新媒体背景下纪录片的创作与创新

2018-04-01隆群良

视听 2018年3期

□ 隆群良

新媒体被誉为继四大传统媒体之后的第五大传播媒体，它通过移动通信、互联网等现代信息手段来传播文字、声音与图像，带来了全新的传播环境。纪录片作为时代的伴生物、现实的记录者，也应把握时代的脉搏，做到“因时而动，常新常变”。

一、新媒体环境对纪录片创作发行的影响

（一）生产方式

相较于传统媒体渠道，新媒体提高了受众在信息传播中的地位，一改僵化的“单向传播”过程，更使得“传播方”与“接收方”界限模糊，增强了创作方与观众的互动。创作者完全可以将纪录片选题上传至互联网，由网友自发讨论、创作以及共同鉴赏，借助网友的宝贵经验完成作品创作。

同时，新媒体技术发展促使“全民记录”成为可能。无需采购价格昂贵的专业摄影器材，群众借助常见的DV、手机以及电子监控等电子产品便可完成录制工作。而部分转瞬即逝的精彩瞬间，借助群众的摄影设备也可有效留存，作为纪录片的重要素材，例如交通事故及重大突发事件等社会题材类纪录片的“第一现场新闻画面”，便是借助人民群众之手。

（二）创作理念

受新媒体环境多元化的影响，纪录片改变过去宣传教育的姿态，而着重把握对社会生活以及历史环境的思考，更为关注“人”的因素，即“以人为本”。2012年上映的纪录片《舌尖上的中国》好评如潮，全网点播量超8亿，其导演陈晓卿在采访中坦言，原定片名为《柴米油盐酱醋茶》，但自觉菜系划分过于简单粗暴，说教意味过重，便重新拟名，最终将创作重心转移至探讨人与美食的关系。

此外，为争夺受众关注，提高作品的收视率并获取相应的经济效益，纪录片的创作手法愈发重视美学元素。例如将戏剧冲突、悬疑叙事引入纪录片创作，或是利用新型拍摄技术突显画面质感，给观众带来极为震撼的视觉体验。例如《舌尖上的中国》便采用SONY-F3高清摄像机，运用大量的前景深镜头、微距镜头等拍摄技法，让人们在欣赏美食的同时尽情享受画面的优美。

（三）受众心理

新媒体技术带来信息量的暴增，受众的生活节奏得到明显加快。同时，移动互联网的普及也相应拔高了手机在日常生活中的地位，人们更倾向于在零散时间利用手机消遣。因此制作精良、短小精悍的视频更能够吸引受众，纪录片也应积极探索新型节目形式，充分利用“碎片化”的时间。

新媒体的普及也促进受众年轻化的发展趋势，年轻一代逐步掌握了网络世界的话语权。而当代年轻人有思想、有主见，更青睐于个性化、多元化的影片题材，对传统的、说教意味浓厚的主旋律纪录片则缺乏兴趣。

（四）传播渠道

新媒体技术的发展毫无疑问拓宽了纪录片的传播渠道，并提供更为宽广的传播环境。制作发行的纪录片不仅可以在电视台、影院等场所上映，更可在互联网、数字电视及手机等新媒体平台传播。而据中国互联网信息中心CNNIC发布的第40次《中国互联网络发展状况统计报告》，截至2017年6月，中国网民规模达到7.51亿人，纪录片凭借互联网可覆盖绝大多数潜在观众。

新媒体技术，尤其是网络通信技术，有效打破信息传播的地域限制，推动了纪录片创作发行的“全球化”日程。中国出产的纪录片立足全球视野，正为越来越多的国外民众所接受，例如贾樟柯导演的《海上传奇》便于2010年荣获蒙特利尔国际纪录片电影节大奖、夏威夷国际电影节最佳纪录片奖。

二、新媒体背景下纪录片的创作与创新方式

（一）挖掘多元创作题材

正如前文所言，手持DV、智能手机等设备现已在我国群众中得到普及，视频的制作发行再也不是少部分人的专利。基层民众拥有独特的视角、复杂的背景以及真挚的情感，日常生活中随意拍摄的内容，却往往是优秀纪录片所必需的珍贵素材。

因此，纪录片创作人员需“多听、多看、多想”，从多种渠道获取真实视频材料，并充分挖掘其潜在内容，将其充实于自己的作品之中。创作素材的挖掘，需着重把握其内在故事性及真实性，这样才能收获观众的情感共鸣。刘远祥的《西单女孩》、网络纪录片《老人与狗》便是此类创作典型代表。

（二）强化影片美学特征

强化影片的美学特征，是指利用综合手段，提升影片的故事性及艺术性。笔者认为，纪录片美学特征的把控，可借鉴《沙与海》《故宫》等优秀影片的先进经验，从叙事艺术以及摄录艺术入手。

叙事艺术包括叙事结构、方式以及空间上的把控，仅叙事结构便有阶梯递进式、中心串联式和板块式等。纪录片创作者需结合影片特点，选择最适宜的叙事方法，吸引受众眼球，增强影片感染力及艺术性。而摄录艺术中镜头的运用应把握特写、空镜、长焦镜头、主观镜头、象征性镜头等技巧的独特含义，塑造契合影片主旨的精美画面，更可辅以必要的音乐，烘托气氛、渲染情绪，增强纪录片的艺术表现力。

（三）注重观众实际体验

注重观众实际体验，需要有意识地结合现代观众群体特点，有针对性地开展纪录片创作活动。上文分析中提到，现代年轻人追求个性、多元与独特的事物，其观影活动又表现出典型的“碎片化”特点。为此，纪录片创作选材需考虑观众兴趣，并把握好松弛有序的叙述节奏。

美食、宠物、网络、文化等题材始终是观众的“心头好”，而政论、时事、传记等话题也可能因舆论导向而激起人们关注，因此若想收获观众认可，便可选取热点题材进行纪录片创作。同时，为适应当前快节奏的生活状态，纪录片叙述节奏有必要随之加快。但也要张弛有度，给观众留有喘息的余地，尽可能利用其零散时间。例如，贺州电视台从2016年开始筹划《古村物语》系列纪录片，2017年开始播出，14集都是以古村落或古村落有影响的人物为题材，精选控制在13分钟左右，收到了意想不到的效果。

（四）创新影片拍摄技术

创新影片拍摄技术不仅可显著提升影片的品质，更能够获取新媒体背景下的宣传优势，吸引更多潜在观众。以2016年11月上映的《比利·林恩的中场战事》为例，其采取了120帧每秒的超高帧率进行4K下的3D电影拍摄，代表了电影技术发展的最新动向。可以说，每一次电影拍摄技术的更新换代，都将给观众带来截然不同的视觉体验。

作为专业的纪录片创作者，笔者认为在新媒体背景下，纪录片的拍摄过程中更应积极探寻新型拍摄技术，增强影片的表现张力。纪录片创作除应用水下摄影、延时摄影、高速摄影等较为常规的摄影技术外，更应探索利用先进的CG（影视动画技术）、动作捕捉技术等，从而更好地顺应新媒体发展潮流。