翰墨之冠——欧阳询书法的墨迹与碑刻

吴运友（江苏省启东中学，江苏 南通 226200）

唐朝，延祚289年。政治上，先后出现了“贞观之治”和“开元之治”，国家统一，社会安定，一派升平景象。文化上，出现了艺术全面繁荣的壮丽时代，音乐、书法、绘画、舞蹈、雕塑、建筑、工艺美术均取得辉煌的成就。以书法论，名家辈出，流派纷呈，涌现出了虞世南、褚遂良、欧阳询、颜真卿、柳公权、张旭、怀素等一代书法艺术大师，唐代书法达到了无可比拟的高峰。

“初唐四家”（虞、褚、欧、薛）首开大唐浑然多采的书风，而欧阳询独步“四家之首”。欧阳询的书法源出二王，参以隶法，融入北碑，劲险刻厉，庄严典雅，自成面目，世称“欧体”，被誉为“翰墨之冠”。张怀瑾称其书：“八体尽能，笔力劲险，篆体尤精，飞白冠绝，峻于古人。”又称“真行之书出于大令，别成一体，森森焉若武库矛戟。风神严于智永，润色寡于虞世南。其草书迭荡流通，视之二王，可为动色；然惊奇跳骏，不避危险，伤于清雅之致。”[1]

欧阳询（公元557—641年），字信本，唐潭州临湘（今湖南长沙）人。官至太子率更令，弘文馆学士，封勃海县男。从其身世来看，在陈33年，历隋28年，在唐24年。其一生历世85个春秋，传世书迹甚多。据《淳化阁帖》、《宣和书谱》等著录，其墨迹和碑刻大约有六十种。墨迹有《卜商帖》、《张翰帖》、《梦奠帖》、《行书千字文》等。碑刻有《周罗睺墓志》、《姚辨墓志》、《元寿碑》、《段文振碑》、《窦抗墓志》、《宗圣碑》、《楚哀王智云碑》、《杜如晦碑》、《房彦谦碑》、《化度寺碑》、《九成宫碑》、《皇甫诞碑》、《张崇碑》、《昭陵刻石文》、《温彦博碑》、《唐瑾碑》、《六马赞》、《段纶碑》、《杨缙墓志》、《鄱阳铭》、《道林之寺》等。在众多碑刻中，《九成宫碑》、《皇甫诞碑》、《化度寺碑》、《温彦博碑》等最为著名。

《卜商贴》全称《卜商读书帖》，墨迹纸本，行书，纵25.2厘米，横16.5厘米，6行，53字（内有9字残缺）。纸本拖尾有宋徽宗赵佶题跋：“……晚年笔力益刚劲，有执法廷争之风，孤峰崛起，四面削成，非虚誉也。”[2]吴升跋：“笔力峭劲，墨气新鲜。”[3]原帖存有宣和原装裱形式，是宣和内府的旧藏，清代归安歧所有，后来成为乾隆皇帝御府珍品，钤有安歧“安”、“仪周珍赏”印二方。原帖前有宣和黄绢隔水和赵佶墨书标题（《快雪堂》第二册刻石时犹存），大约在清末为人揭去。此帖集入《法书大观》中，《宣和书谱》、《六砚斋笔记》、《大观录》、《墨缘汇观》等书著录，曾刻入《快雪堂帖》、《三希堂法帖》。此帖自乾隆至今，未曾出宫一步，现藏北京故宫博物院。

《卜商帖》是欧阳询晚年的行书作品，为欧书“真迹上上神品”。[4]其精神在《张翰帖》和《行书千字文》等帖之上。此帖用笔残留着北碑书法中的方劲笔法，起笔斩截而少婉约，线条力度较强，点画首尾强化方折，起笔露锋入纸，下笔肯定，个别字笔法上的方折程度甚至不亚于《始平公造像记》。如“商”字一横的起笔，“何”、“代”、“行”第一画的起笔等，以刀作笔，方挺劲健。笔画间极少牵丝引带，粗细笔画相差悬殊，对比鲜明。其结构有自己的面目，与其楷书结体有较多的相似之处，字形狭长，有明显的左低右高的倾侧之势，往往上紧下松，变化丰富。字的重心左压，如“畢”、“參”、“行”等字。单字疏密相间，如“離”、“書”、“為”等字密不容针，“代”、“行”、“志”诸字疏朗而紧凑。通篇看其章法，气韵流畅，神采飞扬，行距较大，无半点压迫滞塞之感。

