莫扎特钢琴音乐的演奏风格研究
2018-05-14丁亮
【摘要】谈及古典钢琴演奏,人们自然会想起很多颇具盛名的大师,比如出色莫扎特。莫扎特不仅是欧陆古典音乐流派的集大成者,也是世界乐坛的巨人,迄今为止可以看作是欧洲历史上最为的钢琴作曲家。莫扎特的作品不仅风格非常的细腻、纯净,实际的感情运用也非常多彩,内涵十分丰富。对于其演奏的风格的研究,非常有利于提升我们对于钢琴艺术的理解力,促进整体水平的进步与提升。
【关键词】莫扎特;钢琴演奏艺术;风格
【中图分类号】J624 【文献标识码】A
一、莫扎特钢琴音乐演奏风格研究
(一)莫扎特钢琴音乐演奏技法分析
结合实际的研究和分析来看[1],莫扎特钢琴音乐演奏技法的第一个特色就是踏板的使用。弹奏过钢琴的人都知道,踏板是非常重要的钢琴组件,如果不能很好掌握将会对演奏带来很多影响。虽然古典演奏是不涉及踏板的,但是这不意味着大师级别的莫扎特不使用踏板。在其作品中莫扎特借助这个技术提升了艺术整体表现力。其作品大部分都是空灵的,所以踏板的使用必须要十分小心,在提升其感情表现力的同时,尽量避免破坏整体曲目的完整性和表现力。其次是均衡艺术。无论是哪位大师作品,对于古典音乐而言,音乐均衡都是极其重要的,是需要格外把握住的。莫扎特钢琴音乐看起来非常简单,不如其他大师作品那么“难”,但是演奏起来也不是随意的。莫扎特钢琴音乐演奏基本上都是匀速的,没有特别激烈的演奏,所以均衡度的掌握则会更难。想要做好其感情以及内涵的表现,就需要在理解作品基础上、充分掌握演奏技术,进而体现出完美均衡感。
(二)莫扎特钢琴音乐演奏风格概述
对于音乐作品而言绝不仅仅是音符组成的简单旋律,最为重要的莫过于其中隐含的内涵和感情、个性,这才是音乐作品得到人们追捧原因所在。对于钢琴演奏而言也是如此。钢琴作曲家个性思想都会在作品中淋漓尽致地体现,尤其是大师级别的作品,更是灵魂的展示。作者独特的思想和个人情感会将每个作品打上非常明显深刻个人印记,进而构建起个人音乐的风格。这些要素都和个人生活、性格、经历、心理等要素有很大关联,也是其最终的汇集。莫扎特风格自然是以清新、舒畅、优美、开放为主,这和莫扎特个人实际的性格是相符的。
整体来看莫扎特音乐演奏风格的第一个特征就是充满了快乐因素。莫扎特曾在其个人采访中谈到:“对于音乐而言,表现感情的高低都不应当让人感到不满和生气,即使是在非常恐怖的场景表达时,也必须尽量做到足够令人快乐而不是痛苦。”作曲家需要去控制情感使人满意;这才是音乐永恒所在。可以看出莫扎特对于音乐作品的态度是积极的,也是乐观的。这也是他努力创作的动力所在。虽然莫扎特遭遇到了许多的不公平待遇,但他根本没有因此而放弃或者因此而不快,反而继续保持高昂的态度,积极的作曲并将其个人的想法和情感都投入到作品中去,努力的用作品去感染他人鼓励世界,这不仅是其伟大之处,也是其作品的特色所在。
在技术上,莫扎特作品的旋律与其调性的是个人作品重要的风格。莫扎特作品可以很好提升音乐的品味和美感,整体的旋律和实际的调性可以使人在欣赏音乐作品时感觉就像游荡在春日里那样。莫扎特旋律和调性基本都是业界公认的顶级的,其音乐作品因此有了非常光辉、透亮的特色,这是他的最具特色要素所在。莫扎特的A大调基本上都是来展示音色的,在协奏曲中他会结合不同调性来表现人类的哭声,A大调基本上都是抒情的哭声,而C大调则是悲愤的。莫扎特的魅力就主要体现在这些要素。
主调和复调的完美结合,也是莫扎特作品最具代表性的特点之一。莫扎特作为大师可以将钢琴乐曲中多个声部的结构完美结合,在主调和复调实际结合上做到了极致,不仅仅衔接非常好,整体气势也得到了很好的突出,提升了乐曲本身所具有的变化属性,使得乐曲的织体得到了完美融合。
莫扎特演奏的融汇力和创造力、演奏的流畅度也是其重要的特征所在,需要实际学习者加以注意和掌握。莫扎特个人的经历非常丰富,这都对其作品有帮助。莫扎特将枯燥无比乐曲“阿尔贝梯”改造为了低音的分解和弦、在高低声部来回有趣的跳跃和翻转与轮回,提升了乐曲美感和演奏者积极性,有利于提升演奏的效率和实际质量。
三、结语
莫扎特是伟大的钢琴作曲家,不仅体现在音乐作品的高质量上,其个人性格和非常樂观的态度也值得我们去学习。对于指导者而言则需要认真分析莫扎特作品技术和风格特色所在,努力提升个人理解力协助学生更好地掌握。
参考文献
[1]杨洋.论莫扎特《A大调第23钢琴协奏曲》(K.488)的演奏风格[J].大众文艺,2011(20).
作者简介:丁亮(1986—),男,硕士,助教,淮南师范学院音乐与舞蹈学院教师。