音乐教学中如何培养学生的创新能力

姜颖

摘 要 在音乐课堂教学中培养学生的创造性思维，无不体现出它的重要性和必要性。它促进了学生全面和谐发展，也培养了学生对音乐的感受、理解和表现能力;既丰富了学生的音乐想象力，也锻炼了学生的创造力。

关键词 音乐教学 创新能力 兴趣

中图分类号：G633.951文献标识码：A

全面提高民族素质，全面提高教育质量，将是21世纪教育改革和发展的主旋律，创新教育是素质教育走向成功的主要途径。

随着社会的发展，科技的进步，创造力不再是天才的标志，而成为一种生存的技能。21世纪是创造性的世纪，需要一大批敢于探索、会创新的创造型人才。

现代教育的一个重要特征，是尊重每一个人，教育尤其是音乐教育不应该强迫学生做他们不愿意做的事，应把音乐学习的主动权归还给孩子，“兴趣是最好的老师”学生有了兴趣，学习活动对他们来说就成为了乐趣，有興趣的学习可以事半功倍。教师可以全面地了解每个学生的兴趣爱好、个性特征，有针对性地激发每一个学生对音乐学习的兴趣，使学生乐于投入音乐学习活动，乐于与教师形成愉快的合作教学关系，开发出融洽的师生关系中所孕育着的巨大教育潜力。因此，我们应该把学习兴趣归还给学习者，使其成为一种自觉意识。让学生带着兴趣走进音乐中，让学生时时保持一种对音乐学习的自觉心态和愉悦体验，音乐便能成为学生精神上的家园，成为学生心中美好的东西。

要提高学生的学习兴趣，陈旧的音乐教学就要创新，要大胆改革。但我们不仅要“敢创新”，还要“会创新”，创新不是简单地把以前的基础教育全部推翻，创新的音乐经常被错误理解为“玩”一样的课。

音乐创新的突出表现莫过于音乐创造，但是在基础音乐教学中不可能培养专业的作曲家，而是应该通过音乐的创造性思维能力，发掘学生的聪明才智，去培养有创造性的会思维的人。因此，培养学生在音乐方面的创造力，可以进行一下能力的培养。

1创设宽松环境，让学生大胆表演，培养其表现力

表现欲同想象力一样在幼儿时期就已存在。幼儿时期，在老师和家长的鼓励下大多数孩子都能很好地表现自己，随着年龄的增长，特别是到了青春期，羞涩、难为情阻碍了学生的表现欲，因此营造宽松愉悦的教学环境、设计合理的表现内容、积极鼓励学生参与各种活动成为培养、发展学生表现力的关键。

培养学生表现力还需要教师提供更多的学习和表现空间，如学校组织的文艺汇演、艺术节活动都是提供学生展示能力、增强信心、提高表现力的绝好机会。培养学生表现力还需注重学生音乐素养的培养，引导学生多听多看各种演出、音乐会、电视晚会等等，并注意观察，深刻体会艺术家演绎的不同表现形式的精华，了解音乐内涵，正确表现音乐。

2创设新氛围，激发创作灵感，培养学生创造力

培养学生的创造力，教师要善于把握学生的创作时机、 激发学生捕捉灵感，积极进入创作空间。如学习歌曲时，为了让学生快速记忆歌词，我让学生运用联想记忆法，结果很多学生不仅运用了联想还运用了肢体语言帮助记忆，我抓住契机，干脆让学生连说带演，配合默契，课堂气氛活跃。

世界上一切发明创造都与已知元素密切联系，都建立在旧的知识基础上。从某种意义上讲，进行创新性教育对学生基础知识和基本技能方面的要求将会更高。问题是“那种填鸭式”的教育方法应该废止。那些并非经常使用的知识信息，不要强塞给学生，重要的是要让学生掌握获取知识的途径，“授之以鱼，不如授之以渔”，变“学会音乐”为“会学音乐”。把这些基础知识换个方式来学习，要淡化教育活动中那些把知识直接的传递过程，代之以师生双方的主动投入、互相喜迎的情感交流活动。

要转变教育形式，首先要解决我们教师自身的观念问题，变“教书匠”为设计师、总导演、合作伙伴。

长期以来，我们教师习惯夸大自己在课堂上的“主导”作用，习惯把学生当作教学的对象，当作知识的承载体。在音乐教学上，教师为了确保基本技能和基础知识教学目标得到落实，一味地强求学生进行枯燥的技能练习，不厌其烦地地讲解乐理知识，要求学生背诵大量音乐家的生辰年月、代表作品、名人轶事等。这种把学生当作教学活动课题的做法，极大地损伤了学生的主观能动性和积极创造性，影响了学生个性的发展。所以，在讲授知识时应与他们商量的语气，同时讨论，征求他们的意见。让我们既是他们的老师，也成为他们的朋友，合作伙伴，允许他们有自己的观点，鼓励他们标新立异，突出个性，找出自身与众不同的地方。从表面上看，以学生为教学活动的主体，为学生创设高度自由的想象与创造的环境，才是这种变化的实质，而且是教育改革中的难点。

对学生进行音乐创造性能力的培养可以从音乐学习活动入手。在音乐教学中，音乐创作活动可以说是最具体、最有效的体验和学习方法之一。学生在学习音乐中，不仅需要学习体验别人的作品，更需要的是培养他们运用音乐基本要素去完整地表达他们自己的音乐表现，这是音乐教学的目的之一，音乐创作学习将会给学生提供一个积极活动的讲、练机会。在这个活动中，学生通过具体操作音乐基本要素，得到令人兴奋的音乐创作过程的体验。

创新不仅是单一形式上的创新，内容上的简单增加和减少，更是一种全方面的创新。在教学中，要充分利用和挖掘教材内容的时代性、教育性、趣味性、实用性，不仅着眼于学生掌握音乐知识的技能，更重要的是充分学习，自主学习。如自制简易打击乐器、听音响做体态动作、听音响绘画、听音乐讲故事、结合乐器的表现和处理，对学生进行音乐意境的想象力的教育。结合欣赏教学有创造性地回答学生在音乐欣赏中提出的有关问题等，使学生对音乐学习并保持一种积极的心态，养成爱好音乐的良好态度，并树立学习音乐、学好音乐的自信心。

总之，在音乐课堂教学中培养学生的创造性思维，无不体现出它的重要性和必然性。它既促进了学生全面和谐发展的有效途径和方法，也培养了学生对音乐的感受、理解和表现能力;既丰富了学生的音乐想象力，也锻炼了学生的创造力。对开发学生的思维能力起着积极的作用。在教育大改革、科学大发展的当今，全面提高学生的素质，在音乐课堂教学中培养学生的创造性思维，必将展现出富于魅力的前景。