《卜商帖》并非真迹，而是双钩廓填。由于勾填的缘故，墨色极为鲜润，墨浓而润，使笔画稍觉肥厚，但是基本能看出是盛年以后技法纯熟的代表作。

《张翰帖》全称《张翰思鲈帖》，帖目又称《季鹰帖》，亦为唐人双钩廓填。书作时间早于《卜商帖》，勾填技巧逊于《卜商帖》。此帖已经南宋改裱。《宣和书谱》卷八、《大观录》、《墨缘汇观》、《式古堂书画汇考》等分别著录，曾刻入《三希堂法帖》。此帖为行书，墨迹纸本，纵25.1厘米，横31.7厘米，11行，每行9至11字不等，共98字。此帖对开有无款“瘦金书”题跋一则，应是宋徽宗赵佶书。曾经宋宣和内府、南宋绍兴内府收藏，清代归安歧，后入乾隆内府，现收藏于北京故宫博物院。它与王献之《东山帖》、欧阳询《卜商帖》、颜真卿《湖州帖》、柳公权《蒙诏帖》、苏轼《新岁展庆帖》、黄庭坚《惟清道人帖》、米芾《提刑殿院帖》等佳作共合一册，作为晋唐宋元法书中的至宝递藏流传。

《张翰帖》秉承欧书的一贯风格，将北碑书风与南帖书风交织在一起，“笔法险劲，猛锐长驱”，笔力刚劲挺拔，线条圆润秀逸，字形紧敛狭长，显见峻耸之态。结字中宫紧缩，横、撇、捺等长笔画向外伸展，有敛有放，灵动自如，给人以流动感、节奏感、韵律感。结字平中寓险，险中求稳，险正相生，实现了“险”与“正”的和谐统一。同时，偶见一二草书字，如 “山”、“以”、“虑”、“歸”字等，更见变化。

此帖墨色与《卜商帖》的墨色较为一致。《卜商帖》墨气鲜润，作品中每一个字的点画都以浓墨出之，《张翰帖》同样以浓墨出之，但墨气稍显发滞。这或许与勾填的墨质、装裱的工艺、存放的环境、创作年代的先后等因素有关。然而，这种一味浓墨，绝非真迹所固有，从唯一真迹的《梦奠帖》以及《行书千字文》用墨的有浓有淡、有深有浅中可以推断。再者，欧阳询深诣用墨之道，他曾强调指出，用墨应浓淡相宜，一味的浓和一味的淡均不可取。遗憾的是，我们无法得见其真迹的用墨情况。

《梦奠帖》是传世欧书中最为珍贵难得的书法艺术珍品，也是传世墨迹中唯一真迹。书作时间大约在贞观初年（627年以后），属于欧氏的晚年作品。全称《仲尼梦奠帖》，行书，墨迹纸本，纵25.5厘米，横16.6厘米，9行，78字。

《梦奠帖》墨迹流传有绪。据南宋末年周密的《云烟过眼录》记述，原为“勤有堂”故物，后归陈德翁，再后经存甫其人携出，售与周密的友人叶森，宋末到元初之际，此帖由叶家流入杨中斋手，至元二十七年（1290）十月，金城郭天锡购自杨中斋家，次年二月九日重新装裱后长题，认为传世的欧阳询行书，以此帖为第一。至元二十九年赵孟頫在郭氏处见到墨迹，为之题识，并用集贤官库所收藏的《劝学帖》与之相较，认为两者笔意相合，断定确系真迹，[5]此帖现藏辽宁博物馆。

