浅论音乐创作中“民族性”与“时代性”的交融

董旭 张宁

【摘要】中国音乐文化有着悠久璀璨的历史，是中华文化不可分割的一部分。从音乐发展的历史进程来看，任何音乐文化艺术的发展都会受到文化发展和历史阶段的影响。中国音乐文化经历了几千年的发展，在每一个阶段的发展过程中都呈现出其时代的特点，所以在现今的音乐创作中，创作者即要根植到中国民族艺术的土壤又要深入把握社会时代发展的脉搏，理性思考，在借鉴外来音乐文化的同时传承和发展本民族音乐文化，提高自身的竞争力。

【关键词】中国音乐特征；西方音乐特征；民族性；时代性；交融

音乐文化是自然、社会和人所共同构建形成的。任何民族的音乐文化和音乐活动都离不开以人为中心的生活环境和特定的的社会文化背景，更脱离不了千百年来人们在特定社会环境和历史发展下所形成的民族精神。音乐艺术的民族性、时代性是相辅相成的，一切音乐文化的发展都要受到历史观和时代發展的影响。在不同历史时期，音乐的创作既要传承本民族音乐的风格，又要融入新时代背景下的文化元素，使时代性和民族性并存。

一、中西方音乐文化的关系

中国的音乐文化博大精深，源远流长，已成为中华民族优秀文化的重要组成部分。以中国为代表的东方文化，构成世界东、西两大文化的主干之一。

西方人的思维是线性的、个体的，主张对立、统一的辩证观点和精确的逻辑判断。从艺术层面上讲西方古典音乐着重美学及功能性，因此比较客观，突出主客对立。西方古典音乐有理论，有规范，讲究和声，讲究节奏，有大量的文字和音响文献。

而中国人的传统思维中讲究艺术表现的中和、简约、适度、含蓄、空灵，强调整体性、连续性和无形性。所以中国传统音乐主要表达儒家、道家、佛家的思想，并且讲求悟性慧根，因此比较主观，音乐以线条为主。中国音乐相比西方音乐在结构上更加自由，在旋律上更加和谐、生动，在演奏技巧上更加丰富。因此，相较西方音乐我们中国的传统音乐有着独特神韵和历史积淀。

虽然我们有着如此璀璨、博大的传统音乐艺术，但古老的中国在几百年里一直处于停滞状态，政治、经济、思想都相对落后，以至于在中国已经走向社会主义现代化和人文文化发展道路的今天，民族音乐还在受着“中国音乐无用论”和“以西方音乐为中心”的压力和不公的对待。

正因如此，在音乐艺术多元化和社会所处历史阶段来考虑，当下的音乐创作就更加需要东、西方音乐文化的互补，融汇其精华，对中国传统音乐进行深入的学习、研究和挖掘，在吸收和借鉴西方音乐精华的基础上加以创新，同时符合时代观念和大众审美，才是当下应有的发展道路。

二、中国音乐创作民族性与时代性的辩证关系

从音乐发展的历史进程来看，任何音乐文化艺术的发展都会受到文化发展和历史阶段的影响，不同的社会阶段音乐中的元素和创作风格都有所不同，这种差异体现着音乐创作阶段性和民族性共存的特点。因此音乐创作的时代性与民族性之间是相互影响，相互促进，辩证统一的关系。也正是在这样一个辩证统一的有机整体影响下，形成了中国音乐艺术民族性与时代性的两大特色。

对于中国音乐文化的态度和理解上我们要有一种宏观上的认识。随着西方思想和文化的大量涌入，大众审美发生了天翻地覆的变化，因此，许多音乐工作者对于中国音乐文化的理解也变的扭曲。比如否定中国音乐，提出中国音乐无用论，无视音乐文化的特殊性和个别性，甚至想要用西方音乐文化来代替中国音乐文化。诚然，西方音乐有其值得称道和值得我们学习、借鉴的方面，但民族文化才是一个民族千百年来所形成的精髓，体现出民族特征和生命本质。音乐文化由民族文化所孕育，那么民族性就是中国音乐文化的根基，音乐不仅要体现出时代性，更要体现出一个民族的特质和灵魂。

中国拥有着极其精深而又鲜活的音乐文化，音乐的民族性与时代性相互交融形成了一个具有生命力的有机整体。在此体系中，“民族性”与“时代性”密不可分，“民族性是音乐创作情感的表达方式，而“时代性”则是音乐创作的方式方法和主要内容。民族性与时代性的辨证统一，构成了中国音乐文化的整体。

三、中国音乐创作民族性与时代性的思考和建议

中国音乐文化经历了几千年的发展，在每一个阶段的发展过程中都呈现出其时代的特点，如秦汉时期的金石之乐、唐代的大曲、宋代的文人音乐、元代、清代的少数民族音乐等传统音乐都随着历史的发展而变幻出新的色彩。但随着当今社会的飞速发展，中国音乐文化受到外来音乐文化的侵袭，大众审美也发生着巨大的变化。在西方音乐文化的冲击下中国民族音乐正在遭受着前所未有的巨大压力。那么我们当代中国音乐是否能够在坚持“民族性”的基础上，取西方音乐之精华，形成中、西方音乐的互补，把它变成中国音乐的一个元素，那就要看我们如何把“传统”与“时尚”“民族”与“时代”有机的结合。

如中国音乐中的“劳动号子”，这种声乐形式是伴随着中国人的各种集体劳动而产生的一种劳动歌曲，比如打夯号子、农活号子、作坊号子等。这种艺术形式传承千年，可以说是我们中国民歌的根源和基础。但随着工业化和现代化的到来，机械代替了人力，很多劳动不再需要人力，很多种类的劳动号子虽然随着工种的消失而失去了孕育的土壤，但在今天却和西方流行音乐相结合，显现出更赋时代感的特征。

重庆歌手闰土所创作的《新川江号子》就创新性地把传统“川江号子”的音乐形式及特点与西方的“说唱”形式相结合，即保留了号子的特点又结合了说唱音乐的节奏，传统而又时尚，深受群众的喜爱。还有“女子十二乐坊”乐团，她们将中国传统民族乐器与西方的作曲手法和现代流行音乐的表演形式有机地结合在一起，创作出《奔流》《辉煌》等乐曲，拓展了中国民族乐器的欣赏群体，在世界范围内弘扬了中国民族音乐。

综上所述，随着社会经济的不断发展，大众审美发生了巨大的变化，这也推动着中国音乐创作观念的不断变化，音乐的元素不断丰富，结构内容不断提高，为推动社会文化、艺术的发展和社会进步起到积极的作用。这就对音乐创作者的创作思维和技术水平提出更高的要求，即要根植到中国民族艺术的土壤，又要深入把握社会时代发展的脉搏，理性思考，在借鉴外来音乐文化的同时传承和发展本民族音乐文化，提高自身的竞争力。

参考文献

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