我国舞台服装美术印染设计对表演艺术发展的促进作用

张韵（甘肃省歌舞剧院，甘肃 兰州 730030）

我国舞台美术设计不仅仅是服装表演的重要元素，更是提高服装表演的质量和效果的优秀手段，因此，研究我国舞台服装美术印染设计对表演艺术发展的促进作用是非常有必要的，它不仅可以给相关的工作人员提供一些工作思路，让他们可以通过良好的舞美设计改善舞台效果，更是可以通过研究其表现形式来寻找提升表演质量的方式。本文就其作用做出一些探讨，提出一些具体意见，以供参考。

一、服装表演舞台美术设计的现状

舞台美术设计简称舞美设计，是舞台演出的一个重要组成部分，主要作用是渲染舞台气氛。以往的舞美设计较为单调，但是随着时代的发展，科技的进步，对于舞台美木设计而言，向其中融入现代化技术已经渐渐成为一种改善舞台效果的新方法。而如今也有越来越多新的时尚理念应用到舞台美术设计中，这对于布景色调和定点造型的设计来说，都是一种全新的体验。因此，现代服装表演舞台设计为了给观众带来更好的效果，往往会在其中加入一些时尚的流行元素和信息技术，这也是目前比较流行的趋势。

具体来说，富有创新性的各种舞台形式也已经逐渐走进更多人的视线，比如说，相较于以往的单色调布景、直线T台、定点造型的设计，目前可以取而代之的是——炫丽电子激光技术、多样式的T台、丰富的表现形式等，这些改革都为服装产业的不断发展做出了相应的贡献，也促进了相关行业的发展，为观众多元化的审美需求提供了素材。

二、舞台美术造型设计在服装表演中发挥的作用

（一）通过造型设计营造一种与服装表演主题吻合的氛围

由于舞台美术造型设计在服装表演中是一个非常关键的环节，它会通过一些视觉上的设计迎合表演主题，以此来营造一种良好的契合主题的氛围。

在具体实践中，设计人员往往会运用服装设计来为人们带来视觉体验上的艺木性、趣味性，使得人们更加自然地进入情景中，对于表演者和观众来说都是一种很好的体验。

（二）通过服装设计激发观众的情感共鸣

由于服装表演的舞美设计需要突出舞台艺术的韵味，激发观众强烈的情感共鸣。因此，在具体实践中，设计者往往会使服装呈现一种情感的烘托作用，让观众在观看服装表演的过程中，能快速地理解设计者的情感内容，并且能够很好地融入到服装表演的意境里，去体会其中的情感内涵，获得良好的情感体验和充足的想象空间。

三、舞台美术设计与服装表演艺术之间的联系

（一）舞台美术设计可以凸显服装表演风格

对于一项完整的表演来说，舞台美术设计其实是可以很好地凸显服装表演风格的。而他们两者对于整体表演的好坏都十分重要，因此，人们也常常把服装表演风格和舞台美木设计的好坏来当做评价表演的重要因素。而在实际的表演设计中，好的舞台美木设计往往会突出服装设计师的表现主题，让观众可以接收到设计师传达的情感氛围和意境，从而更好地体会服装表演艺木的魅力。

（二）服装表演的观赏性和丁台设计的差异性

随着时代的发展，各种先进设计理念的加入也为服装表演带来了新的活力。人们对于丁台的印象也不仅仅局限于较为传统的“T”字型舞台，目前还存在着类似“0"型丁台这样大胆创新、收效还不错的模式，这对于传统表演是一种打破陈规的创新，可以给观众带来耳目一新的视觉体验。

具体来讲，人们不再局限于使用以往较为传统的“T“型台，在素材的使用和选取上更加大胆和吸睛——选取几何图形，其中较为先进和特殊的是“0”字型，它颠覆了模的直线式走台形式，利用有限的空间给观众一种无限感，也在极度的视觉冲击力中给观众带来一种全新的审美体验，使得观赏者以一种全新的的视角欣赏表演。除此之外，设计师还能够通过一些工具来辅助增强舞台效果，比如说，设计师可以采用多变的灯光来营造一种富有视觉冲击力的氛围和舞台画面，让观众在这样的冲击中感受到服装设计师在服装上隐藏的设计理念，这时候设计的内涵和情感会更加地突出，可以说，某种程度上，这是一种将舞蹈设计与设计师的设计主题完美结合的尝试，让整个表演更加行云流水，也更加有舞台魅力。

（三）舞台美术设计可以结合服装表演的静态展示

现代的服装表演形式中，用真人模特进行服装表演静态展示的表现形式已经渐渐成为一种较为流行的趋势，也深受观众的喜爱、符合市场的潮流。主要是因为这种服装表演可以让观众在眼前一亮的同时，更好地体会服装的魅力。可以说，现阶段有着越来越多的舞台美术设计者开始重视符合这种静态展示的舞美形式，以此完成一种全新的变革。而且与此同时，“动”、“静’相结合的方式也渐渐受到人们关注，动态的服装表演加上静态的服装展示往往会更加全面地展示服装的魅力所在，也让观众有更好的感官体验。

四、把中国特色融入到舞美设计中

服装表演舞台美术设计随着时代的发展，总是会被赋予不同的时代特征和理念。而在以后的发展中，它也会渐渐趋于多元化，以符合观众更高标准的要求和审美。而如果想要最终的表演艺术达到国际化的水准，势必需要优秀的内涵，把中国特色融入到舞台服装美术印染设计中是一种不错的选择。因为中国传统文化源远流长，有着无数优秀的文化结晶，设计者可以从中选取一些符合设计风格的元素，然后融入到舞美设计中，这样一来，可以将本土文化向更多人呈现，从而真正地走向国际舞台。而且这种对本土文化特色的释放，其实也是一种很好的创新，是一种服装表演的新的审美创造，为相关领域不断的推陈出新做了优秀的示范。

五、结论

就服装表演舞台美术设计的现状来说，现代服装表演舞台设计往往会加入一些时尚的流行元素和信息技术，这也是目前比较流行的趋势。而舞台美术造型设计在服装表演中发挥的作用则包括了：通过造型设计营造一种与服装表演主题吻合的氛围、通过服装设计激发观众的情感共鸣等。舞台美术设计与服装表演艺术之间的联系有：舞台美术设计可以凸显服装表演风格、服装表演的观赏性和丁台设计的差异性、舞台美术设计可以结合服装表演的静态展示等。可以说，我国舞台服装美术印染设计对表演艺术发展有着良好的促进作用。那么就行业未来发展来说，则可以把中国特色融入到舞美设计中，从而更好地助力国际化水准舞台的呈现。而且随着目前现代化技术的发展，那些融入先进技术的、富有创新性的形式也已经受到了越来越多观众的青睐，由此可见，出色的富有创造力的舞台美木设计可以为服装表演增添光彩，从而起到画龙点睛的效果，也只有不断创新，才能更好地推动行业发展。