在欧阳询传世墨迹中，《梦奠帖》不仅是唯一的真迹，而且艺术价值极高，世人给予了较高的评价。元人郭天锡跋：“信本行书蝉联起伏，凝结遒耸。裁萧永之柔懦，拉羲献之筋髓，出之诸势，出于自得。此本劲险刻厉，森森焉如府库之戈戟，向背转折，浑得二王风气，世之欧行第一书也。”元赵孟頫题跋：“欧阳信本清劲秀雅，古今一人。米老云：‘庄若对越，俊若跳掷，犹似未知其神奇也’……”，明杨士奇题跋曰：“学者观古人书，必观墨迹，乃见妙处。此梦奠七十八字，险劲瘦硬，自成一家。议者谓其真行得献之法，羊欣、薄绍之后，绝无能敌。独智永欲与旗鼓相当。而率更猛锐长驱，智永亦避锋夺气。……”清王鸿绪跋曰：“暮年所书，纷披老笔，殆不可攀。”

从审美角度看，《梦奠帖》苍劲朴茂，瘦硬劲挺。既有《九成宫》之险劲峭拔，又有《兰亭序》之清丽潇洒。用笔洗炼老道，点、画、波、磔，向背转摺，无一笔不妥；用笔从容，行笔流畅，无一笔凝滞。转折处锋棱凛凛，笔力劲健。结构稳重沉实，顾盼生姿，耸肩跷脚，富于变化。章法上，字距、行距疏而不散，上下映带，脉胳清晰，斜倚有度。错落有致，浑然一体。结字上，疏密擒纵，极为夸张。字的左边紧密，右边空疏。如“念”字，“人”字头下面的笔画偏靠于“人”字头长撇之下，使得右边显得较为疏空，而“心”字最后一点，位置偏右上方，贴近“人”字头的捺画，收笔时回锋挑出点外，斜向左上方，恰当地填补了字内空白。这一绝妙的结字巧思令人叹为观止。又如“導”字，上宽下窄，上大下小，上疏下密，下部“木”字极力收敛，写得小而密，形成疏与密的强烈对比。“滅”、“裁”的戈钩和“龄”、“念”的捺画尽情伸展，纵而有度。墨法上，有浓有淡，浓淡相宜，多用淡墨，淡而不枯。

《梦奠帖》是最能体现王羲之笔意的一件作品。如“墓”、“毒”等字，与王羲之《丧乱帖》的“墓”、“毒”字极为相似。充分证明了欧阳询对王羲之的继承关系。

全幅书作流淌着清逸灵动的南帖雅韵，流动着厚重坚实的北碑雄风，精巧的笔法与精美的结构，充溢着唐初重法尚意、妍质并重的审美情趣。

与前三帖相比，《行书千字文》篇幅较长，字数较多。前三帖均不超过百字，而这幅书作首尾百余行，前后千余字。目前为止，是欧书最为完整的长卷。

此卷为深蓝色纸本，书心高25厘米，长304.8厘米，用纸7幅接裱。行与行之间无界格。这是欧阳询一生中所写的数种《千字文》中的一个孤本。见于著录的还有为杨补之所收藏的《楷书千字文》和为蔡襄题跋的《草书千字文》，楷书和草书千字文均已无下落。此本《行书千字文》曾归宋王诜所有，其后经贾似道等收藏，明代入项元汴天籁阁，清乾隆初年归安歧所有，并摹勒上石，后入清内府，现收藏于辽宁省博物馆。帖后有王诜题跋，跋云：“东坡云，欧阳率更书非托于偏险，无所措其奇。其末流遂至李国主辈五降之后，不容弹矣。仆非唯爱此评，又爱其笔札瑰伟，遂白主人而取之。主人自有好事之病，怜我病更甚，故取之而不拒也。晋卿书。”[6]《行书千字文》行笔内敛，字体瘦长，转折自如，“若草里惊蛇，云间电发。又如金刚怒目，力士挥拳”。（唐·韦续《墨薮》）书写功夫精湛，自始至终一笔不苟，每一笔之起落笔，由牵丝中可见，笔断意连，“上称下载，东映西带”，气势贯通，首尾贯彻。线条流畅，轻松自如，痛快酣畅。用笔前后一致，无一懈怠之处，一点一画，笔笔有交代，绝不信手挥写，随意出之。

