浅谈在独立设计中，中国和英国日本的差别及两国对中国的启示

刘宗璞（山东科技大学艺术与设计学院，山东 青岛 266590）

设计没有正解，它可以为达到目的采取各种手段，所以，一千个设计师会对一个问题有一千个想法。在欧美发达国家，设计与生产是完全分离的，就像国外的消费者装修房子一般都会经过两次消费：先选择一个设计公司做设计，再选择一个施工企业做施工。企业内部也是把设计和生产作为两个相对独立的部门，随着全球化趋势的进一步加快，中国的设计行业也势必会走向这一步。

而独立设计师不同于装饰公司的设计师的区别在于装修公司不会让设计师单独为顾客设计的，情愿“做装修送设计”也不愿意你“买设计”。独立设计师一般家就是办公室，办公室既是家，有一部分设计师有类似于公司的“工作室”，但在面对消费者的时候，也是纯粹的个人对个人。

面对这个现象，在中国，设计师往往不会按照自己最初的想法，他们只是被动的去帮助客户处理问题，但是客户有多少懂设计的，尤其是国内，中国人一些特殊的性格和思维习惯就断定，中国的继承设计师，并不好当。而客户呢，他们要求的资本就是他们手中的钞票，有了这些他们才想做出自己脑海中那个模模糊糊的想法，可能做出来自己都不满意；而设计师呢，放弃自己对于初始方案的设计就是对于自我的否定，而一次次描绘着客户脑海中的画面，交稿退稿，反反复复，多少设计师磨没了对于设计工作的热情和兴趣，另寻它业或者在夹缝中尴尬的生存。而很多其他的领域也会说，所有的客户与工作者的关系都是这样的啊，在这里，我要说明的就是设计的特殊性。而其他领域都是有一个非常恰当的处理方案和前期图纸的，而设计没有，它给人的刺激永远停留在一个印象层面，一个独特的装潢，人们会说他好看。一个成功的包装，人们会说它好看。一幅天价的油画，人们会在它面前停滞许久，尽管回到家不知道看了什么。这就是中国的现状，独立设计师没有资本去完成他的设计，能生产的企业在乎的是利润而不是设计是否成功。而即是企业家，又精通设计，又有社会责任感，有可以在利润的天平上保持自我。纵然中国人口千千万，茫茫人海里能有多少。

国内的状况，有一个很好的案例；中国的独立动画设计，在20世纪80年代，上海美术电影制片厂的导演如果成果执行一个项目，就能拿到一万元的奖励。在当时，这是一笔非常可观的数目，由政府支持的中国动画形成了一个小型的文艺复兴。当时的动画从业者都是由政府支付工资，他们也似乎对钱不感兴趣；然而今天，独立动画制作者却不得不从自己的腰包中掏钱制作，参加展览，宣传作品。我接触过一些设计者，他们有自己的小公司和工作室，对外争取各种设计和设计相关的制作，并在从这些工作中赚钱，然后再将钱投入自己的独立项目中。这一类人中，最成功的总监和设计领导者们往往都在忙于商业活动，久而久之，真正的独立设计者能保持自己初衷的人越来越少。

对比我们的近邻，在崇尚设计与工匠精神的日本，有大量独立设计师或设计团体散落民间，他们以个人、工作室或是独立眼镜店的身份出现，这些设计师品牌往往由设计师个人操刀，具有浓烈的个人风格，不同款式的眼镜设计语言高度一致，让人一眼就知道是某家的作品。这些设计师有的从服装设计、平面设计转型而来，有的则是设计了一辈子眼镜，还有的甚至只是在创作过程中获得了某个灵感就发挥开来创立了一个品牌。这样的设计师品牌有很多，比较出色的品牌往往有着十分忠诚和稳定的客户群体，也难以在短时间内扩大销路。毕竟设计师的风格见仁见智，对于持有不同审美的客户群体来说，一副特立独行的眼镜，真有可能是“彼之蜜糖，我之砒霜”。但是这样的经营模式能够养育一群有才华的设计师，也满足了对眼镜有独特要求的消费者，在这个闭环中自然形成了独特的生态体系。这样的现状，与日本独特的制造业传统和消费习惯有关，我感觉最重要差别的是传统思想形态。

相对于日本，英国的独立设计者的资本在于英国发达的资本主义制度和很好的福利支持上，他们有完整的设计发展历程和经验，有狠丰富的设计文化。所以英国的设计师有着很好的创造思维和设计责任感，另外，重要的一点就是，他们并不在乎多少钱。就像现在在中国足球领域红的发紫的张玉宁，多少人夸他为了踢球可以不要工资不要钱，而没看到他家根本就不缺那几个常人无法企及的数字。

设计行业的问题在中国的发展中现状很具有代表性。观察完两个设计行业领先设计国家后，发现我国的独立设计问题，更多的是在设计者的思想素质上，论设计理论学习与创造能力，中国设计师的能力不逊色于任何国家，而自古以来中国的本位主义思想拖了中国优秀设计发展的后腿。有多少为了这份事业放弃钱的设计师，中国的设计行业就能平方立方式的蓬勃发展。

简要的对比了我国过去、现在，和与英国日本做出简要对比之后。作为一名初入设计领域的学生，我也想表达自己解决问题的想法：①设计师应有自我保护意识，应有一个设计师应有的社会责任感；这应是一个设计师具备的最起码素养，尤其是中国的设计师，应把标新立异和创新发展看作重点，而不是设计外其他的事情。如今的中国的设计发展需要设计者的自我牺牲和付出，才能形成更好的圈内环境。②社会应对设计师有充分的理解与信任，甚至能放弃眼前一部分的利益。这个社会比较宽泛，重要的是企业环境，企业应更加主动的去认识设计发展，重视设计的附加财富，同时在设计与收益中寻求平衡，而不是一味地重视利润。③国家的政策应完善对于独立工作者的福利保障和政策保护。政策是整个国家发展的指挥棒，政策的支持最有利于设计师把更多的经历投身于设计，设计师需要孵化基地，设计方案需要孵化基地，一个好的设计需要一定的社会资源做保障，但是成功之后它返回给社会的则更多。④中国的设计应有自己的品牌意识和文化深度。仿效英日，中国的设计品牌要注意自己的品牌文化，注重产品的设计思想追求和品牌特点，注重产品质量。⑤设计教育应延长周期，提倡师徒教育与工作室环境。设计师的培养绝不止是大学四年就可以投入工作，设计师的实践周期很长，学习设计领域广，学校设计应提倡“包豪斯”的教学方法，让学生在这样的环境下能更好的高效学习与设计。

总之，设计师应是一群有着极高素质的人，高素质的养成在国家和社会也应投入相应的精力与成本。对于本次课程设计管理我最想表达，设计管理的基础是个人，设计者在管理的同时，首先要做的是管理好自己。而对于社会和国家，是否也能在“大众创业，万众创新”的口号下支持对于每位设计者的保护和支持。我相信，在微观的个人方面和宏观的国家方面都能做好的话，中国的设计一定可以健康而又蓬勃的发展。