古蔺花灯舞蹈艺术价值研究

桑斯尔（西南民族大学艺术学院，四川 成都 610041）

通过田野调查，搜集整理古蔺花灯的种类、表现形式、地域差异，分析舞蹈动律特点，探索舞蹈文化发展与社会经济发展的关系，提出现代化进程中传统舞蹈艺术的嬗变规律，为全球化语境非物遗产的保护提供可资借鉴的经验。

前言

古蔺花灯是在四川省古蔺县流传至今的一种民间歌舞，古蔺花灯的历史悠久，流传至今。传说中自唐代起。因唐太宗言而无信，魏征丞相梦斩龙王，害的皇后染下眼疾，久治不愈，悔下筹灯大会，造下36盏明灯，其中就有12盏花灯，并由唐二将军宫中选一宫娥伴演伴唱，为皇后娘娘消灾祝福，祈祷光明。自那以后，花灯逐渐演变，流传民间、渐生支派，各方不一。

古蔺花灯的表演程式主要分七个部分：

一是“盘灯”。花灯队伍到后，迎灯户把大门关上，盘问根生。花灯队念“锣沉沉，鼓沉沉，花灯来到主家门，自从花灯朝贺后，富贵双全到门庭，”这算是打招呼，意在请主家开门迎灯。

二是“说春”。主家打开大门后，乐队、灯笼队先入，春官随即进门说春。意在报告春天来到，恭喜主人家春风送爽，四季如春。

三是“跑报”。说春完毕。迎春报子进门报喜。内容后多为恭维，其中也穿插一些满天飞的逗趣。

四是“扫财门”。报子报完，迎请唐二进屋。唐二为丑角，所以唐二语言和舞蹈中少不了逗趣诙谐的色彩。

五是“参神”。唐二扫完五方、迎请幺妹进门参神拜佛。意在为主家祈祷祝福。

六是“耍灯”。唐二幺妹参神完毕，开始唱花灯、跳花灯，正式把耍花灯引上高潮。

耍花灯是整个花灯的重头戏。在耍花灯开始前提灯师举着写有“花灯奉贺”字样的长方形牌灯，站在场地后台中央。而乐师门手执钹、堂鼓、马锣、大锣等乐器在牌灯前就坐。当准备就绪后，幺妹上场开始表演，表演中包括唐二、幺妹、打岔老者三人在场地中央的边唱边跳的表演。表演和唱词的内容主要是山区男女之间淳朴的爱情。比如《十二月望郎》中唱词唱到“正月望郎是新年，我郎一去大半年；自打离家去，把奴来丢开；二月望郎百花开，我郎一去不回来，早晨把门站，望郎早日还………”生活气息浓郁，感情淳朴。每唱完一句歌词后面的灯师以及看演出的观众都会跟着附和一句衬词，这样一来热闹了台上的演员与台下的观众，场面好不热闹。花灯舞蹈动作在花灯唱词时东西比较单一，主要是跟着唱词的内容唐二和幺妹还有打岔老者做一些象征性的动作，主要的舞蹈动作和舞蹈双人造型是在唱词之后的乐器敲击的锣鼓声中进行。在锣鼓声中唐二和幺妹先做一两个非常有特色的动作，如，幺妹的游颤步、踩十字；唐二做蹲跳步、矮子步等，在锣鼓声的最后一小节节奏时，唐二幺妹做双人的造型动作。如犀牛望月、金龙抱柱、膝上摘花等。

从耍花灯中唐二幺妹打岔老者的舞蹈动作和唱词中不难看出，幺妹动作灵巧、幅度较小，移动范围小，这些都是受到场地限制而形成的舞蹈动作，且幺妹的舞蹈动作大多集中在胯部上，所以形成很有特色的胯部扭动动律。而男角唐二的舞蹈动作则是以屈膝、半蹲、直腰、顶胯为主，因为山区地形山高坡斗，所以动作大多都是重心往下。打岔老者在其中扮演的是打岔逗趣的角色，在唐二和幺妹中间穿插逗乐，打岔老者一般头带草帽，手执佛尘，动作主要以横向移动和前后的移动为主，虽然打岔者的动作不多但是他在其中起到的作用是不可忽视的。

二、古蔺花灯的传承与保护

在中国由农耕文明向工业文明转型的过程中，农耕文明中很多有价值能代表并能反应当时社会的一些东西没有得到应用的保护和传承，所以有很多好的文化艺术就在这样被淹没在时代历史的“进步”中。同样古蔺花灯同样面临着严峻的艺术传承问题。在现代经济和文化的冲击下，古蔺花灯这门独具地方特色的民间艺术不免会受到他文化的通化，会跳会唱的青年男女越来越少。1980 年代后，古蔺个乡镇能唱能表演花灯的人越来越少，有的表演全县仅有一两人还能表演。花灯灯班也越来越少、能够欣赏这门艺术的观众更是大量减少，但近年来，地方政府对传承、保护古蔺花灯了做大量工作，取得了不小成绩。2014年古蔺花灯成为国家非物质文化遗产，作为国家非物遗产，对花灯进行人类学、社会学的深入剖析，探索花灯在社会和人们的精神文化生活中扮演的角色，能够更好的去保护并将其传播传承下去。

三、结语

古蔺花灯属于活跃在民间的草根文化，可以不受舞台的限制和约束，做，对秀山花灯。东北秧歌形式的借鉴亦是如此。虽然，古蔺花灯较之湖南花鼓、江西采茶戏等民间戏曲的戏剧化起步更晚、程度更浅，行当的体制也不甚完备，但在花灯的表演中，人物角色已经显露出了其鲜明的个性，多姿多彩、形色各异，并朝着日臻成熟的方向迈进。