章法上，纵有行，横有列。然因字体瘦长而给人一种字距略紧，行距略宽的感觉。从整幅作品看，单字收多放少，与《梦奠帖》相比，洒脱逊于谨严。《梦奠帖》中“墓”、“终”等字的捺向外纵伸，无半点拘束，全幅字内的小空间与字外的大空间极为谐调。而《行书千字文》长横、长撇、长捺等笔画均未能达到尽情伸展的程度，有些字由于过度收敛使得字内小空间显得有点窘迫，这种窘迫并不同于有意为之的“密不透风”之密，如“赖及万方”的“萬”字，“空谷传声”的“聲”字等。另外，此帖的用墨较淡，无“绝浓必滞锋毫”之嫌。

欧阳询仅存的四种墨迹，字体均为行书。历代以来，世人对其行书的评价较高，对后世影响最大。《宣和书谱》载：“……至于行字，又复变态百出，此是正书之亚。”[7]从历代评价者述评关键词中，我们可以看出其行书的精妙和高雅。如“刚劲”、“峭拔”、“险劲”、“猛锐长驱”、“草里蛇惊”、“云间电发”、“孤峰崛起”、“四面削成”、“森森焉”、“武库矛戟”、“变态百出”，“纷披老笔”等。这与欧阳询取法高古是分不开的。如果说欧阳询的楷书于北碑书风所得甚多，那么其行书的书风所受到的影响主要来自二王。《旧唐书》载：“询初学王羲之书，后更渐变其体，笔力险劲，为一时之绝。”[8]《新唐书》云：“询初仿王羲之书，后险劲过之，因自名其体。”[9]从欧阳询传世墨迹中，我们可以感受到二王书风中的气韵神采，清劲绝尘中完全一派南帖的自然风范。

论及欧书碑刻，据朱关田先生《欧阳询书迹考略》载，剔除伪碑，有近三十种之多。[10]其中最为著名的有《九成宫碑》、《皇甫诞碑》、《化度寺碑》、《温彦博碑》等。

欧书著名碑刻首推《九成宫碑》。《九成宫碑》书迹名《九成宫醴泉铭》，楷书，魏征奉敕撰，欧阳询奉敕书，记载唐太宗九成宫避暑时发现泉水之事。碑文24行，行49字。碑额“九成宫醴泉铭”6字2行。此碑立于唐贞观六年（632），碑左侧刻有宋元年间各家题名，右侧刻有宋绍圣及明正德、嘉靖年间各家题名。碑成后即捶拓，传无可信唐拓本。传世的拓本有宋拓本、南宋拓本、宋末拓本、明中叶拓本、明拓本、清初拓本、乾隆拓本、乾嘉拓本等。今人临习欧阳询《九成宫醴泉铭》多用宋拓明驸马李祺本，此本是现存善本之最。

欧阳询书法楷书为最，其中又以《九成宫醴泉铭》最能体现欧氏书风。这幅千余字的巨作是欧阳询七十六岁高龄时所作，创作背景与李斯写《峄山碑》有相似之处，都是写给皇帝看的。对欧阳询来说，这是一次最高级别的展示和检验，要求在严格遵守楷法的前提下，达到精准、精致、精妙的要求。这一点，欧阳询做到了，达到了极致。其书高华浑穆，气势雄厚，严谨端丽，典雅大方，既有晋人流韵，又开唐人新风，为唐人也为后世树立了一个难以逾越的标尺，是经典之经典，比之《兰亭》。

