府和学校。第一，部分地方政府和学校认为音乐课只是一门副课，对其重视程度不高，这种认识很显然抑制了学校音乐教育及教师的发展；第二，经费的投入也是转型的必要条件，部分地方政府和学校对于教师信息技术培训项目的投入资金不充足，致使“教师再教育”计划一再搁置。

三、“互联网+”时代音乐教师转型的途径

“互联网+”时代音乐教师的转型包含了诸多内容，应该对“互联网+”和音乐教育的结合有明确的认识，并且借此机会完善目前个人职业发展的不足之处。只有这样，才能推动学校音乐教育更好地发展。

（一）音乐教师的角色转变

1.功能转变

在“互联网+”时代，音乐教师的讲台已经不再受困于学校之中，时长也不再局限于课堂上的45分钟，他们已由台前走向幕前，从有生教学转变成无生授课。音乐教师的功能转变包含以下内容：由书本知识的灌输者转变为组织、引导学生享受音乐的智者；由关注学生演唱技能的考评人转变为关注学生了解音乐文化的引导者；由刻板音乐教育模式的传承者转变为新兴音乐教学模式的开拓者；由以自我为中心的传教者转变为与学生平等、和谐对话的长者。[2]

2.教学方式转变

在这样一个“知识大爆炸”的环境下，音乐教师可以建立班级音乐课网站，将课本上的歌曲以及课本上没有标明的关联歌曲均上传于网站中，课前让学生自主在线聆听。其好处有以下三点：避免课堂上无效的重复播放音乐片段，利用大量时间通过对话、编创、表演等互动性较强的方式潜移默化地提高学生的音乐文化素养；教师可通过后台所显示的“学生聆听次数”“学生聆听片段”等大数据进行分析，了解每个学生的喜好，进行教学内容筛选；系统会根据学生的聆听类别推送“猜你喜欢”等类似的歌单，无形中扩大了学生的歌曲储备量。

（二）音乐教师的观念转变

1.信息素养的提升

随着信息技术的深入发展，各种音乐知识、教学资源等信息纷至沓来，占据着整个音乐教育行业。这些信息具有相同的特点，种类繁多、数量巨大并且价值密度较低。面对这样的情形，音乐教师要有能力从这些繁杂的信息中进行检索、筛选以及整合成自己所需要的资源。首先，需要培养获取信息的意愿，并且熟知获取信息的渠道；其次，可以较为自如地对获取的信息进行分析、筛选以及评估；最后，可以有效地将获取的知识“碎片”进行整合并运用到教学中[3]。

比如当前网络上对于歌曲背景的阐述可以说是繁复多杂。针对大量的信息，音乐教师不但要有区分它们的能力，还需要拥有筛选它们的操作能力。只有教师自己具备这样的信息素养，才可以引导学生甄别扑面而来的海量信息。

2.信息技术的掌握

当今，音乐教师不但要了解相关的应用软件，还应该学会如何操作以及如何将其运用到课堂中。比如在编创环节，我们可以利用类似Garage Band的APP，该APP不仅可以模拟大量西洋及民族乐器的发声，还可以将这些乐器整合成不同的音乐风格进行演奏及录制。如果将这样的APP应用到教学过程中，会带来相應好处。提高学生的学习兴趣。能够在课堂上使用科技手段进行学习，可以提升学生的积极性和主动性；能够促进个性化教学的实施。由于每个学生的音乐喜好不同，他们录制出来的音乐也必将截然不同，这样一个作品能反映出每个学生的个性，开发学生的创新能力。不再局限于课本上固定的乐曲、教室里种类单一的乐器，学生可以随时随地进行音乐创作。

3.信息技术的应用

随着“三通两平台”的建设与发展，基于计算机网络基础上开发的“云计算”教育系统为学校教育起到了如虎添翼的作用。首先，优秀教师可以成为教育资源的提供者，使用在线手机、计算机等终端进入资源共享系统，上传优质教育资源，最终在平台形成云数据；其次，资源消费者可以对资源共享系统中的云数据进行检索、筛选和提取；最后，资源消费者进入评估系统中对该次消费进行评价，评价对象主要是资源共享系统以及资源提供者。

音乐教师可通过这样的平台共享彼此的歌曲库、应用软件以及教学经验，在计算机网络平台形成良好的对话机制；教师可以发挥自己的专长，分工协作，共同探讨新型教学模式，策划线上线下大型音乐活动等。

（三）教学评价的重构

教学评价是学校教育中最不可或缺的一个环节。在“互联网+”时代，应建立的评估方式是一种“双向反馈”，即老师与学生互相评价。一方面老师对学生的评价应结合平时所观察到的学生学习状态、互动情况等；另一方面学生对老师的评价要结合自身学习感受对教师的教学热情度、教学方式等进行切实有效的评价。只有建立这样更具体、更系统的评价系统，才可以真正提升教学质量。

音乐课结束后，学生可以通过网络反馈平台对任课老师进行及时的教学评价。导入环节是否与引起了学生的好奇心及求知欲；新课教学是否仅仅介绍乐谱、歌词，还是包含了音乐文化的讲解；聆听环节是否只局限于当日所学歌曲，是否反复播放，是否将音乐进行了可视化操作；编创环节是否引导每个学生都参与进来，是否使用除钢琴以外的其他乐器。

四、结语

“互联网+音乐教育”并不是对传统音乐教育模式的全盘否定，而是在传统音乐教育模式的基础上进行适当的扬弃与传承。中小学音乐教师只有调整心态，认清这样的发展趋势，积极应对，才能完善学校音乐教育。

参考文献

[1]李碧武.“互联网+教育”的冷思考[J].中国信息技术教育，2015（17）.

[2]邱峰，张继平.未来课堂研究的价值取向与展望[J].现代教育技术，2015（12）.

[3]余文森.核心素养导向的课堂教学[M].上海：上海教育出版社，2017.

作者简介：张莉（1994—），女，汉族，安徽省池州市人，安徽师范大学在读硕士，安徽师范大学，研究方向：音乐教育学；刘咏莲，安徽师范大学音乐学院教授，硕士生导师。