“福文化”与“泉文化”的创新结合之作

赵洪福

时至今日，紫砂壶经过历代前贤的创作发展，已经成为兼具使用功能和自身美学特质的工艺品，这使得其区别于纯粹的无使用功能的艺术品与仅具有使用功能的实用品，具有自身的特殊情致。一款成功的紫砂壶型新品，必有其特殊的情致，且涵泳其中，出入其里，以形展示于外。

在此，试以新作“福在眼前壶”（见图1）为例撰文与大家分享创作体会。一方面介绍下设计的文化构思，其“福文化”与“泉文化”的巧妙结合，自以为在紫砂界尚属首例，期待专家同仁指正；另一方面，完整展现一件设计新品从萌发到图稿，再到实际操作，最后改正定型的全过程，为有心者留一真实的记录。

1 福文化与泉文化

在我们中国，自原始社会开始就产生了葫芦文化的雏形，这种文化一开始是人类蒙昧时期的泛神崇拜，后来借助葫芦的外形，具有了丰富多义的文化内涵。

我国古代称葫芦为鲍、瓤、壶，后来又称为壶卢、浦卢、鲍瓤、胡卢等，其历史源远流长，在七千多年前的浙江河姆渡遗址就发现了葫芦和葫芦种。在远古神话中，人类的始祖伏羲和女娲，就被认为是葫芦的化身。葫芦的传说故事尤其深远，至今在中国有二十多个民族对葫芦寄托了代表吉祥的多重含义，这有很大一部分是具备信仰特质的原始崇拜，比如壮族、彝族的创世传说、始祖传说中皆有葫芦的重要地位、关键作用。

其后，在中华文化的漫长演进过程中，葫芦文化得到了更豐富、更独特的表现。比如《诗经》中包含了深刻的葫芦文化印迹，其中共有含葫芦的诗歌十余篇，既有作为实物形态的葫芦文化，也有作为信仰表现的葫芦文化，如《大雅·绵》、《小雅·南有嘉宾》、《卫风·木瓜》等篇，这些诗歌或以葫芦象征子嗣连绵，或以此寓意新婚佳偶。

人们对葫芦寄托感情，常通过其外形和谐音两种形式。从外形来看，葫芦腹大浑圆，形似怀孕女性的子宫，且繁殖能力强，这在原始社会切合人们生殖崇拜的需要，在今天演化成对于生命力的赞叹和呼唤，从谐音的角度说，“葫芦”与“福禄”同音，它又是富贵的象征。其次葫芦枝蔓连绵，“蔓”与“万”谐音，“蔓带”与“万代”谐音，意蕴子孙万代，人丁兴旺。

与福文化不同，泉文化在艺术中的运用及成熟是与市场经济相伴而生的。泉，通“钱”，人们往往在艺术品、工艺品中运用金钱题材、财富元素，从而寄托良好的祝愿。泉文化正是对这一社会现象、艺术现象概括归纳、应景而生的雅称。自晚明时期以来，市民经济、商品社会从萌芽到茁壮，人们在商品交换中获得了利益，体现了自身的价值。有时，泉文化以瑞兽的形象寄托美好含义，如以金蟾、貔貅等瑞兽形象表现；有时，狭义的泉文化以元宝、铜钱的形象明确地表述祝福。

在泉文化的长期应用中，由于金钱“一般等价物”的关键作用，民众逐渐为泉文化的形象表征赋予了更多的吉祥内涵，比如汉族幼童经常会颈挂红绳穿过的铜钱，民众认为这样能够辟邪，保护幼童健康、平安。

无论是福文化还是泉文化，都是民众心理的社会化、历史化投射，反映了民众的朴素愿望。工艺美术中善于运用此类文化表征，既能够更深地领略传统，承续这鲜活的文化生态，同时也能够以吉祥寓意，恰当得体地传达表意功能，从而悦人悦己。

2 “福在眼前壶”的立意和设计

紫砂传统器中，有多款以葫芦为原型塑造的紫砂壶。比如“套环钮葫芦壶”、“匏瓜壶”等，都是葫芦演绎成紫砂茶壶的。葫芦壶，是紫砂器型仿生态的一种款式造型，属于传统经典壶式。经过历代艺人的再创造，衍生出了许多葫芦壶造型，凝聚了历代匠人的心血和精神艺术。

由于泉文化是对金钱文化、财富文化的寓意刻画，因此坦白、直接地将金钱引入紫砂器型，目前为止尚不多见。至于结合福文化和泉文化的紫砂器，据笔者所见目前还未有实例。数年之前，根据自己对福文化、泉文化的理解认知，决心创作一款结合二者的紫砂壶。在创新体验中，创作有水到渠成的先出新品，然后发掘新意进行命名。同时，也有意在手先，先有主题后有作品的“主题先行”式创作，善于运用不同的创新途径，是一个成功紫砂艺人必备的素质。

这款新品结合了福文化和泉文化二者的寓意，也就是说，它具备多元素、多主题的特点。在处理多主题作品的创作时，要分清主次，切忌平均用力。具体到紫砂壶的设计中，也就是要想好，如何恰当地选用主要元素来表现紫砂壶的壶身主体，其它的元素作为恰当的补充。

由于葫芦器型在紫砂壶制作中已经多有成功案例，因此“福在眼前壶”一开始就选定了壶身为葫芦形。在葫芦形的基础上大胆地弃貌取神，增大葫芦型的壶身主体，使之变得更加浑圆饱满。壶身的葫芦颈项处，仅仅是浅浅一条束带。确定了壶身的主要表现形态之后，接下来要在壶钮、壶把、壶嘴各处选择恰当的表现形式来烘托主体，表现复杂二元的主题思想。经过多番画图和改进，最后在壶钮上选用了立起的铜钱形状，在壶把上选用蝙蝠形。立起的铜钱，一方面画龙点睛表现主题，另一方面，金钱外圆内方，意味着滚动不停、生生不息的含义。壶把上恰到好处的蝙蝠，似在烘云托月，似在守卫铜钱。确立好了壶钮、把的设计之后，壶嘴采用朴素直流式设计。一方面，紫砂壶设计要兼顾丰富和简单，不能为设计而设计，任何设计都必须服从于、服务于整体。在钮、把各处对壶身做了恰到好处的配合，对主题做了充分简约的说明之后，壶流如果再增添元素则有冗赘之感。

图稿设计定稿之后，在实际制作中，通过打身筒、做壶盖、壶钮、粘接壶把等工序，发现自上而下地观看壶身，壶身葫芦形状，但壶盖、壶身上半部分、下半部分，层层放大，又似一个中有束腰的布袋，铜钱状壶钮立起大半，还有小半以平面展示，无形中意味此布袋满蓄金钱。用这种眼光看，壶钮下部的铜钱的基座，又成为此布袋的束口，且后有蝙蝠守护，就更加意味着铜钱运用不绝，每次施用散去，总能广增回报。

所以，在这种体会认识下，进行了壶钮铜钱和壶把蝙蝠的微调，使其大小更合宜适度。调整之后，烧造出来的壶型更完美合适。从任何一个角度看，作品都是足以让观者悦目、用者赏心的精品之作。

3 结 论

宋儒朱熹有云：“问渠那得清如水，为有源头活水来”。近年来在诸位有识之士的大力倡导下，紫砂界在发扬创新精神、承接传统源泉方面屡有新作。笔者在此将“福在眼前壶”的构思制作过程与大家分享，期盼得到各位的指点。笔者认为，传统文化是源头活水，如何更好地认识传统文化，将之读懂悟透，再以新的造型方式表现出来，是一条可以多加尝试的创新之路。