《九成宫醴泉铭》笔力刚劲，纤浓得宜，腴润有致，点画工妙，意态精密。点、画起藏收回，转折笔画转中寓折，轻重适宜。竖弯钩舒张饱满，古朴萧散，柔而媚。戈钩刚厉猛利，刚而劲。竖钩似钩非钩，含蓄自然，耐人寻味。用笔方圆兼备，险正相生。外用方笔，内藏圆势。点画形质以方为主，间用圆笔。字形间架的外观呈方形态势，笔锋的调整起承圆融流畅，“以浑圆之笔为性情，以方整之笔为形貌。”[11]同时，用笔以平正匀称为基础，以险劲峭拔为标志。平中寓险，险中求稳，实现了“险”与“正”的和谐统一。如，横画斜向伸展，与竖画的极力纵伸和戈钩的恣意挑纵无不体现出其“险劲”的取势特征。结体上实践了他《结体三十六法》提出的“四面停匀，八边具备，短长合度，粗细折中，心眼准程，疏密欹正”的要求。从整体看，疏朗宽松，纵横有序，布局精严缜密，恰到好处。

《九成宫碑》书风雄强刚健，一派北碑风骨。从其书学渊源上讲，得力于北碑。欧阳询从16岁随养父江总由江南迁往隋朝长安，历隋28年。隋代书法取南朝书法清和秀丽与北朝书法雄强刚劲的书风，形成了朴茂典雅的时代风格。身处这样的书法氛围，欧阳询广泛地吸收北碑书风为己用。欧阳询青年与中年时期的书法，主要是沿袭北碑书风，北碑书风对欧阳询产生了较为深刻的影响。

从《九成宫碑》中，我们还清晰地看到了他吸收了王羲之书法精华的那一部分，比如外表的妍美细腻、洁净舒朗。元人虞集题此碑时说：“楷书之盛”，肇自李唐，若欧、虞、褚、薛尤其著者也。余谓欧公当为三家之冠，盖其同得右军运笔之妙谛。观此帖，结构严谨，风神遒劲于右军之神气骨力两不相悖，实世之珍。”[12]

在《九成宫碑》中，亦多见隶分笔意。如“风”字左撇，几如弯钩，古分隶法也。明郭宗昌云：“观宋拓《醴泉铭》，首行‘宫’字，左点作竖笔，正锋一画而微转，便有韵度，是汉分法也。”[13]翁方纲评《九成宫》云：“欧书以圆浑之笔为性情，而以方整之笔为形貌。其淳古处乃直柢篆隶，观斯铭（《醴泉铭》者），必知其意然后得耳。”[14]

当代书法大师启功先生诗赞此碑曰：“贞观事业定九州，巍峨宫阙起麟游。行人不说唐皇帝，细拓丰碑宝大欧。”自注云：“……渤海之文字，‘俱一时上上选也。’然今宝此碑者，一波一磔，辨入毫芒；或损或完，价殊天地者，但以其书耳。”[15]对《九成宫碑》的艺术价值作出了充分的肯定。

欧阳询的《皇甫诞碑》是一件充分发挥险峭本色的楷书作品。清杨宾在《大瓢偶笔》中说：“信本碑版方严莫过于《邕禅师》，秀劲莫过于《醴泉铭》，险峭莫过于《皇甫诞碑》，而险绝尤为难，此《皇甫诞碑》所以贵也。”[16]杨守敬说：“欧书《皇甫诞碑》最为险劲，张怀瑾《书断》称其森森焉如武库矛戟，此等是也。”[17]

