歌唱意象的外化研究

刘蓉惠　刘约仑

【摘要】声乐艺术作为艺术的一个分支，具有一定的特殊性。歌唱是它主要的表现方式。歌唱的意象是声乐演唱的“前意识”，是一个积极准备、充分调节的过程。歌唱意象可分为四类：声音意象、角色意象、情感意象、以及读谱意象。文章就这四点进行逐一分述，以此将抽象的、内在的意识，做进一步地外化分析与研究。

【关键词】声乐；意象；外化

【中图分类号】J616 【文献标识码】A

歌唱意象，是一种声乐演唱的前意识。声乐教学是对歌唱者进行声音美化的过程，也是将歌唱意象进行不断调试的过程。声乐艺术的审美常态是：听觉为主，视觉为辅。因此，歌唱的技巧、状态及心理就显得尤为重要。但由于声乐艺术的特殊性，又需将它进行细致地、外化地分析，才能更好地理解和促进作为歌唱的教学。这当中，歌唱意象实为核心。据此，我们把歌唱意象划分为声音意象、角色意象、情感意象及读谱意象四项。

一、歌唱之声音意象

声音意象可分为生理的声音意象与心理的声音意象。生理的声音意象是指试图通过各个歌唱器官与机能的调节达到积极歌唱状态的意识倾向。较于心理的声音意象可以相对自如地进行控制。这是因为，歌唱器官作为实在的发声乐器，可以通过自身的协调逐渐实现歌唱目的。同时，在教学过程中，学生可以通过对不同歌唱部位的触摸、感受，来进一步提高歌唱技巧。可以借助医学，在人体解剖学的帮助下，更加直观地了解演唱者是如何发声、如何打开共鸣腔等。生理的声音意象常常根据人脑对歌唱状态的期待，从而调试整个人体的歌唱系统，使其统一、协调，使演唱者在演唱时更加轻松、舒适，也使欣赏者在欣赏时更加自在、愉悦。

心理的声音意象是指人通过主观感受积极寻求良好歌唱状态的潜在意识。心理的声音意象产生于生理的声音意象之前。可以说，它的走向决定着歌唱状态的好坏。这是因为，心理对于人类行为的提示与指示性就已经将此划定为先决条件。心理的声音意象关系到歌唱者的经验认知和自我预设。经验认知是自我预设的前提条件。经验认知是对某事物的反复审视后形成的相对稳定的意识，它的形成，往往依赖于主观学习和客观接受。对声音的审美，于总体上而言，是比较统一的，但是个体差异也很明显，这与人自身所处的社会环境、学习环境、成长环境有关。自我预设依赖于经验认知，也是将经验认知转化为自身实践的中间环节。自我预设由心理行为支配，被生理行为实现。

二、歌唱之角色意象

声乐作品的种类繁多，如歌剧、艺术歌曲、民歌、戏曲等，但不管是哪一种，它们都是通过歌唱的方式演绎角色、传达情感。不同的角色应该有不同的歌唱方式，而同一个角色的歌唱方式又应该相对统一。因此，这就对歌唱者的个人修养与技术程度有一定的要求，这便是角色意象。从中西方声乐作品的角度分析，由于文化的差异、民族的差异，不论唱腔、旋法，都有明显不同。比如《蝴蝶夫人》中的乔乔桑——一位普契尼笔下的日本妇女，一个以西欧作曲技法塑造的角色，应以纯正的西洋美声唱法进行演绎；若《野火春风斗古城》中的金环一角也用此唱法来塑造，其效果就大相径庭了。若要将角色的意象完美呈现，则要求演唱者具备不同唱法灵活变通的能力，这是总体上的把握，从局部看，就是所谓的情感意象了。

三、歌唱之情感意象

这是对角色意象的进一步深化。每一个角色都有自己的性格特点，而各个角色在情节推动的过程中都会有喜、怒、哀、乐不同的情绪变化，这就是歌唱的情感意象。情感意象的实现既是对心理意象的明确指示，促成更好的歌唱状态，同时，也是对歌唱技巧更高、更精细地打磨。比如《孟姜女》一曲中孟姜女的爱与恨，欣喜与绝望，就是一个情感意象的具体展现。演唱时，需通过声音的抑扬顿挫，强弱对比等将每一处情感的细微变化展现出来。如果在演唱中情感意象缺失，那么不管是歌曲也好，角色也罢，都会变得了无生趣。

四、歌唱之读谱意象

读谱不仅要读准确谱面的意思，更要读懂每个音符、每个标记所深含的内容。因为，作曲者是通過乐谱表达了他们对作品所赋予的情感意象，而演唱者则是通过对乐谱每一个音的内容和表达方式的研究，来体现和展示作品的情感意象的。声乐演唱离不开对乐谱的理解。谱面给予的记号、表情，都是对演唱者的要求。不同的人对同样的曲谱也会有不同的理解，这是无可厚非的。在这样的情况之下，要根据歌曲的写作背景、演唱难度等总体把握，具体分析，要细致而不失统一。读谱是声乐学习及演唱过程中非常重要的一步，所产生的歌唱意象直接影响着整个作品演绎的成功与否。谱面所表示的每一个标记又是一个细小的意象，又要对此进行具体的分析，做出外化要求。读谱意象不止出现在演唱者所歌唱的声部中，也存在于钢琴伴奏谱的伴奏声部中，甚至也存在于管弦乐的伴奏声部中。正如舒伯特，门德尔松等所提倡的，人声与伴奏的协调统一一样，他们是二重唱，而绝非主角与配角的关系。

五、结语

不论是歌唱的声音意象、角色意象、情感意象、还是读谱意象，都不能脱离其余三者而独立进行。它们之间联系紧密，缺一不可，同时，它们也相互融通、相互作用。在声乐演唱与教学中，歌唱意象是一个不容忽视的环节，它标志着一个人是否“准备”好，是否“领悟”到。而对此的评价机制，其实都是外化的。因此，量化的结果再进行外化的演绎，这便是歌唱，而量化的结果若进行外化的研究，这便是声乐艺术。

参考文献

[1]（美）梅里贝斯·德姆.挖掘嗓音的潜力[M].北京：中央音乐学院出版社，2013.