《皇甫诞碑》全称《隋柱国左光禄大夫宏议明公皇甫府君碑》，又称《皇甫诞碑》，唐于志宁撰文，欧阳询书，楷书，28行，每行59字，碑文用界格排列。碑额篆书“隋柱国宏议明公皇甫府君碑”十二字。碑阴有宋皇祐三年（1051）刻“复唯识廨院记”，碑侧原刻花纹。宋赵明诚《金石录》、清孙承泽《庚子销夏记》、朱枫《雍州金石记》等书著录。碑原在陕西长安县鸣犊镇，明代断为两截，后移西安城内孔庙，现存陕西省博物馆碑林。《墨林快事》谓此碑立于隋朝，当为欧阳询早年所书。《墨林快事》云：“皇甫明公之碑在信本书中最为妍润，此碑立于隋日，乃公少年所书，宜其文采之流丽而神情之鬯适，与其暮年老笔奉敕矜持者不同也。”[18]《皇甫诞碑》唐刻，宋拓，装裱成册，共32页，每页纵30.2厘米，横16.4厘米。有张祖翼、朱翼盦等题签，钤有“翼盦鉴之”、“卢江刘健之鉴藏石墨”等印4方。

《皇甫诞碑》其用笔“峻险过之，有若山形中裂，水势悬流，雪岭孤松，冰河危石，其坚劲则古今不迨。”[19]其钩画如“利剑长弓，强弓硬矢。”甚至如“百钧之弩张。”如“风”、“志”、“乎”、“盛”等，钩的险劲使全字有“介胄不可犯之色”，令人如观武库，但睹矛戟。撇画如“利剑截断犀象之角牙”，如“火”、“含”、“劔”、“斯”等，令人拍案叫绝。横折竖钩中的竖采用内擫笔法，如“丹”、“周、“司”、“等”。横画斜向伸展，与竖画极力纵伸和戈钩的恣意挑纵都一一体现出“险绝”的书风特征。字体瘦长，如“青”、“開”、“可”、“秀”等；中宫紧收，如“散”、“瑞”、“條”、“卿”等；线条细劲，如“陽”、“書”、“瞧”、“奮”等。都一一体现了“瘦劲”的书风特征。线条细劲与北碑的粗朴大相径庭，更显得宁静、朴素、秀雅。

《皇甫诞碑》在章法布局上，通过界格拉开字距行距，字与字之间留出的空白，给人以宽绰疏朗、开阔萧散的视觉享受，实现了局部与整体疏与密的和谐统一。另外，界格的运用，加之紧结的单字结构，使每个单字都形成了一个内紧外松的态势，然字外之松并未给人以松散之感。欧阳询通过字间的顾盼和字形的欹侧，实现了字与字的呼应衔接，在突显疏空的同时使人感到仿佛有一股静谧之气一以贯之。表现出一种理想的形式，洋溢着冷静的理性精神。

欧阳询晚年的得意之作是他的《化度寺碑》。《化度寺碑》全称《化度寺故僧邕禅师舍利塔铭》，亦称《邕禅师碑》，李白药撰文，小楷。碑刻35行，行33字。原碑在长安陕西省西安市终南山佛寺中。著录首见《墨池篇》卷十七。据《金石萃编》载，北宋庆历初年，范雍见此碑，叹为至宝。寺僧以为碑石中藏有宝物，破石求之，当什么也没有发现时，遂弃断碑于寺后。范雍将断碑移至其洛阳赐书阁。南宋，避兵乱时藏于井中，兵乱结束从井中取出，捶拓数十本，随后毁去断碑。[20]后来翻刻拓本甚多，传世拓本惟吴县吴氏四欧堂藏清成王旧藏本是拓本孤本，今藏上海图书馆。拓本上有翁方纲、罗振玉、沈尹默、吴湖帆等题记。

如果说《皇甫诞碑》以险绝见长，那么《化度寺碑》则以淳古见长。清杨守敬《学书尔言》评曰：“欧书之最醇古者，以《化度寺碑》为最烜赫者。”[21]翁方纲谓其“敛尽圭棱，淳古淡泊。”

《化度寺碑》的创作时间处于其在弘文馆传授书法期间，其时书法造诣愈发深厚。《九成宫碑》、《房彦谦碑》等名碑书法都出自这一段时间，此时他总结并撰写了《传授诀》、《三十六法》等一系列书论，这期间欧阳询的书法已非常成熟。

《化度寺碑》与《九成宫碑》相比，除字形大小有别外，两碑形神酷似。一笔一画都极规范、极平整、极精准、极细致、极巧妙。透过字面，我们仿佛看到了他那没有丝毫波动和紊乱的情绪，内心是那样的平静，那样的沉着。书为心画，此时，欧阳询已把他的意识和笔墨融为一体。

《化度寺碑》取法乎上，与《九成宫碑》取法一致，纯粹的北朝碑风，晋朝帖韵。王恽认为：“《化度寺碑》规模一出《黄庭》，至奇古处，乃隶书一变。”[22]《书概》云：“率更化度寺碑，笔轻意长，雄健弥复深雅。”[23]康有为认为：“《化度》出于《晖福寺》及《惠辅造像记》耳。”[24]从世人评说中，不难看出欧阳询对王氏书风和北碑书风的承继。然而，此碑书法，一向所具有的北碑书风，残留的已经不多，其朴茂浑穆、醇古淡泊，盖晚岁之合作。

若论欧阳询的人书俱老之作，当数《温彦博碑》的书法，此碑书法为欧阳询晚年的精心制作。

《温彦博碑》全称《唐故特进尚书仆射上柱国虞恭公温公碑》，又称《虞恭公碑》。岑文本撰，唐贞观十一年（637）十月立，在陕西醴泉九嵺山，为唐太宗昭陵陪葬碑之一。楷书，碑文36行，每行77字，全文约2800字。碑额阳文篆书“唐故特进尚书右仆射虞恭公温公之碑，”4行16字。原碑虽在，然而碑文漫灭太甚。传世拓本以陆谨庭旧藏北宋拓本为佳。北京故宫博物院藏宋拓本，黑墨精拓，剪裱装册，共23页，每页纵8.3厘米、横9.2厘米，今影印本多出自此拓本。

《温彦博碑》书法被誉为 “真书第一笔”。[25]明赵崡说：“率更书此碑时年已八十余，而楷书精妙如此，虞伯施赏谓信本齐纸笔，岂亦师老少耶？”[26]王澎在题跋中认为：“当是率更最晚时作，……而圆秀腴劲与《醴泉》、《化度》不殊，宜其特出有唐，为百代模楷也。”王世懋称：“虞恭公碑与九成、化度二碑，俱称欧书第一。”[27]清杨宾说：“余所见欧书二十有七种，大都源出汉分隶，……此帖信本81岁所书，体方书圆，深稔秀腴，当为晋唐正脉，楷法极则，欧书中最足宝贵者。”[28]《温彦博碑》为唐初最标准的正书格调 ，“知书者谓佳，不知书者亦谓佳。”其“佳”处在于楷法精妙，矩法森严，八法俱备，脱去峻厉刚拔之气，复归自然。结体严谨，标格清峻。格韵淳古，平正清穆，圆秀腴润。全篇布局雍容典雅，既有《九成宫碑》之含蕴，又有《皇甫诞碑》之险峭，更有《化度寺碑》之淳古。以其清丽秀雅、虚和俊美、形神具足为后世所宝。

欧阳询书法的墨迹与碑刻是中国书坛不朽的丰碑，是中国书法的旷世瑰宝，难得。

注释：

[1]唐•张怀瑾《书断》。

[2]无名氏《装金偶记》。

[3]清•吴升《大观录》。

[4]张弘《欧阳询书法鉴赏》，远方出版社，2004年版，第198页。

[5]宋•周密《云烟过眼录》。

[6]《中国书迹大观》卷四辽宁省博物馆上。

[7]《宣和书谱》卷八，湖南美术出版社，1999年版，第166页

[8]《旧唐书·列传第139·儒学上》。

[9]《新唐书·列传第123·儒学上》。

[10]朱关田《欧阳询书迹考略》《欧阳询及〈九成宫醴泉铭〉研究文集》荣宝斋出版社，2010年版，第151－160页。